這就是麥克筆的實力！漸層×濕塗所打造「柔軟可愛」系上色的三個訣竅
想要畫出像小時候憧憬的「少女漫畫封面彩圖」那樣有透明感的可愛女孩子！但因為自我流上色或不知道畫具的正確使用方法，畫出來的成品跟想像中完全不一樣……你也有過相同的經驗嗎？
勾線筆或彩色鉛筆這些手繪畫具，對許多人來說都觸手可及卻難以駕馭。今天就由在instagram上也非常有人氣的作家・川名老師來教我們如何用這樣的畫具繪製精美的插畫。老師不僅有許多海外粉絲，在雜誌上做過簡單易懂的繪圖解說並大受好評，目前也擔任活動講師。
這次要解說蜻蜓文具的水性麥克筆ABT的濃淡漸層畫法，上色時不暈開的訣竅，還有提升質感的打亮方法等等，以肌膚、頭髮、衣服為重點詳細介紹繪圖新手容易遇到挫折的技巧。
不管是想要提升手繪技術，還是不知道該如何選擇畫具，都千萬別錯過這一篇囉。
就算失敗也可以補救!? 川名流手繪上色小建議
── 繪圖新手在使用麥克筆或勾線筆繪製插畫時，容易遇到困難的地方在哪裡呢？
我在講習會上有不少指導初次繪圖新手的機會，很多人會為了讓顏色不超出線稿，而先用色筆描邊很多遍。但這樣會因為邊緣被重複上色而讓顏色過深，進而讓插畫全體表現失去平衡。
── 我可以理解。畢竟勾線筆沒辦法像鉛筆或電繪那樣可以修正……很容易因為這種恐怖感而無法放膽去畫。
其實使用麥克筆或水彩時，一些小失誤還是可以補救的。例如這次所使用的ABT麥克筆中，就有一支原本用來混色或淡化其他顏色的00號無色筆，這種筆其實也可以當作修正筆使用。像是顏色不小心塗出線稿，或是想要讓整體顏色淡化時都可以用這隻筆來補救。所以更放膽下去挑戰看看吧。
── 比起電繪，您覺得手繪有什麼獨特的樂趣呢？
要塗出可愛肌膚就要仔細填滿邊緣＆單色漸層！
基礎膚色要全部塗滿！
「就算覺得顏色好像太深，在其他部分上色後就會剛剛好的，鼓起勇氣上色吧！（川名老師）」
膚色溢色到頭髮上是沒關係的。「在塗頭髮時，還可以營造出從髮絲之間透出膚色的效果。覺得顏色太深的話就用水筆淡化吧（川名老師）」
使用單色漸層來表現肌膚的柔軟度
塗完膚色底色後，要讓底色完全風乾後再加上濃淡來畫出臉部的凹凸起伏。
「用與底色一樣的顏色再塗一次臉頰與口鼻所連結的十字部分。ABT的上色是很均勻的，所以大膽的下筆吧（川名老師）」
「腮紅使用紅色（772）塗在顴骨，再用水筆暈染開就可以了！ 這部分記得要觀察整體畫面，用以大筆刷一口氣鋪滿色的感覺來上色。記得不要拘泥於細部，容易讓插畫整體失去平衡。從上方俯看觀察是很重要的（川名老師）」
紅色系陰影會讓肌膚更有血色。
在皮膚全體的濃淡上色完後，頭髮落在臉上的陰影，以及光線沒有直接照射的陰影處，使用濃茶色等帶有紅色系的顏色（817）來上色。
「這邊純粹是個人喜好，有作家會因為作品的氛圍使用紫色系陰影。因為我的陰影喜歡像賽璐璐上色那種乾淨俐落的感覺，所以會在完全風乾後再塗陰影。活用暈染的漸層膚色與乾淨俐落的陰影兩種方法，是肌膚上色時的訣竅（川名老師）」
掌握兩種漸層塗法
漸層塗法1：用水筆濕塗疊色
想要表現雪紡紗等柔軟素材的衣服時，預留光線直射的部分，其它地方使用衣服的基本色（620）塗滿。預留的部分使用水筆濕塗。
用水筆塗濕後塗上衣服明亮部分的水藍色（491），邊上色邊暈染成漸層色。
「打亮色一部分使用在頭髮上當作點綴色，會有讓插畫更有整體感。滑順自然的漸層色，更能突顯出水彩上色獨特的韻味（川名老師）」
漸層塗法2：疊上明度接近的顏色
緞帶的部分用紅與橘（817、933），明度接近的兩色來上漸層色。明度接近的顏色不需要使用水筆，直接使用ABT麥克筆疊色就能塗出漂亮的漸層色。
ABT色號的最後碼代表飽和度。0是淡色，9則是暗色，可以以色號作為參考。
水筆與麥克筆，兩種漸層塗法比較
使用水筆暈染出的漸層（各色右方），與直接使用麥克筆疊出的漸層（各色左方）有這樣的差別。
「水筆會淡化並延展顏色，使用在緞帶這種明度接近的顏色上會讓色彩過淡。所以建議直接用麥克筆疊色。反觀衣服的紫色～藍色，同色系但明度不同的顏色就比較推薦用水筆把暗色延展來製作漸層會比較自然（川名老師）」
讓底色完全乾燥後再疊色
「在首飾或小物件上色時，有時會故意讓暈染帶出個性，但基本上不希望塗出漸層色的地方，疊色的鐵則就是讓底色完全乾燥後再上色！ 知道這一點後就能防止上色時不小心暈開囉（川名老師）」
衣服上色的最後步驟
陰影由大至小，邊把握形狀邊進行
「千萬不可以從細節開始上陰影。首先要先觀察作品的整體效果，加上大致的陰影範圍後，再逐一調整細部陰影。如果顏色太深，可以用資料夾等平滑素材當作調色盤，用水筆調淡顏色後再上色（川名老師）」
「由深色部分往淡色部分延展。而衣擺與細部的陰影部分就先讓底色完全乾燥後再上色吧（川名老師）」
等墨水乾燥後再描繪細部！
畫好大區塊的陰影，等墨水完全乾燥後，再開始描繪乾淨俐落的細部陰影，要記得這個守則喔。
「完全乾燥後就不怕顏色會暈染，可以安心追加細部陰影，緞帶的花樣與縫線等部分（川名老師）」
打造出柔亮滑順的秀髮！ 活用毛束感的三個重點
在基礎髮色之後加入全體共通的點綴色
頭髮與肌膚一樣，必須仔細填滿每個部分。為了讓整張作品更有整體感，我在髮束的外側加上與衣服的打亮色相同的點綴色・水藍色（491）。
「在底色的黃色乾燥前混入點綴色的話，會變成不希望出現的綠色，所以要先思考自己想要畫出哪種髮色再進行上色喔！（川名老師）」
沿著形狀增加暗色陰影
要打造柔亮滑順的秀髮，不可或缺的就是打亮，我習慣用留下底色來表現。打亮的下方使用比底色暗色的（992），用麥克筆疊出漸層色。
用較深的髮色繪製出毛束感
「似乎很多人會煩惱不知道該怎麼畫出毛束感，基本上只要把線稿的延長線上加入深色線條就可以營造出自然的毛束感。最深色的陰影只能用在較少數的部分，並且越俐落越能提高畫面質感，所以在進行這步驟前一定要等畫紙完全乾透喔！（川名老師）」
最後加上瞳孔的反光與縫線
角色的靈魂，繪製瞳孔反光的訣竅就是大膽使用白色修正液！
首先將眼白的部分加上陰影。
「這裡使用與頭髮或衣服中的點綴色的話也會有整合全體氛圍的效果喔（川名老師）」
「因為是很精細的部分，必須等底色完全乾燥後再上色才能防止暈染。以我自己的習慣來說，頭髮和肌膚是從淺色漸漸上到深色，但瞳孔則是比較常從深色開始上色（川名老師）」
「在塗頭髮時，比起事先預留空白，在之後直接用修正液打亮會更加自然美觀。同理也為瞳孔加上反光，畫出水汪汪的眼睛（川名老師）」
在衣服、頭髮與皮膚也點上白色。在仔細塗上的漸層色中加入邊緣明顯的白色後，可以更加提升細部的質感。
「很多人認為白色只能用在修正上，但如果可以將它以『另一個特殊的顏色』來活用的話，更能大幅提升作品的完成度。像是要強調線稿時，在線條邊緣加上白色，或用白色的線條來表現零落的髮絲等等，大家不妨可以多多嘗試（川名老師）」
如果想要在最後提升作品的質感，使用代針筆來描繪細節是相當有效的繪圖技巧！例如鈕扣的細節，增強眼線等地方都可以使用與線稿同色的代針筆來描繪。
「這些微小的細節放在最後處理，可以避免刻意避開細節而產生上色不自然等問題，還可以防止意外的暈染等情形喔（川名老師）」
完成
特殊水筆・00號無色筆讓色彩表現更大膽
── 川名老師使用麥克筆畫了這麼多可愛又具有透明感的插畫，當初開始手繪上色的契機是什麼呢？
── 在手繪畫具中選擇麥克筆的理由是什麼呢？
可能是因為我自己……還蠻怕麻煩的（笑）。如果使用水彩顏料，不僅要準備洗筆水、調色盤，還需要自己調配顏料。但麥克筆的話不管要直接上色還是混色都沒問題。一拿出來就可以馬上動筆這點很符合我的使用習慣。就算在即賣會或活動上也不需要佔太多空間就可以畫畫這點也非常棒。
── 這次所使用的蜻蜓文具ABT系列的感想如何呢？
── 川名老師可不可以給想要挑戰麥克筆的人一些購買時的重點與建議呢？
首先膚色是每個人都必買的顏色。接下來也希望可以準備一支水筆！ 只要一支水筆，就可以大幅提升上色表現的幅度。如果筆尖染到其他顏色，可以先在不要的筆記或紙張上把筆尖清乾淨後再收起來，這樣可以延長使用時間。
還有，我覺得一開始購買時以淺色為主會比較好。雖然深色比較容易引人注意，但在幫角色上色時，只要疊加淺色就能畫出大致的光影關係，也能延展出漂亮的漸層色。所以推薦使用淺色在喜歡的紙張上嘗試可以畫出怎麼樣的亮度，掌握這個感覺後再漸漸加購新色彩。
這次這個迷你簽名板尺寸的作品我使用了12色，而平常大部分的作品大約也都能在24色以内完成，大家可以參考看看。
這次主要使用的ABT麥克筆是這個。沒想到使用了這麼少的色數就能完成這幅作品！ 在這次的企畫中還能了解到00號的無色筆在細微的修正上有多麼可靠。
「一開始可以先買自己喜歡的顏色，但我還是推薦先購買『淺色麥克筆』雖然是淺色，但只要疊色就可以畫出深色效果。ABT系列就算是淺色的發色也相當漂亮，疊色後也不易讓顏色變濁，可以畫出透明感十足的作品！大家請鼓起勇氣大膽嘗試各種色彩的組合。一定可以畫出只屬於你的獨一無二作品（川名老師）」
本次所使用的顏色一覽
817、850、942、491、620、N49、N89、N60、933、N00、761、020、772、992
就算溢色也來得及補救！
上色時不小心塗出範圍了！ 這時後有ABT的00號無色筆就沒問題。塗在溢色的部分時，用像是要把他移出範圍的感覺來塗抹即可修正。「很多人覺得不容許任何失敗的手繪太可怕了！ 但其實是有辦法修正的（川名老師）」