受動畫《遮羞艾莉》啟發而努力突破，其中的堅持與對未來的展望 - 插畫家momoco專訪 -
採訪／原田イチボ
東京表參道的「pixiv WAEN GALLERY」正如火如荼地舉行插畫家momoco的個展「arpeggio」，為期至2024年11月27日（三）。本次展覽主要展出於11月18日（一）發行的新畫集《arpeggio》（玄光社）中的收錄作品，以及由其負責繪製插畫的超人氣輕小說《不時輕聲地以俄語遮羞的鄰座艾莉同學》（KADOKAWA）等相關作品。
momoco老師曾於藝術大學主修油畫。在本次訪談中，她與我們分享了自己對光影細膩呈現的堅持，以及《遮羞艾莉》動畫化後為她帶來的影響。
就讀藝大時，燃起對美少女插畫的熱情
── 聽說老師之前是讀美術相關的大學。
我從小就很喜歡畫畫，一直在畫女孩子的插畫。雖然一開始也有考慮過其他職涯方向，但是我最終再次意識到，自己最喜歡的還是畫畫，於是便選擇進入可以學習繪畫的大學就讀，並主修油畫。
── 也就是說，您出於興趣長期繪製著美少女插畫嗎？
不是的。在我考慮進入藝大的時候，我已經沒有在畫角色插畫了。大學也都是在畫花卉和靜態物等題材。
其實我從小就很愛看動畫和漫畫，但是因為家裡管得比較嚴，所以沒有什麼機會可以看到動漫。直到我上大學之後，才開始有機會自由地接觸到相關作品，也透過網路看到越來越多的美少女插畫。這讓我想起自己小時候經常會畫女孩子，於是便對角色類型的插畫產生了興趣。
── 那麼，您是在上大學之後才開始使用電繪創作的嗎？
是的。我是大學才開始用電腦作畫的。所以以插畫家來說，我算是起步蠻晚的。
momoco老師於2012年發布的原創插畫
── 聽說您大學畢業後進入一家遊戲公司，從事設計相關的工作。
是的。我當時對Photoshop一無所知，是在工作過程中學會的，真的是受益匪淺（笑）。
── 在那之後，您是如何轉型成為自由職業插畫家的呢？
當時的工作偶爾也有機會繪製插畫，讓我再次感受到畫畫真的很好玩、很開心。與此同時，我也在工作之餘，興趣使然地發布自己的插畫作品，結果非常幸運地，我逐漸接到一些插畫委託。第一次接到輕小說插畫的委託工作時，我懷抱期待地心想「只要這部系列作品持續出版，這份工作應該就能一直做下去吧」，便決意全心投入插畫繪製，只靠畫畫來養活自己。
受到印象派繪畫的啟發
── 在過去的訪談中，您曾提到自己「在添加陰影時不會使用色彩增值圖層，而是逐一選擇顏色」。請問現在仍然堅持這樣的做法嗎？
是的。我認為使用色彩增值圖層會讓色彩的層次感消失，因此盡量不在自己的作品中使用。
── 仔細觀察會發現到，老師作品中的輪廓線並非完整地連在一起呢。
是的。因為我認為線條只是一種輔助而已（笑）。
── 尤其在西洋畫中，通常不會刻意描繪出輪廓線呢。您的作品美麗無比，與此同時，也能從像是逐一挑選陰影色彩、輪廓線的處理方式較為隨性等小細節上，感受到您一筆一畫親手繪製的「手工感」。這點是否為基於您主修西洋繪畫的出身背景，而有所堅持的美術理念呢？
我想是的。即使是電繪，我也希望能夠盡量保留自己的筆觸特徵。
── 有什麼繪畫作品對您來說影響深遠嗎？
有的，就是以莫內為代表人物的印象派作品。我深受其使用豐富多樣的色彩，將氛圍感都表現得淋漓盡致這點所吸引。
── 在角色類型的插畫方面，有沒有受到什麼作品或創作者的啟發呢？
有的，就是監督老師。在女孩子的表情處理等方面，他的作品彷彿完美呈現出我所缺乏的一切，所以我一直都有在參考他的作品。
如何判斷該「細緻繪製或簡單描繪」
── 在創作插畫時，若是過度細緻地繪製整張圖，反而可能會讓畫面看起來稍嫌平淡。您的作品魅力之一即為精緻細膩的細節描繪，請問您是如何判斷哪些部分需要細緻繪製，哪些部分則是簡單描繪即可的呢？
為了突顯出畫面中最想呈現的重點，我會刻意簡化其他部分。在繪製過程中，也會多次把圖片拉遠檢視，還會左右翻轉或縮小來確認效果……不過說到底，在判斷是否需要細緻繪製的時候，我還是較常憑感覺決定呢。
由於我會想來回檢視比較，因此在作畫過程中會頻繁存檔。而且每次都會另存新檔，而不是覆蓋舊檔，所以檔案就如雨後春筍般越來越多（笑）。
── 為了襯托出角色人物，您的作品背景繪製往往相對精簡呢。請問讓細緻繪製的角色人物與精簡的背景巧妙結合的秘訣是什麼呢？
明確區分出明暗或許就是關鍵吧。另外，如果將用在背景的顏色融入角色中，也能提升畫面整體的一致性。舉例來說，假設你在背景有使用藍色，那就可以在角色的頭髮中稍微混入一些相同的藍色，如此一來，人物就會自然地融入場景，呈現出「該角色真的就在那裡」的感覺。
── 從作品感覺得出來，除了角色人物之外，您在繪製植物和風景等其他元素上也相當用心。有沒有什麼東西其實是您不太擅長的呢？
建築物和無機元素，以及左右對稱的東西……都是我比較不太擅長的。
── 真令人意外！在您的作品中，角色攜帶的小道具以及多彩多姿的服裝設計，也都讓人驚艷萬分，請問您是如何收集靈感的呢？
我在網路上瀏覽各種圖片的時候，無論是服裝還是食物，只要看到覺得很好看、很不錯的素材，就會立刻把圖存起來。
喜歡繪製想法令人難以捉摸的女孩子
── 您的作品中光影的表現方式十分細膩，請問是在創作的哪個階段設計決定的呢？
我在構思情境的時候，就會自動去聯想到「光源在這邊，所以時間應該是傍晚吧」，或像是「這看起來是夜晚的場景」，所以基本上在草稿階段就會確定設計。光影和顏色我都會在打草稿時決定好，之後就幾乎不會再做修改。
── 您是屬於在草稿階段就安排好的類型呀。那會花比較多時間打草稿嗎？
雖然我最享受畫草稿，但是花最多時間的大概是清理線稿。尤其會花很多時間在畫臉部表情和頭髮。比如光是嘴型角度，我可能就會嘗試改個十幾次，糾結到底哪種看起來最可愛。
── 您畫畫的速度算快嗎？
如果是沒有背景的半身照，應該算蠻快的。只不過，若是全身照或有背景的作品，就需要花更多時間。像是這次個展的主視覺圖，我就畫蠻久的，大約畫了20個小時吧。
── 即使是有背景的作品，感覺速度已經很快了……！話說回來，我在欣賞您過往的作品時，感覺您好像很喜歡畫女性角色的肚子，實際上真的是這樣嗎？
我超愛（笑）。除此之外，我也很喜歡畫腰部和手部，還有臉部表情。
── 您筆下的人物時常露出百感交集的表情，而並非單純的喜怒哀樂，是刻意設計的嗎？
因為我很喜歡畫想法令人難以捉摸的女孩子。我會配合情境想像「這個角色現在應該會有這樣的心情吧」，人物表情就會隨之浮現出來。有時候我也會參考真人肖像照片來捕捉表情。
《遮羞艾莉》動畫化後有了新發現
── 請和我們聊聊由您負責繪製插畫的《不時輕聲地以俄語遮羞的鄰座艾莉同學》――簡稱《遮羞艾莉》這部系列作品吧。您畫起來最開心和覺得最難畫的角色分別是誰呢？
我最喜歡畫艾莉同學。因為較為容易呈現出光影變化，所以我很愛畫這類髮色明亮的角色。相較之下，在繪製男性角色時，我總是苦惱不堪，尤其是歐吉桑類型的角色，真的好難畫啊……！
動畫播出後人氣飆升的《遮羞艾莉》
── 請問《遮羞艾莉》是您負責繪製插畫的作品中，首部動畫化的作品嗎？
是的。看到自己的畫活生生地動起來，讓我有了各式各樣的新發現。藉此發覺到「原來為了要讓畫面動起來，需要像這樣的變形處理啊」，或是「原來這個角度的臉部是這樣呈現的啊」等等。在觀看動畫的時候，我也萌生出想要學會從形形色色的角度繪製角色的念頭，所以現在偶爾會進行這方面的練習。
── 畢竟在美少女插畫的領域中，角色臉部清晰可見的構圖是主流嘛。
正是如此。所以，我有在多方嘗試繪製一些平時不常畫的構圖，好比斜上方或斜下方的角度，或是把光源放在不同的位置，觀察看看效果如何。
momoco老師匯集《遮羞艾莉》插畫的畫集已於2024年6月發行。
── 您的創作動力很充足呢！那您有陷入低潮的時候嗎？
基本上我不太會陷入低潮呢。當然還是會有狀態不好的時候，但是我覺得沒有人能夠一直維持最佳狀態，重要的是不要過於糾結，而是盡力做到自己當下的最佳表現。要是每次都去追求完美的100分也會很辛苦，所以我是著重於「這就是我現在拿得出來的100分」這樣的想法。
── 原來如此……那麼，在您繁忙的行程中，有沒有什麼縮短作業時間的方法呢？
我會想要畫到自己滿意為止，所以不太會限制每個作業步驟的時間。只不過，當我感到「這樣應該就可以了」的時候，就會毅然決然地果斷進入下一個階段。
── 有時候我們會執著於一些自己格外介意，但是其實別人根本不太在意的地方對吧。
沒錯。有一次我自己糾結了好久，最後跑去跟朋友商量：「我把這裡像這樣調整了一下，你覺得呢？」結果朋友回我：「其實看不太出來哪裡不一樣……」我便意識到，過度拘泥於小細節其實沒有什麼意義，所以一旦遇到這種時候，現在的我就會積極進入到下一個階段。
融入對「威尼斯之愛」的個展主視覺設計
── 本次個展「arpeggio」的主視覺圖，以及於11月18日（一）發行的新畫集封面，都是以威尼斯風景為舞台呢。
我從以前就一直都很喜歡威尼斯運河與建築結合的景色，以及大街小巷洋溢著暖色調的氛圍。不過其實我從來沒有去過威尼斯，所以這幅作品也寄託著我「絕對要去！」的心情（笑）。明年絕對要成行。
momoco老師的新畫集《arpeggio》（玄光社）於11月18日（一）發行。封面插圖為原創角色HIYORI。
── 這次個展的主視覺圖有哪些引人注目的亮點呢？
我在觀看搭乘貢多拉船在威尼斯運河上穿行的影片時，注意到沿岸曬衣服的風景，就覺得要是把這麼獨特的風景畫出來，應該會很有趣，我也很想嘗試畫出使人感到微風拂面的插圖。平時為了讓角色更加突出，背景通常都會模糊處理，但是我這次挑戰呈現出完整背景，像是建築物牆壁的陳舊斑駁感等小細節，我都有用心繪製出來。
為了將個展主視覺圖與畫集封面做出連結，兩邊我都繪製了原創角色「小緣」。其實小緣的服裝與髮型和上次個展的主視覺圖一模一樣，如果有人有能發現到這點，會讓我覺得很欣慰。
於2019年在WAEN GALLERY舉行的momoco首次個展「espressivo」的主視覺圖
── 聽說這次個展的展場裝飾設計也有下一番功夫。
是的，上次個展的場內設計較為簡約，而這次我有特別要求營造出異國情調的氣氛。現階段看起來應該可以達到理想中的效果，我自己也非常期待。
── 這次也推出不少周邊，您最期待的是哪一個呢？
閃光加工效果的藝術印刷品。我覺得這種閃閃發亮的材質十分新奇有趣，非常期待一睹成品效果如何。此外，這也是我第一次將自己的插畫作品做成服飾，大家如果喜歡的話不妨可以入手長袖T恤。
momoco老師有在她的FANBOX平台上，分享個展的展覽情況並詳細解說。所有人都能閱讀該則公開投稿，歡迎前往查看。
── 請跟我們分享新畫集值得關注的看點吧。
自第一本畫集《ももこ畫集 arietta》（玄光社）發行以來已經過了約五年，這段時間我的繪圖技巧和色彩敏銳度也有顯著的變化。我自認插畫作品的精緻細膩程度跟以前比起來有明顯的成長，繪製的女孩子類型比起當年也增加許多，歡迎大家翻閱看看喔。
── 新畫集裡既有收錄委託作品，也有包含原創作品。今後，兩者之間的創作比例大概會是什麼樣的情況呢？
理想比例是一半一半吧。委託作品可以挑戰自己平時不常繪製的題材，對我來說是很棒的學習機會。即使會感到很辛苦，我也認為這些經驗是不可或缺的。
── 訪談最後，請跟我們聊聊您未來想挑戰的事情吧。
隨著身邊從事3D創作的朋友越來越多，再加上受到《遮羞艾莉》動畫化的啟發，我對讓角色動起來這件事也日益感興趣。雖然我有繪製過幾次VTuber角色設計的經驗，不過未來想要嘗試挑戰自己親手製作3D模型，並讓它動起來。此外，我偶爾也會用色鉛筆或Copic麥克筆畫一些個人愛好的繪畫，所以也有興趣嘗試舉辦以傳統手繪作品為主題的展覽。最後就是，一定要實現「去威尼斯旅行」的夢想（笑）！
momoco老師的個展「arpeggio」為期至11月27日（三）！
由pixiv與TWIN PLANET共同經營的畫廊「pixiv WAEN GALLERY」，正如火如荼地舉行插畫家momoco的個展「arpeggio」，為期至2024年11月27日（三）。
本次展覽主要展出新畫集《arpeggio》（玄光社）中的收錄作品，以及由momoco負責插畫的超人氣輕小說《不時輕聲地以俄語遮羞的鄰座艾莉同學》（KADOKAWA）等相關作品。展示空間充滿異國情調，敬請千萬不要錯過這次機會。
展覽期間：2024年11月8日（五）〜11月27日（三）
入場費用：免費
地點：東京都澀谷區神宮前5-46-1 TWIN PLANET South BLDG. 1樓
開放時間：12:00～19:00
可於線上購買到部分周邊！
