イラストレーターとして生き残る秘訣とは？クリエイター前田浩孝さんロングインタビュー

もっと長い方もいらっしゃるので、あくまでも15年での意見ですが、

▼普遍的な美しさやカッコよさを知ること
たとえば風景について、どの時代でも大多数が美しいと感じる絶景的なものがありますよね。それを美しいと感じるのはなぜか、色なのか、非現実感なのかなど考えてみる。その色合いを自分の絵に取り入れてみるとか。また、ファッション・インダストリアル・グラフィックデザインなどの勉強もやっておいた方が良いと思います。

▼変わっていく時代への対応
時代により美男美女の定義（もちろん絵も）が変わっていくので、それを追いかけ続けること。一度仕事にすると頻繁に絵柄を変えるのは難しいですが、マイナーチェンジを繰り返すことは必要なので。
また、主戦場を変えないかぎり、客層年齢はさほど変わらないまま自分だけ歳をとっていくので、日々の生活やメディアを見ていて、綺麗やカッコいいと思ったことをメモしたり写真に収めるなど、意識して新しいものを取り入れていくことも必要かなと。ジャンプで読んでいるマンガ、pixivで見ている絵、観ているアニメはずっと変化し続けますよね。18歳のお客さんを相手にするといっても、それなりの年齢になってから18歳に向けて何を見せるかとなると、この辺も必要かなと。

▼好きなものは掘り下げて仕事に活かす
そして、周りに比べてすごく好きなものがあれば、堀り下げて欲しい。仕事で絵を描くのが大変なときでも、テンションを上げることができます。自分は服と靴が好きで、本当に助けられました。個性を持った上である程度なんでも描けるというのは強みになりますよ。

▼楽しんで描き続けられる工夫
最後に、自分を楽しませる、飽きさせない努力と言いますか。僕はラフ作業で効率のいい描き方は決めず、試行錯誤するようにしています。その中でたまに「今回は使えないけどあとで使える」みたいなものが生まれてきたりするので、とても大事にしています。
あとは、良い映像やマンガや小説、他ジャンルのものでもたくさん触れ続けて、創作の世界の上にはこんなものがあるという感動を自分に与え続けること。自分が居る場所は素晴らしいと思い続けることも大事だなと思っています。

で、結局のところ、とにかく考えて描き続けてるとたまにチャンスが来るんです。なので、しつこく根気よく続けて欲しいです。

基本的には自分との戦いで、「今回の仕事はこれをクリアしよう」と自分で決めて達成できたときです。ただ、その本気を出せる場としては、仕事じゃないと無理ですね。「あなたの絵が必要だからこの絵を描いてください」と依頼を受け、お金やお金以外の報酬があって、初めて発奮できるんです。そして、次の仕事に続いたり、ファンレターなどをいただいたときに、「あ、評価してくれている人が居て良かった…」と初めてホッとするみたいな。

クライアントとの仕事は、外から意見を聞きながら企画に合った絵にブラッシュアップしていくという点においては、とても仕事チックな内容なんです。ただ、駆け引き含めて心の底から楽しんでやっているので、仕事＝キツイというイメージからすると「趣味」という表現の方がしっくりくるような気はします。とんでもなくやりがいのある趣味と言いますか。

そうですね。とは言いつつ、ここ2、3年でまたちょっと変わってきてるんです。昔に僕の絵を見たという人が近い業界に入ってきて、声をかけてくれることが増えました。それはとんでもなく嬉しいです。あの時代にむちゃくちゃ頑張ってやってたのが報われたなっていう。
うちの会社に来る人も、初めてやった乙女ゲームが『VitaminX』ですっていう人が多かったです。redjuice（しる）さんも僕の名前をあげてくれてたり、その辺は今までなかった感動です。そういうのがあると、頑張らなきゃアカンかなって思っちゃいますね。

基本、モノ作りを続けたいですね。いつまで経っても課題が出てくるんで、その課題ができるうちは続けたいです。興味があるといえば、映画全般好きなんですが、黒沢清さんの『CURE』、フィリップ・リドリーの『柔らかい殻』とか、心理的にゾワッとくる映画がすごく好きで。ずっとホラー作品を作りたい気持ちがあり、アニメでもゲームでも漫画でもいいんですが、いつかやりたいです。
あとは、人に教えられることがあるんだったら教えるほうに回ってみたいなという気持ちもあります。ただ完全に我流でこれまでやってきてるので、そんなことを教えて役に立つのかというのはあるんですが（笑）、モノの考え方が似てる人だったら、伝えられることがあるんじゃないかなとは思います。