人气画师Chiho 画图过程&访谈！探究插画色彩丰富又细腻的秘密！
插画师·Chiho，因《1925》、《忧郁的心情》等VOCALOID的相关插画，以及少女风格的时尚设计“earth music&ecology Japan Label”的合作插画而为人们所熟知。
Chiho所描绘的作品那细致的描绘、令人印象深刻的修饰元素以及五颜六色的波普风格色彩，都非常有魅力。为了探究其魅力，本次的pixivision将为大家送上Chiho从草稿到上色的画图过程，以及开始画插画的意外契机等内容。
Chiho为我们绘制了一副以粉色秀发的女孩子为主的，色彩丰富又鲜明的插画作品！ 让我们先来看看画图过程吧。
1. 草稿
在构图上思考动向和动感
我最近画的图静止的构图比较多，这次就画活泼的、具有动态感的图吧。
我插画的线条比较平滑，不太容易表现出动感。所以我会通过构图和小装饰物来表现出动感。构图的重点是正中间的女孩子的发丝动向，还有翅膀下面生出来的花草和云朵。
决定好主题和构图，草稿快的话只需要1小时左右就可以完成了。如果没灵感则会花上2、3天……。这时我就会边动手边思考。
构思整体颜色的感觉
我朋友要结婚了，这幅图就包含了对朋友的祝福之情（笑）
中间的女孩子穿的是白色连衣裙。整体颜色丰富、鲜艳，非常快乐的感觉。
2. 线画
作画过程中，画线画所用的时间最长。会花费2天到1周左右的时间呢。只算线画的工作时间的话，大约是8小时到20小时吧。
我画线画的时候也会注意“动向”，特别是头发。画线条的时候会尽可能一笔完成，在画出自己满意的线条之前，会反复重画。
3. 图层
用选择笔+自动选择工具，按不同部位选择并分层，身体的图层命名为身体，衣服的图层命名为衣服。选择与下面图层重合的部分，然后删除下面图层中重合的部分。
我图层分的很细。头发、衣服等等，所有线条可能重合的部分我都会分层！ 图层总数少说也有50个。仔细画的话甚至会超过100层呢。
另外，图层还会以主题为单位分文件夹。比如“人物”文件夹里会分入身体·头发等的线画，以及肌肤上色·头发上色。
4. 上色
根据作品不同，上色所需的时间大约是3〜10小时。这次的插画用了7个小时。
给人物的肌肤上色
在画女性身体的时候，我会注意不要涂太多颜色，不要加太多阴影。我特别喜欢给肌肤上色，所以经常不小心就涂过头了，但是颜色太深、阴影太多会给人一种僵硬的感觉。（当然了，这也是根据画法而定的！）
给人物的头发、衣服上色
特别是想把头发画得华丽一些时，我会在同一个地方涂很多种颜色。反之，不想让画面过于显眼时，就会缩减颜色种类。
给背景和小装饰物上色
草涂绿色，云涂白色。像这样先把自然色涂好之后，再加入其他颜色进行调整。
这次的插画整体偏暖色调，加入强烈的冷色调会特别显眼。因此，用偏黄绿色的蓝色，画面会更和谐。
这是刚给气球上完色。最初我本打算像这样用以桃色气球为主的构图，但是画出来之后的效果过于强烈了，所以最终改成了比较柔和的颜色。
调整配色时要留意观者的视线
粉头发的女孩子手里拿着的花束感觉会埋没在画面中，所以我只在花束中加了紫色，让它的颜色比其他花强烈一些。此外，细节比较多的翅膀周围容易过分吸引人的视线，为了让视线集中在人物的脸上，脸部周围的花我用了比较鲜艳的颜色。
如此一来，即使粉色的发色和肤色相近，也可以避免给人留下一种模糊的印象了。脸部周围的气球也用了黄色等颜色，营造出明朗的感觉。
颜色都是边涂边决定的。并非一开始就定好了所有颜色。上色时我会注意气球和花朵的颜色不要太相近。
这次我没用填充素材。我认为我的插画的强项在于线画，所以大多数情况下都是大面积上色的，在花样方面会比较欠缺呢。不过想画出纸质感的时候，我偶尔会使用日式花纹。
5. 布置小装饰物
边观察平衡感边布置小装饰物
有时候线画虽然乱糟糟的，上色之后也会变得非常干净。这时，就要布置花朵、星星之类的小装饰物。这次是纵向构图，在花朵、星星和云朵的形状上要注意纵向的线条。但是不能光布置小装饰物，同时还要注意体现出“下落中的浮游感”。
因为画得内容太多了，所以要通过改变线画的颜色对画面进行调整。
背景线条用淡蓝色、粉色、黄色等颜色，人物线条用略带粉色的棕色。我是通过在线画图层上剪贴蒙版来改变颜色。
之后，用Photoshop合并了人物相关图层，只在人物部分添加了一点点投影效果。接下来再修改细节部分的颜色后，作品就完成了。
※投影……让画面看起来像浮出来一样的阴影效果。
6. 完成
画起来最麻烦的是头发。我努力画好了麻花辫！麻花辫比较松散的部分，以及一缕头发中有空气的感觉挺难画的。为了画出自己满意的发丝线条，我反复画了很多次。
非常感谢Chiho为我们带来的画图过程！下一页我们将采访Chiho关于画图时讲究的重点以及创作环境等内容。