人氣畫師Chiho 畫圖過程&訪談！探究插畫色彩豐富又細膩的秘密！

畫圖本身，我是從幼稚園就開始了。小學時曾有過“試試用電腦的畫圖工具畫畫”的機會，不過正式開始用數碼作畫是初中的時候呢。

我父親回到家忽然說：“我買了個電腦回來！”。當時的電腦比現在還要貴很多，所以在家裡以母親為首的家人天天都瞪著父親。父親為了打開局面，就給我和妹妹買了數位板（笑）。好像是叫“Bamboo Comic”吧？　不是為了在電腦上作畫而買了數位板，而是買了數位板才開始在電腦上作畫的感覺。

是的！　父親買數位板的時候還連同Adobe的Illustrator也一起買了。我們當然完全不懂該怎麼用，鼓搗了半天才發現用Illustrator畫不了畫（笑）。然後知道了網路上有“繪圖論壇”，就開始頻繁去繪圖論壇了。

我去論壇的時候還沒有保存功能，所以就一直開著視窗，畫一幅畫大概要花一周左右的時間。視力也順利地下降了不少……（笑）。

種村有菜老師。我們這代人看的是《神風怪盜貞德》，種村老師的畫在我的朋友們之間也非常受歡迎。我還經常去聚集了種村老師粉絲的網站。

我以前的畫風就是像種村老師畫的女孩子那樣，眼睛都畫得特別大還亮晶晶的！ 我現在畫的花朵和頭髮的風格也受了種村老師的影響。我初中時開始看同人志，畫就變得纖細了。

最大的轉捩點，是進入大學後開始製作視頻吧。製作視頻要畫大量的圖，所以畫風必須簡單一些。於是，我就照著當時搞笑小漫畫用的那種Q版插畫畫了，結果這種畫風更受歡迎。在那之後，我表現眼睛的方式和現在很接近，另外還受到了櫻桃子老師的影響。我開始覺得：“可能這種畫風更適合我”，就逐漸提高頭身比例，最後形成了現在的畫風。

 “平衡”吧。感覺就像蹺蹺板一樣。雖然並不會真的傾斜，但是如果光在半張圖上畫很多東西，就會有種半邊比較重，畫面傾向一邊的感覺。

比如這張插畫（下圖），最開始小裝飾物更少一些。但是未來和鈴這兩個人物比較“重”，這樣會令畫面偏向右側。所以我在左側畫了很多小裝飾物，利用樹枝向左側延伸來調整平衡感。如此一來，雖然構圖是靜止的，卻也能體現出一種動向和動感。

小裝飾物特別便於調整平衡感。左邊放了個南瓜，這次輪到左側比較重了，那就放一個比無機物更重更能吸引視線的動物！右下有只兔子的目的就在於此。我作畫的時候非常注意輕重緩急，會提高希望大家仔細觀賞的部分的線條密度。

開始明確注意這一點大概是在6～7年前吧。是從以VOCALOID等為契機，能夠接到插畫工作之後開始的。我不再光顧著畫自己想畫的部分，還會思考：“這裡這麼畫的話，觀者是不是就會看這邊呢”之類的問題。

投稿到pixiv上以後，大家的反響會直接傳達到我這裡呢。感覺從大家的反響中可以瞭解到：“這種比較受歡迎”、“這麼畫更能打動人心”之類的。

畫人物的時候也是，我會一邊思考：“怎樣才能打動大家的心？”一邊畫呢。畫女孩子的時候，就會把裙子畫短一些試著畫出色色的感覺，或是試著畫出與觀者四目相對地訴說著什麼的趣味感……。只要是畫女孩子，就希望她能誘惑看她的人！（笑）

上色時我會注意輪廓。畫圖是為了讓人看畫中的人物，所以想畫出看背景色的時候人物輪廓也很分明的感覺。

另外，顏色方面的講究也是“平衡”吧。如果使用紅色等強烈的顏色，視線就總會被吸引過去。所以我會在人物或人物附近使用強烈的顏色。反之，如果距離人物較遠的地方有強烈的顏色，我會在最後調整顏色使之不那麼顯眼，還會利用色彩的強弱來調節畫面左右的平衡感。

亮度和色彩飽和度我會修改很多次。我平時是用SAI上色，SAI的“亮度·對比度”裡的“色彩濃度”非常好用！　如果全用淺色系，畫就容易沒有存在感，所以我推薦大家用這個功能進行調整。

我主要用SAI呢。最後加工的時候會用Photoshop。畫印刷用的插畫時，我經常先用SAI畫RGB格式的圖，再用Photoshop轉換成CMYK格式的。

色彩的調整真的非常難，我以前失敗過很多次……。黃綠、藍綠從RGB轉換成CMYK特別容易變淺。所以未來的發色真的好辛苦！（苦笑）　同人志在交稿前，我都會用家用打印機打出來確認一下。不過，家用打印機的重現性能比較低，有時候無法真實重現呢……。工作上的插畫偶爾會委託出版社的設計師進行調整，就直接交RGB格式的文件。

創作用的電腦是桌上型電腦，Mac用Boot Camp軟體安裝了Window系統。因為畫圖的資料會非常大，所以電腦需要一定的綜合處理能力。

主要使用的數位板是24英寸液晶數位板“Cintiq 24HD”。液晶數位板的優點在於可以快速畫圖。所畫的內容和視線是統一的，就像用紙和筆畫一樣，畫起來非常順手。4年前我下狠心買了下來，一旦習慣了就會因為太好用而離不開了呢（笑）。

備用的數位板用的是“Intuos4”。因為便於攜帶，盂蘭盆節和年底年初省親，或是其他原因離開家的時候都會隨身攜帶呢。如果必須出門的日子和畫稿的截止日期重合了，帶著Intuos4可以在外面隨時處理臨時修改畫稿的工作。

Intuos4用USB連接電腦就可以使用而且還很輕薄，特別方便。此外，因為在液晶數位板上作畫就像在紙上作畫一樣，與此同時線條也會變得比較雜亂。所以我個人認為細節部分還是用Intuos4比較好。

Cintiq和Intuos都在不斷推出新功能呢。一旦仔細看過了它們性能就會很想買……（笑）。特別是Cintiq的最新機種“Cintiq 27QHD”，功能鍵是可裝卸型的，感覺用起來更方便了。解析度也提高了不少的樣子。另外，本體和台座也是可分離的，這樣就能自己安裝了……的感覺。我現在用的這個機種是不可分離的，所以買的時候找朋友幫忙才設法安裝好的。

我也用CLIP STUDIO PAINT，SAI和CLIP STUDIO PAINT的快捷鍵基本是一致的。G鍵是G筆，M鍵是圓筆。CLIP STUDIO PAINT可以將設置按兩次G鍵是填充工具，但是SAI不能這麼設置，所以SAI裡F鍵是填充。還有Alt鍵是吸管工具。

其實我創作時不聽BGM的。作畫過程中房間基本處於無聲狀態呢。畫CD封面時，會一直聽著CD裡的曲子畫。

因為畫線畫最累，為了轉換心情我會聽聽音樂、看看Twitter和pixiv。然而轉換心情的這段時間線畫還是沒有進展（笑）所以我經常會喝瓶紅牛再接著畫。不過，也有“今天畫的稿子特別亂”之類的狀態特別不好的時候。無論多努力，也只能畫出亂糟糟的畫稿，遇到這種情況我就不會再勉強自己畫下去了。

我會仔細徵詢對方：“想傳達什麼訊息”、“有什麼有意思的地方”，邊討論邊思考構圖。總之會把角色畫得特別帥氣·可愛。

我還會根據“插畫用在什麼地方”，改變插畫的構圖和氛圍。和earth music&ecology合作的時候，我的目標是在保留初音未來的人物個性的同時，減少宅屬性並令其看起來時尚一些。所以在合作的第1彈中，我故意將初音未來的腿畫得特別細，比起漫畫圖，看起來更像設計圖。

除此之外，畫視頻用的插畫時，除了會符合曲子的風格外，還必須考慮“視頻預覽圖”。我會留意畫出來的圖縮小之後看輪廓是不是也很可愛。

謝謝誇獎。《1925》、《憂鬱的心情》都是我的代表作，能讓這麼多人看到，我感到非常開心。

我感慨頗深，居然畫了這麼多圖了……。我常常有個疑問：“自己的畫到底畫得好不好？”。當看到有人買我的畫集、發表感想時，我非常感動。說起來可能有些誇張，但我真的有種：“活著真好……！”的感覺（笑）。

希望今後我也能繼續挑戰一些全新的事物。希望自己可以不斷地去挑戰原創作品和漫畫等領域。

很多事情都是試過之後才發現自己可以做到。我從以前開始就一直非常憧憬插畫師和漫畫家，但是看到在書店或鋪子裡擺放著的作者的畫，我就覺得：“只有與我不同的特別的人才能畫出來。我做不到”。但是試著努力之後，就會發現其實是可以做到的……！

人生只有一次，勇於嘗試才能獲勝。加油吧……！　另外，我會參加Comike第三天的展出，請大家多多支持！