【드로잉 영상】유리같은 투명함과 반짝임! 대만 아티스트 Ahoi의 DrawTube 소개
pixiv 공식 YouTube 채널에서 연재 중인 ‘DrawTube’.
전 세계의 아티스트를 인터뷰하며 그들의 그림 그리는 방식과 생각, 그리고 일에 대한 관점을 소개하는 영상 시리즈인데요.
인터뷰뿐 아니라 멋진 일러스트가 완성되는 과정을 영상으로 볼 수 있어서 그림을 그릴 때 분명 좋은 참고가 될걸요?
이번에 인터뷰에 응해주신 분은 대만 아티스트 Ahoi 작가님.
Ahoi 작가님의 일러스트 제작 과정을 함께 담은 인터뷰 일부를 pixivision에서도 텍스트로 소개합니다.
드로잉 영상이나 Ahoi 작가님의 인터뷰를 더 보고 싶은 분들은 꼭 영상을 확인해 보세요!
동영상으로 제작 과정을 볼 수 있는 작품
구도는 매력적인 포인트를 중심으로
── 어떤 프로세스로 그림을 그리나요?
먼저 러프 스케치부터 시작해서 그다음에 베이스 컬러를 칠하고, 전체적인 빛을 배치해요.
그 후에 곡선 툴이나 그라데이션을 사용해서 전체 색조를 조정하는 경우도 있어요. 색조와 캐릭터의 자세가 대략 정해지면, 인물을 두껍게 채색하면서 디테일을 세밀하게 그려나가는 흐름이에요.
── 테마나 구도는 어떻게 생각하나요?
평소에는 먼저 참고 자료를 찾고, 사진을 보면서 영감을 얻어요. 이 그림에 무엇을 그리고 싶은지, 어떤 매력적인 포인트가 있는지를 생각하죠.
예를 들면, 맛있어 보이는 음식이라든가 얼굴에 비치는 복잡한 빛과 그림자, 캐릭터의 아름다운 의상이나 장식 같은 것들이에요.
구도는 이런 매력 포인트를 중심으로 짜나가요.
── 그림을 그릴 때 특히 신경 쓰는 점은 무엇인가요?
그림을 그리는 동안, 각 단계에서 잠시 손을 멈추고 그림을 놔두는 시간을 가지는 경우가 있어요. 오랫동안 그리고 있으면 미적인 피로 때문에 그림의 오류나 위화감을 알아차리기 어려워지기 때문이에요.
잠깐 그림에서 떨어졌다가 다시 돌아와서 처음에 목표로 했던 느낌을 제대로 살리고 있는지, 혹시 어긋나지는 않았는지 확인하고 수정해요.
── 지금의 작품 스타일은 시간이 지나면서 변화한 것인가요? 만약 그렇다면 어떻게 변화했고, 왜 그렇게 되었나요?
── 그림을 그리면서 벽에 부딪힌 적이 있나요? 그 벽을 어떻게 극복했나요?
가끔 같은 것만 계속 그리고 있는 것처럼 느껴지거나, 전혀 발전하지 않는 것 같다고 느낄 때가 있어요.
최근에도 조금 그런 침체기에 들어간 것 같아요. 그럴 때는 평소 자신 있는 것에서 벗어난 테마에 도전해서 새로운 발견을 하는 게 필요하다고 생각해요.
처음에는 잘 그리지 못할 수도 있지만, 잘 안되는 부분이 오히려 자신의 약점을 알게 해주고, 그걸 바탕으로 강의를 듣거나 다른 사람의 작품을 참고하면서 돌파구를 찾을 수 있거든요.
── 처음 보는 독자들에게 작품의 특징이나 매력을 소개해 주세요.
캐릭터를 제작할 때는 유리 같은 질감을 많이 사용하고, 고채도의 어두운색을 활용해서 화면 전체에 다양한 색을 담는 걸 좋아해요. 인물 디자인이나 소품 디테일에도 많은 시간을 들여요.
빛과 그림자의 형태도 세밀하게 나누기 때문에, 전체적으로 화려하고 정교한 인상을 주죠.