人气画师Chiho 画图过程&访谈！探究插画色彩丰富又细腻的秘密！

画图本身，我是从幼儿园就开始了。小学时曾有过“试试用电脑的画图工具画画”的机会，不过正式开始用数码作画是初中的时候呢。

我父亲回到家忽然说：“我买了个电脑回来！”。当时的电脑比现在还要贵很多，所以在家里以母亲为首的家人天天都瞪着父亲。父亲为了打开局面，就给我和妹妹买了数位板（笑）。好像是叫“Bamboo Comic”吧？　不是为了在电脑上作画而买了数位板，而是买了数位板才开始在电脑上作画的感觉。

是的！　父亲买数位板的时候还连同Adobe的Illustrator也一起买了。我们当然完全不懂该怎么用，鼓捣了半天才发现用Illustrator画不了画（笑）。然后知道了网络上有“绘图论坛”，就开始频繁去绘图论坛了。

我去论坛的时候还没有保存功能，所以就一直开着窗口，画一幅画大概要花一周左右的时间。视力也顺利地下降了不少……（笑）。

种村有菜老师。我们这代人看的是《神风怪盗贞德》，种村老师的画在我的朋友们之间也非常受欢迎。我还经常去聚集了种村老师粉丝的网站。

我以前的画风就是像种村老师画的女孩子那样，眼睛都画得特别大还亮晶晶的！ 我现在画的花朵和头发的风格也受了种村老师的影响。初中时开始看同人志，画就变得纤细了。

最大的转折点，是进入大学后开始制作视频吧。制作视频要画大量的图，所以画风必须简单一些。于是，我就照着当时搞笑小漫画用的那种Q版插画画了，结果这种画风更受欢迎。在那之后，我表现眼睛的方式和现在很接近，另外还受到了樱桃子老师的影响。我开始觉得：“可能这种画风更适合我”，就逐渐提高头身比例，最后形成了现在的画风。

 “平衡”吧。感觉就像跷跷板一样。虽然并不会真的倾斜，但是如果光在半张图上画很多东西，就会有种半边比较重，画面倾向一边的感觉。

比如这张插画（下图），最开始小装饰物更少一些。但是未来和铃这两个人物比较“重”，这样会令画面偏向右侧。所以我在左侧画了很多小装饰物，利用树枝向左侧延伸来调整平衡感。如此一来，虽然构图是静止的，却也能体现出一种动向和动感。

小装饰物特别便于调整平衡感。左边放了个南瓜，这次轮到左侧比较重了，那就放一个比无机物更重更能吸引视线的动物！右下有只兔子的目的就在于此。我作画的时候非常注意轻重缓急，会提高希望大家仔细观赏的部分的线条密度。

开始明确注意这一点大概是在6～7年前吧。是从以VOCALOID等为契机，能够接到插画工作之后开始的。我不再光顾着画自己想画的部分，还会思考：“这里这么画的话，观者是不是就会看这边呢”之类的问题。

投稿到pixiv上以后，大家的反响会直接传达到我这里呢。感觉从大家的反响中可以了解到：“这种比较受欢迎”、“这么画更能打动人心”之类的。

画人物的时候也是，我会一边思考：“怎样才能打动大家的心？”一边画呢。画女孩子的时候，就会把裙子画短一些试着画出色色的感觉，或是试着画出与观者四目相对地诉说着什么的趣味感……。只要是画女孩子，就希望她能诱惑看她的人！（笑）

上色时我会注意轮廓。画图是为了让人看画中的人物，所以想画出看背景色的时候人物轮廓也很分明的感觉。

另外，颜色方面的讲究也是“平衡”吧。如果使用红色等强烈的颜色，视线就总会被吸引过去。所以我会在人物或人物附近使用强烈的颜色。反之，如果距离人物较远的地方有强烈的颜色，我会在最后调整颜色使之不那么显眼，还会利用色彩的强弱来调节画面左右的平衡感。

亮度和色彩饱和度我会修改很多次。我平时是用SAI上色，SAI的“亮度·对比度”里的“色彩浓度”非常好用！　如果全用浅色系，画就容易没有存在感，所以我推荐大家用这个功能进行调整。

我主要用SAI呢。最后加工的时候会用Photoshop。画印刷用的插画时，我经常先用SAI画RGB格式的图，再用Photoshop转换成CMYK格式的。

色彩的调整真的非常难，我以前失败过很多次……。黄绿、蓝绿从RGB转换成CMYK特别容易变浅。所以未来的发色真的好辛苦！（苦笑）　同人志在交稿前，我都会用家用打印机打出来确认一下。不过，家用打印机的重现性能比较低，有时候无法真实重现呢……。工作上的插画偶尔会委托出版社的设计师进行调整，就直接交RGB格式的文件。

创作用的电脑是台式机，Mac用Boot Camp软件安装了Window系统。因为画图的数据会非常大，所以电脑需要一定的综合处理能力。

主要使用的数位板是24英寸液晶数位板“Cintiq 24HD”。液晶数位板的优点在于可以快速画图。所画的内容和视线是统一的，就像用纸和笔画一样，画起来非常顺手。4年前我下狠心买了下来，一旦习惯了就会因为太好用而离不开了呢（笑）。

备用的数位板用的是“Intuos4”。因为便于携带，盂兰盆节和年底年初省亲，或是其他原因离开家的时候都会随身携带呢。如果必须出门的日子和画稿的截止日期重合了，带着Intuos4可以在外面随时处理临时修改画稿的工作。

Intuos4用USB连接电脑就可以使用而且还很轻薄，特别方便。此外，因为在液晶数位板上作画就像在纸上作画一样，与此同时线条也会变得比较杂乱。所以我个人认为细节部分还是用Intuos4比较好。

Cintiq和Intuos都在不断推出新功能呢。一旦仔细看过了它们性能就会很想买……（笑）。特别是Cintiq的最新机种“Cintiq 27QHD”，功能键是可装卸型的，感觉用起来更方便了。解析度也提高了不少的样子。另外，本体和台座也是可分离的，这样就能自己安装了……的感觉。我现在用的这个机种是不可分离的，所以买的时候找朋友帮忙才设法安装好的。

我也用CLIP STUDIO PAINT，SAI和CLIP STUDIO PAINT的快捷键基本是一致的。G键是G笔，M键是圆笔。CLIP STUDIO PAINT可以将设置按两次G键是填充工具，但是SAI不能这么设置，所以SAI里F键是填充。还有Alt键是吸管工具。

其实我创作时不听BGM的。作画过程中房间基本处于无声状态呢。画CD封面时，会一直听着CD里的曲子画。

因为画线画最累，为了转换心情我会听听音乐、看看Twitter和pixiv。然而转换心情的这段时间线画还是没有进展（笑）所以我经常会喝瓶红牛再接着画。不过，也有“今天画的稿子特别乱”之类的状态特别不好的时候。无论多努力，也只能画出乱糟糟的画稿，遇到这种情况我就不会再勉强自己画下去了。

我会仔细征询对方：“想传达什么讯息”、“有什么有意思的地方”，边讨论边思考构图。总之会把角色画得特别帅气·可爱。

我还会根据“插画用在什么地方”，改变插画的构图和氛围。和earth music&ecology合作的时候，我的目标是在保留初音未来的人物个性的同时，减少宅属性并令其看起来时尚一些。所以在合作的第1弹中，我故意将初音未来的腿画得特别细，比起漫画图，看起来更像设计图。

除此之外，画视频用的插画时，除了会符合曲子的风格外，还必须考虑“视频预览图”。我会留意画出来的图缩小之后看轮廓是不是也很可爱。

谢谢夸奖。《1925》、《忧郁的心情》都是我的代表作，能让这么多人看到，我感到非常开心。

我感慨颇深，居然画了这么多图了……。我常常有个疑问：“自己的画到底画得好不好？”。当看到有人买我的画集、发表感想时，我非常感动。说起来可能有些夸张，但我真的有种：“活着真好……！”的感觉（笑）。

希望今后我也能继续挑战一些全新的事物。希望自己可以不断地去挑战原创作品和漫画等领域。

很多事情都是试过之后才发现自己可以做到。我从以前开始就一直非常憧憬插画师和漫画家，但是看到在书店或铺子里摆放着的作者的画，我就觉得：“只有与我不同的特别的人才能画出来。我做不到”。但是试着努力之后，就会发现其实是可以做到的……！

人生只有一次，勇于尝试才能获胜。加油吧……！　另外，我会参加Comike第三天的展出，请大家多多支持！