只要能達成目標，就是「好作品」 - 插畫師gawako專訪 -
插畫師gawako（がわこ）老師的首次個展「emergence」，正於東京表參道的「pixiv WAEN GALLERY」舉辦，並將於2023年10月29日（日）結束。為了紀念首部畫集『emergence』（玄光社出版）的發售，展示內容以該畫集中的插畫為主。
插畫師gawako老師廣泛活躍於CD封面、MV插畫、遊戲內服裝設計等領域，並於此次成功舉辦了首次個展、出版了首本畫集。據說老師以前任職於遊戲公司時的所見所學，在現在的工作中發揮了很大的作用。這次，我們以此向老師進行了採訪。
- gawako（がわこ）
- 插畫師。1998年出生。貓奴。工作內容包括手遊系紀念插畫、CD封面、MV插畫、遊戲內服裝設計等。
原本以為無緣的繪畫工作
── 請問老師是從小就喜歡畫畫嗎？
是的。大約是在幼稚園的時候，稍微年長的親戚經常會送我他和朋友一起畫的畫。漸漸地我便開始憧憬「如果我也能畫成這樣就好了」，於是自己也開始嘗試著去畫。小時候我還會臨摹『Ciao』（譯者註：小學館發行的少女漫畫）雜誌上的漫畫角色呢。
── 老師至今為止有系統性地正式學習過繪畫嗎？
一丁點都沒有……（笑）我記得國中的時候，因為很喜歡畫畫，所以我媽就帶我去了美術補習班。但說實在的，當時並沒有什麼特別的興趣。所以之後我也一直沒怎麼正式地學習過繪畫，連透視之類的都是全憑感覺（笑）。直到大學畢業進入遊戲公司工作，才意識到「想要跟上專業人士的步伐就必須好好學習」，從那之後才開始對繪畫逐漸重視。之後我便開始向前輩們請教，也會自己閱讀書籍或觀看影片來學習。
── 老師選擇進入遊戲公司，是因為想把繪畫作為工作嗎？
是的。雖然我一直很嚮往將繪畫變為職業，但同時也深知這個行業情形嚴峻，可能很難實現，於是選擇進入了體育大學的教育學院。畢業後本來打算去當老師，但在即將開始找工作時，又開始煩惱「我真正想做的是什麼呢？」當時研究小組的導師鼓勵我「應屆畢業生這個身分只有現在而已，不妨先去試試繪畫的工作吧？」推了我一把。
── 看來沒有那位老師的話，您可能就不會成為插畫師了嗎？
很有可能。所以當遊戲公司的工作確定下來時，那位老師也很為我高興。而最近因為我要出版第一本畫集，老師又有跟我聯繫。
── 真是位好老師！ 請問您在決定入職公司開啟插畫師的職業生涯時，為什麼在眾多公司中選擇了遊戲公司呢？
首先大前提是希望「能夠畫畫」，其次是比起獨自完成，我覺得自己可能更適合大家一起合力創作作品的環境。因此找工作時便限定了遊戲公司。
── 那您又是什麼時候成為了自由職業者的呢？
就是最近的事。我在公司工作了大約三年吧。很感激公司能讓我以個人身分參加活動，也有更多機會和關注我活動的人面對面交流。在這個過程中，我便開始思考，如果能夠讓更多人了解到「gawako」的活動就好了，於是便決定自己獨立出來。
光影、作為創作者的姿態，以及在遊戲公司的所學
── 能告訴我們老師現在的工作設備嗎？
我現在用的是「Wacom Cintiq Pro 27」這款繪圖螢幕和CLIP STUDIO。直到去年為止，我幾乎所有的工作都是在iPad Pro上完成的，但自從開始考慮獨立後，就換成了現在的設備。
── 請問老師繪製一張插畫耗時大概多久呢？
工作稿件花費的時間會更長一些，而發在社群上面那些畫開心的插畫每張大概要花8到10個小時吧。我繪畫時會邊上色邊調整線條，所以不會在線稿上花太多時間。可能一個小時都不用吧。剩下的時間都在瘋狂上色。
── 老師的時間都用在色彩上了呢。
雖然有時草稿也會耗費不少時間，但大多數時候都還是上色最花時間。因為我的上色方式是不斷疊加，本身就非常花時間。再加上我經常畫著畫著就開始迷失方向：「這樣畫真的好嗎……？」（笑）為了利於之後修改，至少臉部我是絕對會逐個分圖層的。
── 老師在上色上有什麼講究嗎？
我比較講究光影吧。 我非常重視明暗對比。
── 重視光影的畫師，總給人一種也喜歡電影和攝影的印象。
你說的這種情況的確挺多的。雖然我也喜歡電影，但還是更喜歡畫畫，所以說實話，我拿來看電影的時間並不多……不過有時我會臨摹一些電影裡的分鏡。有一個收集電影分鏡的網站叫「SHOTDECK」，對於光影和場景效果有興趣的人應該蠻有參考價值的。
── 請問老師是從什麼時候萌生對於光影的興趣的呢？
在遊戲公司任職的時候。應該說耳濡目染嗎，周圍所有人討論的前提都是光影的重要性，所以我也逐漸把「啊，原來光影這麼重要啊」刻進了自己的DNA。
── 在公司任職的經驗對老師的影響很深遠吧。
確實，受益匪淺。
── 還有什麼在遊戲公司學到的，令老師印象深刻的東西嗎？
還有就是工作風格的的選擇吧，看是以自身為招牌的藝術家風格，還是以滿足客戶需求的工匠風格。現在的我基本屬於後者，但同時也希望透過同人活動等，發表一些出於個人喜好、充斥著自己風格的插畫。
gawako老師的同人誌正於Melonbooks販賣中（可能售罄）
將觸動心靈的東西留存下來
── 老師從2012年起就開始在pixiv上投稿插畫作品了。請問您的畫風有沒有什麼發生改變的轉捩點呢？
2020年左右，我迷上了一款叫做「明日方舟」的中國手遊，並因此喜歡上了低飽和度的畫風。這也讓我有機會接觸到了許多日本以外的畫師、對於繪畫的視野也更加開闊，從而在畫風也發生了變化。
投稿於2021年6月的明日方舟同人圖
如果要列舉作為轉捩點的具體作品的話，大概是2021年11月投稿的『king』。包括這幅插畫在內，從我開始繪製以西洋棋為主題的作品時，我逐漸找到了一些自己的風格。在清楚明白自己的喜好後，便能夠將其融入到作品中了。
── 回顧之前的投稿作品，也能感受到老師對於背景以及複雜角度的濃厚興趣。老師應該一直都不是那種，只要把美少女畫得足夠可愛就滿足的類型吧？
沒錯， 對我來說，能夠透過畫面表現出角色所生活的世界，畫起來才更能享受其中。
2016年的投稿作品
── 為了描繪出富有魅力的世界，老師平時是怎麼吸取新知的呢？
因為能夠被動接受到的資訊是有限的，所以我會主動去尋找，盡可能地去接觸各類作品。不僅限於插畫，只要是能夠觸動我心靈的東西，我都會記住並儲存起來。如此日積月累，日後回顧起來，便常常能有意外發現：「原來我喜歡這樣的東西啊」我還會分析「為什麼我會覺得這個很不錯？」並將那個答案融入自己的作品中。
── 老師還有許多共享同一套世界觀的作品呢，像是以西洋棋為主題的系列，以及魔女角色等。
魔女是因為我自己對其設定還沒有完全確定下來，所以畫得比較多；西洋棋系列的設定則已經確立好了，其實還想好了背景故事。希望之後能圍繞這些，製作出完全出於我個人興趣的同人誌。
收錄於以 「西洋棋」為主題的插畫集中的作品
背景也活用了3D輔助與圖片拼貼
── 請問在gawako老師看來，什麼樣的作品才能稱得上是「好作品」呢？
對我自己而言，如果在創作中，能夠實現自己在動筆前定下的大致目標，就可以說「是一幅好作品」了。
── 老師平時在動筆之前都會設定目標嗎？
我想想，有的時候是「要學習如何表達不擅長的光」，有時則是「讓許多人看了會感到開心」，又或是「這幅畫純粹是為了取悅自己」等等。
── 能請老師列舉具體作品來說明嗎？
像這張『Crow』，就是在思考如何巧妙融合「我喜歡的表現」與「常看我作品的人喜歡的表現」時所繪製的。成品的效果我自己蠻喜歡的，迴響也很不錯，所以我認為應該達到了最初設定的目標。
── 感覺在gawako老師的作品中，如此動態感十足的插畫還是相當少見的。
雖然我自己很喜歡角色的帥氣站姿，但也覺得如果一直都是同一個姿勢，觀賞者可能會感到無趣。因此我挑戰了一些平時不太畫的內容，比如傾斜視角等。但在角色的身體線條等處，我則是完全尊重了自己的喜好。
── 蔚藍的天空與遠處的建築，無一不使人浮想聯翩。gawako老師的插畫在背景和小物件等細節上都十分用心，您在繪制背景時也有利用3D輔助技術吧？
是的。之前在公司任職時就學習了如何使用3D技術，現在自己也會使用。背景具體來說，有完全由自己繪制、使用3D輔助技術，以及使用多張照片進行組合處理的「Photobash（圖片拼貼）」三種方式。
俯視角度的建築物使用了3D技術輔助
── 老師是如何區分何時哪種模式的呢？
對於非常複雜的構圖，我覺得還是利用3D技術輔助能繪制得更準確。像金屬等材質的質感，3D也能很好地表現出來。「圖片拼貼」則是用於想要增加畫面資訊量的時候。而當我純粹覺得「自己畫可能效果更好」時，就會選擇自己來。
背景使用了圖片拼貼的插畫
來自主視覺圖的無聲低語——「即便如此生活仍將繼續」
── 對於首次個展，老師有何感想？
之前曾經想過，要是有生之年能辦一次個展就好了。但等到真的實現時，卻有些難以置信，會懷疑「這是真的嗎……？」就連到了開會商量相關事宜時，也依然沒有什麼真實感。可能直到個展開始，親自去到現場之前，我都會處於一個半信半疑的狀態吧（笑）。
── 這次的畫集與個展的標題，都是「emergence」呢。
這個詞的意思是「羽化」。之所以選擇這個標題，是因為覺得其含義蘊含著成長與轉機，也很容易聯想到我現在想要描繪的東西。畫集和個展都充分展現了我至今為止的經驗與喜好，對於我——「gawako」是一個怎樣的人，大家也許能從中窺見一二。
gawako老師的首部畫集 『emergence』（玄光社 出版）預計於10月16日發售
── 畫集的封面與個展的主視覺圖使用的是同一幅插畫，能請您介紹一下這幅畫嗎？
我想要藉此插畫表達「雖然有許多事不盡人意，但即便如此生活仍將繼續」，所以最開始就決定讓角色面向前方。周圍的人物其實是中間那位女孩生命中的分歧點，是她為了能夠堅持向前，而曾經捨棄的選擇。而只要活著，就一定會遇到無可奈何的事，為了表現出這一點，我繪製了纏繞住女孩的鎖鏈。其中尤其在羽毛的部分，我花了更多的心思，上色時比平時還要更加細緻。
── 聽說這次還有種類繁多的周邊商品出售。
很榮幸能有如此寶貴的機會，推出這麽多周邊商品。我對所有周邊都非常期待，尤其是登山扣環，自己的插畫被巧妙地設計融入周邊之中，看到實物時我不由得直呼「太棒了！好可愛！」我自己也很期待能把它掛在某個地方！
位於鏡頭前方的，是gawako老師最喜歡的壓克力登山扣環
── 對於前來看展的觀眾們，老師有什麼話想說的嗎？
我想大多數人平時應該都是通過手機或電腦來觀看插畫的，而在展會現場，大家可以親眼看到實物。因此即使是曾經見過的畫作，也希望大家能夠從不同的距離、角度，去再次欣賞它們。此外，展會裝潢將以醫院為主題。具體布置也融入了我的想法，有機會的話請務必移步現場感受一下吧。
── 最後，請問老師今後有什麼目標，或是想嘗試的事嗎？
正因為我當時有機會參加展會，並遇到了許多喜愛我作品的人，我才能下定決心獨立出來。當然了，在社群平台上收到大家的回饋我也非常開心，但面對面時可以感受到彼此的表情、情緒等，也有許多人會和我聊起「自己也在畫畫……」「我也想成為插畫師……」等私人話題，我也能從中得到鼓舞與活力，使我再次切實感受到了線下活動的魅力。因此，我的長遠目標是，希望除了在日本之外，今後也能在世界各地舉辦能和大家接觸互動的活動。
展出至10月29日（日）！gawako首次個展「emergence」
舉辦期間：2023年10月9日（一，日本國定假日）～10月29日（日）
休展日：無免費入場
地址：東京都澀谷區神宮前5-46-1 TWIN PLANET South BLDG. 1樓
營業時間：日本時間12:00～19:00
也能在線上購買部分精美周邊商品！
