「想嚇嚇觀賞者」堅持探求噁心與美的邊界 - 插畫師MON專訪 -
採訪／原田イチボ
插畫師MON首次個展「SIGNAL 414」，目前正在東京表參道的「pixiv WAEN GALLERY」舉辦，並將於2024年7月24日（三）結束。為紀念全書新繪插畫集『SEEKERS -探索者たち-（暫譯：SEEKERS -探索者們-）』（PIE International出版）發售，展出作品主要包括該畫集收錄作品及原創插畫作品。
個展概念為「在現在的世界之外，『另一個星球上』發生的事」。這次我們採訪到了MON老師，與大家一同領略老師筆下由變形的人體等組成的獨特而光怪陸離的世界。
今年春天剛從藝術大學畢業，主修日本畫
── 老師您好。聽說您今年春天剛從藝術大學畢業。剛邁出校園大門就開始從事自由職業，這似乎也是個頗為大膽的決定……
還在上學時我就很幸運地能接到工作委託，於是便很樂觀地覺得，那就這樣順勢成為自由插畫師吧。等到真的開始做這行後，才發現每天要畫的量相當大，後知後覺根本無法悠閒地工作。
── 請問在藝術大學時是學什麼的呢？
我主修的是日本畫。我對日本畫細膩的線條與岩石顏料比較感興趣，尤其鍾情於佛畫。平時繪製插畫時的畫法，和為了應試學習的素描等技法，在我心中是清楚劃分為截然不同的兩套手法的；但我卻會有意識地將日本畫的獨特色調融入到自己的插畫作品中。以及，今後我希望能有更多機會使用傳統顏料及畫具創作作品。
── 老師是從小就喜歡畫畫嗎？
是的。因為我爺爺經常畫油畫，受他的影響，我也從小就開始畫畫。我起初是一股腦地臨摹自己喜歡的題材及主題，比如變形金剛、汽車、機械等。
── 有受過哪些創作者或作品的影響嗎？
動畫《交響詩篇艾蕾卡7》對我的影響頗深。另外小畑健老師和天野喜孝老師的線條、上色方式也對我有很大影響。
2018年投稿的作品
── 聽說您原本想成為漫畫家的？
是的。我到國中都還會畫漫畫，但因為不太會構思故事而受挫放棄……不過，我認為「表現自己的世界觀」這個層面，插畫應該也做得到，於是便開始轉畫插畫。後來把作品發到社群平台上後，便逐漸接到了工作委託，自然而然地就考慮成為職業插畫師了。
直至線稿都會用紙筆繪製
── 可以告訴我們您現在使用的繪畫設備及工具嗎？
我會用筆在B4或B5的紙上畫好線稿，然後掃描導入「ibisPaint」中上色。我之前也用「ibisPaint」畫線稿，但實在不太習慣電繪的線條，所以現在線稿的部分還是會用手繪的方式完成。
── 那在畫線稿時對使用的紙張有什麼要求嗎？
我只依稀記得是「某家店的某個貨架上賣的綠色的那個」，不記得廠牌的名字……所以要是店裡擺放的位置一變，我就完全認不出來了（笑）。紙張質感很好，細膩程度恰到好處，用鉛筆和代針筆都畫得很順，畫起來手感很好。
── 不過我反倒好奇，為什麼老師不是全程手繪，而唯獨上色部分還是選擇電繪呢？
單純是為了提高效率。ibisPaint的電繪功能真的很優秀，上色時還可以保留紙張紋理。而且對我來說，ibisPaint的操作很易懂，這還挺難能可貴的。因為工具一多，就會變得眼花撩亂的，操作起來也很困難……電繪上色的有趣之處在於可以在最終定稿前，輕鬆嘗試各種色彩，也因此能發掘出意想不到的效果。
── 老師的繪畫方式是，比起嚴謹地按照成圖預期按部就班地執行，更像是一邊享受當下的啟發或靈感，一邊進行的類型嗎？
剛開始畫時我幾乎想像不出成圖的樣子，隨著一步步完成上色等過程，才逐漸開始能預見「這裡應該是這種效果」。我一般都是沒有任何計劃，全靠感覺去畫的。「現在這種情感適合什麼形態、怎樣的線條動向？」——我會像這樣反覆嘗試，在此過程中插畫背後的設定和故事也會逐漸豐滿。
── 原來是邊畫邊逐漸豐富各種內容啊。請問老師繪製一張插畫大約需要多長的時間？以及有什麼特別耗時的步驟嗎？
每張大概不到20個小時吧。上色倒是挺快的，最花時間的是草稿階段。如果對手繪部分不滿意，可能花上一週左右的時間。
「非常喜歡嚇人」
── MON老師的插畫作品的一大魅力就是細緻入微的刻畫。雖然有時會有些讓密集恐懼症患者害怕的表現，作為作者，請問您是故意的嗎？
我非常喜歡嚇人。所以如果有人看到我的畫被嚇了一跳，那的確是我的本意。當然了，我自己看到蓮蓬也會覺得「噁心」，但讓我自己來畫卻又會覺得很爽。我可能就是想創作那種能讓人在噁心中，能感受到某種美的作品吧。
儘管如此，我也知道自己喜歡的表現方式並不一定能被所有人理解和接受。所以我打算先畫很多漂亮的東西，等到作為插畫師MON這個身分開始進入大家的視野時，再逐漸增加一些令人不適的表現內容。
── 在以前的作品裡，有沒有能讓您覺得「表達出了自己真正喜歡的內容」的作品呢？
因為我會有意識地避免畫得太過火，所以可能並不多。不過，要是說「最喜歡」的作品，那就是這件了。線條的表現、自己想要的情境都充分表達出來了，我自己十分滿意。
── 真想看看老師毫不收斂的作品。
就目前而言，即使我腦海中有想法也不會實際畫出來。因為我很害怕一旦開了這個頭，就可能會對現在正在創作的作品也產生影響……我還挺在意別人的看法的，如果能不再如此，那我肯定會開始隨心所欲，放飛自我（笑）。
── 希望有朝一日能看到老師隨心所欲創作的作品！刻畫得細緻入微的作品稍有不慎就可能給人留下沒有重點、缺乏層次的印象。請問老師為了避免這點，會特別注意什麼呢？
如果每一處都能成為主體，那畫面整體就難免會顯得雜亂無章，所以我會在定下「真正想要重點展現的部分」之後，對於其他部分進行簡化處理，或是即使仔細刻畫，也會選擇與整幅畫面相融合的色調上色，以免喧賓奪主。
人體比例可以自由發揮
我覺得埋頭專注於畫一樣東西很有意思。以及最近幾年，我畫的變種人也更多了。我之前就不太擅長畫人類，也不是很喜歡人體這個東西，但後來可能意識到了「人體比例完全可以自由發揮」，於是變成了這樣吧。
從帶有背景的高完成度風格（上：2020年投稿作品），到專注於人體本身的刻畫（下：2023年投稿作品），可以明顯感受到風格變化
── 到目前為止，請問老師在插畫方面有過什麼大煩惱嗎？
我對於畫風會進行相當多次的反覆嘗試。因為我很容易受到喜歡的作者的影響，對此我真的一直蠻苦惱的。
── 這還真有些令人意外，畢竟老師給人的印象一直是「擁有堅固世界觀的插畫師」。
我有時也會有意識地融入對我造成影響的元素。比如我很喜歡超人力霸王，所以會直接把紅色線條加進作品中。但我想盡量避免無意中畫得像別人的風格。會發生這種情況說明我的水準還不夠，還沒有達到自己追求的目標。
── 原來如此……那請問老師遇到低潮時會怎麼做呢？
我不會陷入低潮。就算覺得畫畫狀態不對，也會繼續畫下去。畫著畫著總能畫出一些不錯的作品，然後不知不覺就擺脫了低潮狀態。我不太會有「狀態不好，先做點別的吧」之類的舉動。因為對我個人來說，我樂於煩惱關於畫畫的事，並不想將它置之度外……我並不會把這種煩惱看作是負面的事情，反而會覺得「能夠為繪畫而煩惱的時間非常幸福」。
── 能請您分享一下時間管理技巧和保持動力的方法嗎？
時間管理技巧啊，我還想向別人請教呢（笑）。至少為了保證身體健康，我無論多忙都一定會睡覺。至於保持動力，我會透過欣賞許多人的不同作品，來激發自己的好勝心和鬥志。
『SEEKERS -探索者們-』源自於對未知事物的興趣
── 接下來想請老師分享一下有關『SEEKERS -探索者們-』的問題。該畫集是MON老師以原創故事串聯起來的插畫集，且每張都是新圖。請問您是如何獲得靈感的呢？
原本我就對宇宙，或者說是未知事物很感興趣。孩提時期就經常仰望星空，幻想「如果有和地球人長得完全不一樣的生命體存在，並且建立了文明的話……？」之類的。『SEEKERS -探索者們-』正誕生於這一想法的延伸。
『SEEKERS -探索者們-』的部分章節正於Pie International官網公開中
── 有什麼希望大家特別注意的地方嗎？
『SEEKERS -探索者們-』的故事發生在一個人類與外星人接觸，以及星際旅行已經成為常態的未來世界。其中，我在繪製時有將重點放在人物相關的設定上，如探索者們會使用什麼樣的道具或武器，乘坐什麼樣的交通工具等。
── 例如『SEEKERS -探索者們-』這類原創作品，以及商業作品，您覺得這兩種工作怎樣接取更適合呢？
差不多一半一半剛剛好吧。我覺得太偏向自己的喜好也有點不太妥當（笑）。現在的我就是在適度融入自己喜歡元素的同時，又享受著創作商業插畫。
畫集『SEEKERS -探索者們-』預計於7月12日（五）發售
希望首次個展「能成為勾起觀賞者們內心不安的空間」
── 「SIGNAL 414」是MON老師的首次個人插畫展。請問您心態如何？
緊張和不安的同時又有些期待，心情非常複雜。希望展會空間能讓大家在感到愉快的同時，又能勾起心底的一絲不安。周邊商品也如火如荼地製作中，敬請期待！
── 主視覺圖中大篇幅繪製的巨大異形生命體，確實很有MON老師的風格……
設計概念是「我希望存在的外星人」。這裡描繪的是他們被母星驅逐、觀測到地球後動身前往的情景。所以他們其實是殘酷無情的侵略者。該角色凝聚了各種我平時常用的元素，所以畫起來還挺順暢的，但在身體比例上還是花了一番功夫。我不希望太接近人形，但有希望表現出「略有不同」帶來的違和和怪異感。另外，還希望大家能關注一下角色的表情，其正處於某種變形過程中，是有所欠缺、不夠完整的。
── 聽說MON老師平常作畫都不分圖層 ，但這次主視覺圖卻破天荒地分了圖層。
因為用來製作周邊的插畫必須分圖層，所以乾脆把主視覺圖也分圖層了。我是第一次分成5個圖層，試過後覺得分圖層的感覺也不錯。
── 最後，請老師給個展的觀賞們留個言吧。
展出至7月24日（三）！MON首次個展「SIGNAL 414」
本展覽概念為「在當前世界之外，『另一個星球上』發生的事」。展示作品以畫集『SEEKERS -探索者們-』所收錄的插畫為中心，還有珍貴的手繪插畫展出。
此外，個展現場及BOOTH商店還有特別裝訂版限量販售。
※BOOTH商店僅有『特別裝訂版』。
現場陳列著一幅幅妖艷又美麗插畫，將帶領大家馳往「地球之外的另一個星球」。請務必親臨現場。
免費入場
地址：東京都澀谷區神宮前5-46-1 TWIN PLANET South BLDG. 1樓
營業時間：日本時間12:00～19:00
可於線上購買到部分精美周邊！
