「服裝設計與美少女,我兩個都要」近乎任性的匠心獨具 - 插畫師上倉eku專訪 -
採訪/阿部裕華
插画師上倉eku老師的個人畫展「Sugary Girls −沁甜可口服裝店−」正於東京表參道的pixiv WAEN GALLERY舉辦,將展出至2022年12月25日(日)。展覽不僅展出了老師的新作畫集『上倉eku作品集 Sugary Girls −沁甜可口服裝店−(暫譯)』中收錄的插畫,還展示了上倉老師親自監修生產的服裝等,營造出一片溫馨甜美的氛圍。

上倉老師的插畫作品多以髮型、服裝、配飾等別具匠心的元素而著稱,老師目前也正源源不斷地產出極具魅力的插畫作品。本期我們特地採訪了上倉老師,聽取了其繽紛多彩的角色創作,與設計製作背後的各種逸事。
從副業到全職畫師
── 從上次的pixivison採訪已經過了5年呢。請問在過去的5年中,上倉老師的生活有什麼重大事件嗎?

對我來說最重大的事應該兩年前,我因為結婚跟懷孕的關係,所以從公司辭職並成為全職畫師了。現在我正作為一名插畫師兼顧著工作與育兒。
── 請問老師覺得成為全職畫師後,有什麼變化嗎?

之前作為副業的時候,因為我平日有公司的工作,週末和假日又有插畫方面的工作,幾乎是全年無休,非常辛苦。而成為全職畫師後,我終於可以專注在插畫這邊的工作了,身心靈都感覺輕鬆了不少。
當然我也要照顧小孩,所以如果小孩生病的話,工作行程就會被打亂,這種時候真的是蠻辛苦的。不過換個角度想,如果我現在還是過著以前那種忙碌的生活,遇到這種事可能會更慘吧。所以還是能自由安排時間的工作模式,比較符合我的生活型態。
── 自由職業總感覺很辛苦的印象,但對於上倉老師來說似乎成了一個良性循環呢。

配色的訣竅是根據主題選定4~5種顏色
── 上倉老師的插畫從髮型、服裝到小配飾等細節中,都能感受到老師的個人風格與對精緻的追求。請問在繪製插畫時,老師會從什麼步驟開始呢?

── 請問老師對「最多使用幾種顏色」有講究嗎?

有的。因為使用的顏色過多畫面會難以協調,所以我在配色時一般會控制在4~5種顏色左右。首先我會選擇一個主色,再搭配上符合插畫主題的顏色。
舉個例子,前段時間我以「成熟少女」為主題畫了一幅插畫,作畫時我先決定使用「粉色」作為主色,然後選出和粉色協調的「紅色」和「白色」,最後再加上符合主題中的「成熟」的「黑色」和「茶色」。
── 在某些插畫中,老師會改變不同部位線稿的顏色對吧?

是的,因為把線稿改成和固有色相近的顏色,能讓色彩和線稿更好地融合在一起,所以我一定會加上這一步。比如,如果角色是金髮,就將線稿改成飽和度高的橙色或黃色,這樣能給人一種髮絲柔軟的感覺。而改成茶色或紅色,頭髮的輪廓就會看起來更加清晰生動。我在繪製時經常會作不同的嘗試,但一般最後都會選擇後者。
── 除此之外,上倉老師的作品裡會堆疊圓點或郵票等紋理,這點也十分具有個人特色呢。

之前在專門學校上插畫課時,學到了透過覆蓋圖層疊加紋理這個方法,能輕鬆地改變畫面整體的氛圍,從那之後我就開始各種堆疊材質了。一開始我是把自己拍的照片疊起來,後來買了素材集就隨手試了一下郵票紋理,結果發現超級可愛。於是之後有一段時期,我就在各種圖上狂用郵票材質。有時甚至明明不合適我也會硬貼(笑)。
最近我選擇的都是適合畫面的素材,所以幾乎不太使用郵票紋理了。不過如果有適合郵票紋理的圖,能聽到有人稱讚「這張圖郵票紋理堆疊得好可愛!」的話我會非常開心。
繪製時把人物想像成「模型」
── 請問老師在繪畫時有什麼個人講究的地方嗎?

有幾個。其中一個就是眼睛。尤其是最近,我會花大量時間來處理睫毛的細節。我會故意不把睫毛填滿,而是留下一些空隙。因為感覺這樣能使睫毛看起來更加纖細濃密,更加可愛。
相反的,「眼睛」我則是儘可能地簡化,尤其會注意高光不超過一處。因為我想突出更多服裝上的細節,所以我覺得眼睛越簡單,畫面整體才越容易平衡。

── 這麼說,想必「服裝」也是老師講究的地方吧?

沒錯。尤其是荷葉邊的形狀和裙子展開的方式,為了讓它看起來更靈動可愛,我可以算是頗有講究。
不過我比較貪心(笑),既想展示服裝,又想展示美少女。假設要展示服裝,最好的辦法應該就是像雜誌裡的模特兒那樣,讓人物站在地上適當地擺個pose,讓人一看就知道畫面的重點是服裝……但這樣作為一張插畫來說,就顯得有些美中不足了。我還是希望畫面能有些漂浮感和靈動感……不過也正是這個堅持,導致我有時會面臨這樣窘境——由於人物的姿勢問題,好不容易精心設計出來的服裝卻無法全面展示(笑)。
── 不過老師的畫,包含人物的姿勢在內,像是擷取了的女孩子最柔軟的瞬間呢。

謝謝你這個漂亮的比喻。這是因為我在繪製時,會注意表現後方的「頭髮」,突出髮束的飄逸與靈動。我會想像如果人物整體變成模型,怎樣才能更可愛,並以此為標準下去畫。雖然我的畫大多是立繪,但我希望我的作品能像模型一樣,讓人留下值得一看的印象。因此在構圖時,我會有意識地讓服裝、姿勢、頭髮看起來更加飄逸靈動。
── 據我們所知,上倉老師還經常畫Q版人物。請問老師在繪製Q版時有什麼講究的地方嗎?

繪製自己原創角色的Q版時,我會保留該角色最重要的特徵,在留下角色特色的同時,去掉剩下的細節。以我Twitter頭像的這張「シュガリィちゃん(sugary)」為例,她的設定概念是「夢幻萌系」,特點是頭上的羊角和三角形的糰子,和捲捲的瀏海。所以我保留了這些要素,其他部分就簡化省略掉了。
靈感源於大量地吸收新知
── 請問老師在設計服裝時,如果遇到瓶頸或找不到靈感,會怎麼解決呢?

我會選擇大量吸收新知。像是在網路上看看照片或插畫啦,去逛逛街啊,了解一下當下的流行趨勢之類的。總之就是從各種地方汲取新的資訊,這樣才會有靈感。
── 請問老師是靠逛街來收集有關服裝和時尚配件的資訊嗎?

是的。原宿的Laforet(時尚商業百貨大廈)之類的地方有許多特別的品牌,他們都和我想要描繪的世界觀非常接近,所以我每次去收集資訊的時候都相當樂在其中(笑)。而無法親自去到店面時,我就會上網搜尋,或是刷刷IG,找一些穿衣風格和我作品世界觀相似的網美們,參考他們的穿搭照來尋找靈感。
── 老師在畫集『Tea Party -Eku Uekura Artbook』中提到深受『小魔女學園』的影響。請問具體是受到了什麼樣的影響呢?

我一直很喜歡GAINAX以及TRIGGER的作品,像《天元突破 紅蓮螺岩》或《KILL la KILL》等等,特別是《小魔女學園》可以說每個地方我都很喜歡……
我其中最喜歡的是吉成曜監督又潮又可愛的畫風。除此之外,「魔法師」主題及其奇幻絢爛的世界觀我也非常喜歡。誇張的動畫表現也很有趣,讓我在看的時候都想暫停,一幀幀地慢慢欣賞了(笑)。正因為是自己無法辦到的表現手法和形式,才會格外欣賞和憧憬吧。
── 請問除了《小魔女學園》之外,還有什麼作品曾帶給老師影響呢?

還有志村貴子老師的《青之花》。《青之花》的女主角性格內斂、不善言辭,我在她的身上能看到許多自己的影子。包括志村老師精緻可愛的畫風在內,整部作品我都非常喜歡。
其實我以前還參加過pixiv主辦的「青之花插畫比賽」。還有幸獲得了志村老師的喜愛獎,拿到了老師的簽名漫畫。真令人懷念呀……(笑)
個展的設計概念為「內設咖啡廳的時尚服裝店」
── 接下來是有關老師的個展「Sugary Girls −沁甜可口服裝店−」的問題。本次個展比將於12月14號正式發售的新作畫集還早舉辦,可以算是一個提前宣傳,想請問老師為什麼選擇「服裝店」作為畫集的設計概念呢?

因為我的作品繪製重點在於服裝設計,所以「想將服裝和女孩子展示給大家」,於是便選擇了「服裝店」這個概念。因此,展出內容以我至今為止創作的原創插畫為主,其他還包含了一些服裝是由我自己設計的商業插畫。
── 所以本次個展的概念也是「服裝店」嗎?

沒錯。因為畫集就是以「內設咖啡廳的時尚服裝店」為概念製作的,所以個展也想儘可能地做成一樣的感覺。內部裝飾我們選用了絲帶與氣球來裝點,營造出更加溫馨治癒的氛圍。還以特製的黏土蛋糕做點綴,並在周邊和禮物裡準備了一些甜點。希望能帶給大家一場,甜美溫馨又充滿樂趣的展覽。
── 老師前面提到,本次個展將展出畫集中刊載的插畫,那請問其中有老師特別喜歡的插畫嗎?

我很喜歡「HATSUNE MIKU Digital Stars 2021」聯動咖啡廳的那張主視覺圖。那幅畫中,我在「DTMer(Desk Top Music)」與「夢幻萌系」的主題下,幫6位角色設計了服裝。那是我第一次在同一張作品裡一口氣繪製了六個角色,再加上需要根據各個角色不同的性格和代表色分別設計服裝,真的消耗了我不少腦細胞……(笑)也正是因為傾注了非常多的心血,所以我對這件作品非常滿意。

── 請問老師有特別喜歡裡面的哪一套嗎?

其中我最喜歡的是(初音)未來和(巡音)流歌的服裝。未來的衣服是我最擅長的類型,所以我十分享受繪製的過程。相反的,流歌的衣服則是我之前從沒嘗試過的款式,因此帶給我非常多新奇的體驗。再加上在「夢幻萌」的主題下,設計黑色調的服裝,對我來說也是一項嶄新的嘗試。這種略帶「病萌」的感覺,還挺有趣的。
── 請問老師對這次個展有什麼期待的地方嗎?

因為各種錯綜複雜的原因,我已經有大概3年沒有參加過同人展之類的現場活動了。所以我非常期待這次的簽名會,和在現場親自接待的環節。希望本次展會能成為和來前來個展的各位溝通交流的寶貴契機。
此外,為了配合本次展覽,我們還特地請專業人士以主視覺圖中的女孩子為原型,製作了等比例大小的實物服裝。裝飾用的餐具和吊飾等,則是透過3D列印製作出來的,這一切都彷彿打破了畫與現實的次元壁,還原度非常高,還請大家務必近距離品味欣賞。

── 請問有老師特別喜歡的周邊嗎?

我很喜歡那個高20公分左右的壓克力立牌。我們也是第一次製作尺寸這麼大的壓克力立牌,實物的可愛程度甚至超出了我們的預期,還請大家千萬不要錯過了(笑)。
此外,Q版壓克力鑰匙圈有多種款式可供選擇,大幅的複製油畫也超級可愛,希望大家會喜歡。
── 那麼最後,請老師談談對今後活動的展望吧。

希望今後能獲得「自己的名字×品牌名」的聯名機會。想獲得這類機會非常困難,所以我會更努力提升自己的。
除此之外我還很想登上動畫作品的製作名單。無論負責什麼部分都行,好想參與動畫的製作啊。人總得有些夢想嘛!
展出至12月25日(日)!上倉eku個展「Sugary Girls −沁甜可口服裝店−」
以絲帶與氣球點綴的可愛空間,以及充滿設計感的精美插畫,都在等著大家的蒞臨。請務必前往現場,感受如同時尚服裝店般的氛圍吧。
展覽期間:2022年12月6日(二)~ 12月25日(日)
休展日:無免費入場
地址:東京都澀谷區神宮前5-46-1 TWIN PLANET South BLDG. 1樓











