【講座】CLIP STUDIO PAINTうごイラ作成講座 【第3回アニメーション作りの基礎知識】

1. 図のような2つの原画があるとします。

2. 2つの原画の、動きの軌道上に中割りの絵を描きます。中割りの顔は、図のあたりの位置になりそうです。

3. 中割りの顔の正確な位置をつかむため、運動曲線をとり、動きの中間地点を導き出します。ここではキャラクターの「あご」をポイントにして運動曲線をとっています。

4. 2つの原画の「あご」が、中間地点に重なるように原画を動かします。すると2つの原画の顔が重なります。この重なった絵をもとにして中割りの顔を描きます。

5. 顔が描けました。「タップ割り」とは、このように前後の絵を重ねて描く手法です。

中割りの手順
仮に、原画と原画の間に中割りを3つ入れたい場合は、中間にある中割りから順に描いていきます。中割りの順番を見ていきましょう。

1. まず、図のように原画（１）と原画（５）の中間の中割りの絵（３）を描きます。

2. 原画（１）と中割りの絵（３）の間で中割りします。

3. 中割りの絵（３）と原画（５）の間で中割りします。

4. 中割り完了です。

最後に
アニメーターは漫画家やイラストレーターのような「絵を描く仕事」です。しかし、漫画家のようにストーリーを考えることはありませんし、イラストレーターのようにデザインから彩色までの制作をひとりで行うわけでもありません。
アニメーターが「考え」「デザイン」するのは時間です。このポーズの次にどんなポーズへ繋げるのか。間に何枚の絵を入れるのがベストか。どのくらい間隔を詰めるか。動きの間に何コマの間を設けるか。そういったことを1ミリ単位、または1/24秒という単位で作業しています。
しかしながら、「ものを動かしたい」という原始的な欲求や楽しさに、プロとアマチュアの垣根はありません。そしてデジタルツールは鉛筆や絵の具といった画材以上に、これからのアニメーションの可能性を広げてくれることでしょう。


いかがでしたか？ 「動画」や「中割り」で、キャラクターをスムーズにを動かすことができたら、ぜひpixivに投稿してみてくださいね。また、11月24日まで「ピクシブたんを動かそう！うごイラコンテスト」を開催しています。みなさんのご参加お待ちしております。