1天1幅圖的高中時代、堅信表現力的力量之源為何物。「望月KEI × pixiv ONE」活動後續訪談
採訪／虎硬
「pixiv ONE」是pixiv舉辦的直播「ONE DRAW（ONE HOUR DRAWING）」即用1個小時完成插畫的活動。備受矚目的第2屆活動邀請到了人氣插畫師米山舞·望月KEI，於6月10日（週日）在「pixiv MARKET」內特別設置的會場中舉辦了這次活動。
這次，我們在活動結束後對望月進行了後續採訪！ 我們深入挖掘了從作畫解說到成為插畫師以來走到現在的過程。文章的最後，還有望月本人於米山舞的影片解說，大家一定要看到最後喔。
畫用2成，看用8成
── 先要跟你說一聲參加pixiv ONE辛苦了。直播結束後，看到你在休息室裡非常疲憊的樣子，這次活動很累嗎？
可能因為這是一個陌生的舞臺所以有些緊張，順利結束後整個人就鬆懈了（笑）。活動馬上就要開始之前，我一直擔心「萬一在時間內沒完成怎麼辦」，不過結束之後，我覺得是一個很有趣的經歷。
── 你以前在工作上也有過直播作畫的經驗吧，與這次活動的氛圍有什麼不同嗎？
觀眾人數不同，而且這次是個pixiv MARKET同時舉辦，有很多我尊敬的作家也來了。那些作家也會看著我作畫的這種情況，可能是令我感到緊張的原因吧。除此之外，舉辦這次活動的工作人員們也都非常專業，所以我還有一股不能辜負他們的衝勁。
── 我看過了你事先畫好的幾幅草圖，發現全都是穿雨衣的少女啊。是有什麼講究或是打算嗎？
我心中有幾個能預想到大家應該會想看這種吧的部分，平時畫畫的時候若是把所有要素都畫出來，會比較費時。於是我便思考如何在1個小時之內將這些內容展現出來，最後想出來的就是穿雨衣的少女。我畫的時候會注意很多地方，比如頭髮搭在肩膀的部分、將手和臉畫得大一些，還有顏色鮮明的部分以及不鮮明的部分的對比等等。
▲ 活動前的草圖，3個版本
── 對比一看，雖說是同一個人畫的，但是草圖的重現度真是相當高啊。
是的。當天我把草圖放在數位板附近作參考來著，畫的時候感覺跟摹寫差不多。我有平時畫習慣了的角度和構圖，在保持自我風格的同時，順利重現出來了。
── 你平時的創作風格，也是在作畫的時候把資料之類的素材放在旁邊嗎？
因為我不太會畫衣服的褶皺，所以需要畫的時候經常會先找好資料再畫呢。我在大學學習繪圖的時候，老師經常對我說：「要想畫好，必須注意觀察」，我現在還經常反覆回味這句話。我還清楚記得上素描課時，老師曾對我說「要用到8成的腦子仔細觀察，動手畫只需要剩下兩成就可以了」。
走上畫畫這條路的契機是BUMP OF CHICKEN的演唱會
── 來說說你的出身地與學生時代的故事吧。
我出生於大阪，也生長在大阪。今年開始住在東京了。我從小就喜歡塗色和畫畫，還曾獲得過美術領域的獎。我父親是個在繪畫、音樂等藝術方面很有見識的人。我畫大海的時候，父親還曾教我：「起浪的地方會變白喔」。
── 真好。
我覺得這讓我擁有了一個時常在培養感性的環境。以前我都是隨便畫畫的感覺，直到大概高中1年級的時候才開始萌生了想要自己獨立完成一部作品的意識。
── 我個人覺得望月老師擁有一種「流行風格」，怎麼說呢，就是兼備與音樂領域非常相配的那種流行感和時尚感。聽到你剛才說的這些話，我莫名有一種認同的感覺。
我是兄弟姐妹裡最小的一個，哥哥和姐姐都很會畫畫，小時候我是畫的最差的一個，所以可能一直有某種類似自卑的感覺。但是，現在的我能夠一直做繪圖相關的工作，真是很開心啊。
── 好像有一部分人會對自己所從事的工作保密，你告訴家人自己從事的是繪畫相關的工作了嗎？
告訴了！我父母和哥哥姐姐知道我在做繪畫相關的工作都很開心呢。這次活動我也告訴他們了，看到媽媽為我高興我也覺得很開心。
── 有什麼契機讓你決定走畫畫這條路嗎？
這要說到音樂方面的事情了，搖滾樂隊BUMP OF CHICKEN對我的影響可能很大。我人生中第一次去的演唱會也是BUMP的，演唱會非常棒。我覺得他們居然能創作出如此震撼人心的作品，真是太厲害了。
── 雖然我比你年長很多，但是我學生時代聽的BUMP的歌曲也給予了我勇氣呢。能夠跨越世代影響人們，真的很厲害。
我非常憧憬可以創造出能影響人生的作品的人。
── 你上的學校（不是美術學校）是普通學校？
高中是普通的學校。大學是美大以漫畫為主的專業。
── 你從那時候起，想從事插畫相關工作的意識就已經很強烈了嗎？
沒有，當時只是籠統地想從事繪畫相關的工作，完全沒想過像現在這樣以自由插畫師的身份工作。因為我一直不太考慮將來的事情，所以高中快要畢業的時候，覺得升學還有就職都好麻煩，就決定先去美大了。（大學）快畢業的時候，也考慮過去遊戲公司就職，但是當時接到了繪畫的工作，順其自然就成了自由插畫師了。我基本上不太想為了麻煩的事情而努力啊（笑）。
── 你最近才定居東京，請問你心境上有什麼變化嗎？
我從以前就開始糾結要不要來東京。因為我是家中的末子，離開父母家從時機上來講比較困難，可是「去東京更容易做那些自己非常想做的工作」……。於是我在朋友的推薦下，有生以來第一次去了占卜屋（笑）。與其說是占卜，其實是對方從客觀的角度聽了我的陳述，然後很正常地給予了我意見而已，但是這最終推動我做出了決定呢。
── 占卜鼓勵了你還真是有趣呢。雖然你來了還沒多久，不過我還是想問問你覺得東京怎麼樣？
我覺得東京是一個非常適合我的城市。我原本就不善與人接觸，我很喜歡東京這種好的意義上的漠不關心的距離感。
高中3年，每天畫1幅圖
── 你是從何時開始正式畫插畫的呢？
國中3年級的時候，很流行租借漫畫，那時候我第一次畫了喜歡的角色的同人。在此之前我都是籠統地畫臉的一部分或是手的部分，（那次畫完同人之後）才發現畫一幅完整的圖這麼有意思。
── “完成畫作”的難度其實還挺高的吧。
高中1年級到高中3年級的這3年間，我以每天畫完1張的速度畫了大量的圖，我熱衷到放學回家之後除了畫畫其他什麼都不做。國中的時候我加入了網球部，練習會比較累，而且和朋友的來往也較多，就沒畫那麼多。但是到了高中，我意識到繪畫在我心中的分量變大了。我基本上不睡覺也要堅持畫畫，然後在上課的時候睡覺之類的（笑）。
── 畫得好的人，果然都畫了數量多到驚人的畫作啊……！改為數碼作畫也是在那個時候嗎？
是的。之前都是用紙筆作畫。我還記得是把用COPIC上色後的插畫發表在手機網站上。等到我開始用數碼裝置的時候，網路環境很快也完善了，於是我便開始主要在pixiv和Twitter上活躍。
因為漫畫而換成了液晶數位板
── 你現在是用CLIP STUDIO PAINT吧。可以說說你使用的繪圖工具的變遷嗎？
最開始是用數位板自帶的「Painter Essential」。我記得我一直只用裡面的G筆的筆刷工具，感覺比想象的要好用很多。之後過了半年左右的時間開始用SAI，上了大學之後就改用CLIP STUDIO了。
── 你改用CLIP STUDIO PAINT是有什麼契機嗎？
也是因為SAI沒有CMYK轉換功能，製作印刷用的資料時比較麻煩。一開始我都是拜託朋友幫我弄，在開始接工作之後就購入了CLIP STUDIO。
── 你用的是什麼數位板呢？
最開始用的是父母給我買的bamboo，一直用了5年。搭載Windows系統的液晶數位板Cintiq Companion2出來的時候，我正好在畫漫畫，然後聽了別人使用後的評價，就買來換掉了原來的。換成液晶數位板之後我費了不少工夫才習慣，不過，換了之後能畫許多細節部分了，所以感覺挺好的。
曾受其影響的創作者
── 你有沒有受過哪些創作者的影響呢？
有好幾位，其中我國中時愛看的漫畫《伊手高中柔道社（いでじゅう!）》的作者森泰士老師，在女孩子的身體比例等方面，至今仍影響著我。
── 森泰士老師非常擅長畫人物呢。
以前我不是很清楚畫功的好與壞，但是看森泰士老師的漫畫時我很震撼，覺得「畫功非常好啊！」。我反覆看了好幾遍。
── 聽你這麼一說，感覺服裝輪廓的畫法還有手畫的比較大等地方，確實和森泰士老師很相似！那還有沒有其他影響過你的創作者呢？
後來，我開始看很多動畫，看了錦織敦史導演的《THE IDOLM@STER》。這部作品對我的影響，甚至可以說「我人體的畫法都是跟偶像大師學的」。動畫特有的用最低限度的線條來表現少女的肉體感令我深受感動。我還買了錦織導演的畫集大量模仿著畫呢。與此同時，我開始頻繁使用pixiv，於是遇見了三輪士郎的畫。將一切都賭在第一眼看到時的帥氣感上這種保留傳統作畫方式觸感的地方，也對我產生了影響。當時，我一直將偶像大師與三輪士郎的圖交錯著放入我的腦海中。
── 錦織就不必說了，三輪士郎雖然是老牌畫師卻一直處於最尖端的位置，感覺是一位既沉穩又出色的創作者呢。
《戀愛是戰爭》裡的角色明明蒙著眼睛，畫出來卻非常帥氣，這令我很驚訝。因為眼睛是決定人物氣質的一個部分，所以我覺得不畫眼睛需要很大的勇氣。
── 故意偏離理論卻仍具備正統的帥氣感呢。
我感覺自己最近畫的臉部比例都是源自一起參加ONE的米山舞畫的《賽車初音未來2016》。這幅畫一切都很完美，感覺畫所需要的一切都昇華到了一個很高的水平。有段時間，我還想過因為受其影響畫風太過相似了可不太好啊（笑）。
── 這次的活動也是，米山的畫沒有什麼死角，有著很穩定的完成度呢。
我從粉絲的角度來看也覺得米山的圖很穩定，甚至可以說擁有一種信賴感，在我心中米山和我根本不是一個次元的。這次通過pixivONE有機會在米山旁邊作畫，一起進入休息室的時候我又再次感嘆「居然能接下（這個工作），我真棒！」。不過，能一起參加活動真是太開心了。還好我沒有謝絕這個活動（笑）。
── 據說米山知道一起參加活動的人是你，也很有好的意義上的緊張感呢。
一起作畫，我又再次感受到米山是一個非常厲害的人。
── 說到這裡，你最近有沒有特別關注的創作者呢？
有很多，其中我最為關注的是LAM。我和LAM本人也認識，我們的關係是在2017年的夏天左右開始好起來的。我們很敬佩彼此的畫風，彼此也認為對方是自己的知己。同時，「不想輸給對方！」的心也很強烈。
── 因為關係好才會如此？
我自出生以來一直覺得自己的畫是最好的呢。一直以來，即便看到自己佩服的插畫，也自負地認為自己的畫是「最好的畫」。但是第一次看到LAM的插畫時，我感到自己的這種自負稍稍動搖了一些，覺得自己可能會輸呢。當然了，在表現的世界之中並沒有勝負之分，不過我確實有了危機感。
── 可能是因為你們的目光或者說看的方向很相似呢。這也反映在了畫風上。
或許吧。不過我還是想再次確認一下，我的畫也很好喔！（笑）。
夢寐以求的手辦化
── 在你做過的工作之中，哪個工作給你留下了深刻的印象呢？
有2個工作是我工作上的轉折點，其一是在niconico動畫上也很活躍的音樂人·れをる的音樂專輯《極彩色》的封面。PV和內頁的插畫也是我負責的。當時是4個人一起製作的，我畫的非常開心，反響也特別好，還成了我的代表作。如果沒有當時的那份工作和環境，就沒有現在的我。創作的時候，我每天都像文化節的前一天一樣，既興奮又開心。
── PV的質量也很棒。你還畫了小道具嗎？
基本只畫了人物，也畫了一點小道具，主要還是負責影像的菊先生的功勞比較大。他非常努力，看到完成後的影像我也吃了一驚。就覺得特別厲害。
── 大家共同製作同一個作品的經歷很愉快呢。
還有一個就是我為SEGA的街機遊戲《CHUNITHM AIR》畫的「七海青」這個角色。這是我第一次接到主機遊戲著名企業的工作，所以我連背景也畫得很仔細。我覺得這個工作對我而言是個很好的提升自我的經歷。在工作往來的過程中，對方提出了「想要這種印象的畫，所以希望配色是這樣的」等要求，所以這份工作還是讓我學習到關於印象的重要性的大好機會。經歷了這次工作之後，我在畫因工作需要而畫的圖的時候，能巧妙地將自己平時的風格融入其中了。
── 《CHUNITHM》這部作品彙集了很多出色的創作者呢。我個人也覺得這部作品能任用你真是太棒了。
這部作品的反響也非常大，直到現在還有人跟我說很喜歡我畫的這幅畫，所以我很開心也很慶幸自己接到了這份工作。
── 最後一個問題了，在今後的工作中，你有沒有什麼想嘗試一下的呢？
我想挑戰各種類型的內容。今後想不斷地推出漫畫，也想繼續做插畫的工作。要說特別想嘗試的，應該是想做動畫的工作吧。還有就是最近公佈的一個工作，我接到了我一直都很想做的手辦設計的工作！我負責繪製了今年夏天的Wonder Festival《Wonder NEXT DOOR計劃》FILE:06的插畫！
── WF手辦歷代的創作者全都非常優秀，你的畫也超棒……！
真是感慨萬千，有種如願以償的感覺。
── 期待你今後的表現。還要再說一聲，參加pixiv ONE辛苦了！
望月本人與米山舞共同解說望月KEI的作畫過程！
望月本人與米山舞通過影片來為大家解說了望月KEI在現場直播作畫活動「pixiv ONE」上所繪製的插畫。通過影片，能瞭解到在1個小時這有限的時間裡作畫都需要留意些什麼，還可能會發現很多大家非常關注的作畫技巧喔！
※ 望月的聲音是經過處理後的聲音。
- 望月KEI
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憑藉尖端的設計獲得人氣的年輕插畫師。作畫的所有工作都在平板電腦上完成。活躍於書籍、遊戲的角色設計等多個領域。負責了小說《閻魔堂沙羅的推理奇譚 木元哉多》系列的封面圖。