わんにゃんぷー的“动图”教程&访谈！ 拥有决不妥协的专业人士气质的作者讲究的是什么
创作的原点是《钢炼》和《柯南》
── 你的活动涉及了插画、漫画和动画制作多个领域，那么你开始创作的契机是什么呢？
我从小就喜欢在家里画画。幼儿园的时候，便开始画漫画了。之后就一直沉浸在漫画和动画的世界里直到现在。
── 你喜欢什么样的作品呢？
很多，不过我画画时最常模仿的是《钢之炼金术师》和《名侦探柯南》。我总是临摹这两部作品。
▲ 荒川弘《钢之炼金术师》（Square Enix，2002年）
我不是按自己的画风画作品中的角色，而是不停照着原来的图单纯地模仿着画。虽然我自己也不知道自己为什么这么热衷于做这种事（笑）
── 从此，你就真正开始画画了吗？
高中时，我拿到第一笔打工赚到的钱之后，就去买了带扫描功能的打印机和数位板。这就是我真正开始画画的契机。
但是，在最开始的时候我用数位板连线都画不好。所以都是把在纸上画好的线稿扫描好之后，用电脑上色。因为我之前都是用纸和笔作画的……。
在经历了数次尝试之后，我总算掌握了数位板的用法，逐渐开始能用数码设备画线稿了。在完全改为数码作画之前，花费了不少时间呢。
但是，在最开始的时候我用数位板连线都画不好。所以都是把在纸上画好的线稿扫描好之后，用电脑上色。因为我之前都是用纸和笔作画的……。
在经历了数次尝试之后，我总算掌握了数位板的用法，逐渐开始能用数码设备画线稿了。在完全改为数码作画之前，花费了不少时间呢。
希望从开始到最后全部都由自己亲手制作
── 你开始制作动画的契机是什么呢？
其实我很不擅长画单张的插画……。看到擅长插画的人的作品，我就会觉得：“啊，我可做不到”。但是漫画，无论是看还是画，我都特别喜欢，所以觉得：“只有漫画才能表达出我的想法！”。
当时，我们学校的课程里正好有制作动画的机会。因为学校是学分制的综合学科，所以可以选择自己喜欢的课程。
我上的都是美术类的课程，其中有一门是教“FLASH”的课。就在这门课上，我制作了简易的动画。
结果这门课的老师特别夸奖了我。而且还问我：“能不能放在学校网站上？”呢！
得到夸奖自然是很开心，而且从让人物动起来这一点来说，也有和漫画相通的部分，之后我就开始潜心于动画制作了。
当时，我们学校的课程里正好有制作动画的机会。因为学校是学分制的综合学科，所以可以选择自己喜欢的课程。
我上的都是美术类的课程，其中有一门是教“FLASH”的课。就在这门课上，我制作了简易的动画。
结果这门课的老师特别夸奖了我。而且还问我：“能不能放在学校网站上？”呢！
得到夸奖自然是很开心，而且从让人物动起来这一点来说，也有和漫画相通的部分，之后我就开始潜心于动画制作了。
── 之后你是如何学习的呢？
基本上是自学。动画制作相关的资料，都是在书上或是网上查。
最开始因为想成为动画制作人，我曾想过去上专业学校。不过在体验入学的时候，讲师夸我：“画的不错呢”。所以我就想：“自学或许可行”（笑）
但是，成为动画制作人之后，最终不就只能画一部分的镜头了嘛。我希望从开始到最后全部都由自己亲手制作。如果只是：“这部作品我参与了”，感觉有些寂寞呢。我还是想说：“这部作品是我制作的”！ 当然了，我明白作为工作，要做到这点很难，所以我都是因个人爱好制作动画并发表的。
最开始因为想成为动画制作人，我曾想过去上专业学校。不过在体验入学的时候，讲师夸我：“画的不错呢”。所以我就想：“自学或许可行”（笑）
但是，成为动画制作人之后，最终不就只能画一部分的镜头了嘛。我希望从开始到最后全部都由自己亲手制作。如果只是：“这部作品我参与了”，感觉有些寂寞呢。我还是想说：“这部作品是我制作的”！ 当然了，我明白作为工作，要做到这点很难，所以我都是因个人爱好制作动画并发表的。
── 在制作动画时，都要用到哪些工具呢？
我现在是用“RETAS STUDIO”制作动画。编辑时偶尔会用“After Effects”，但还是以“RETAS STUDIO”为主。后来又出了“CLIP STUDIO PAINT”，不过就我个人而言，还是觉得“RETAS STUDIO”用着比较顺手。
其实，在我最开始发表动画的时候用的是“FLASH”。但是“FLASH”能做到的事情很有限，于是就换成了“RETAS STUDIO”。
其实，在我最开始发表动画的时候用的是“FLASH”。但是“FLASH”能做到的事情很有限，于是就换成了“RETAS STUDIO”。
▲ わんにゃんぷー《【手绘】阳炎眩乱【自我解释PV】》わんにゃんぷー用“FLASH”制作的早期动画
虽然能做到的事多了很开心，但是“粗糙”就变得很明显了……。怎么画都画不完呢（笑） ，因此制作时间就越来越长成了我现在的烦恼。
因为自己一个人制作，最终动手的都是自己，想增加多少镜头都没问题嘛。所以就一直分割镜头，最后工作量变得特别大……。朋友经常吃惊地对我说：“这也太多了吧？”。
因为自己一个人制作，最终动手的都是自己，想增加多少镜头都没问题嘛。所以就一直分割镜头，最后工作量变得特别大……。朋友经常吃惊地对我说：“这也太多了吧？”。
希望大家都能了解自己创作的人物动起来时的感动
── 你认为动画不同于漫画和插画的魅力是什么呢？
是自己画出来的人物能按照自己的想法动起来吧。因为动起来会给人一种“活着”的感觉。
当然了，漫画可以使用台词和拟声词等各种表现手法，插画可以通过配色和技巧表达世界观。但是，“动”的就只有动画。
一格一格，自己画出来的人物就像拥有了生命一般时而哭泣时而欢笑。而且这还是仅凭自己的力量实现的。
看到自己创作的人物动起来，真的会特别兴奋。更重要的是，你会更加喜欢自己创作出来的人物。
其实我在画《杀机四伏的SHARE LIFE》时，心里也经常会想：“想让这个场景动起来！”（笑）
自己设计最喜欢的人物的动作，让他们像拥有了生命一样动起来时的那种感动，不亲自尝试一下是无法了解的。从最简单的开始做起也可以，希望大家一定要尝试一下。
当然了，漫画可以使用台词和拟声词等各种表现手法，插画可以通过配色和技巧表达世界观。但是，“动”的就只有动画。
一格一格，自己画出来的人物就像拥有了生命一般时而哭泣时而欢笑。而且这还是仅凭自己的力量实现的。
看到自己创作的人物动起来，真的会特别兴奋。更重要的是，你会更加喜欢自己创作出来的人物。
其实我在画《杀机四伏的SHARE LIFE》时，心里也经常会想：“想让这个场景动起来！”（笑）
自己设计最喜欢的人物的动作，让他们像拥有了生命一样动起来时的那种感动，不亲自尝试一下是无法了解的。从最简单的开始做起也可以，希望大家一定要尝试一下。
── 请给今后准备试着制作动画、“动图”的人一些建议。
一张一张地仔细描画是非常重要。有些人可能会直接复制粘贴，这样做出来的动作会很不自然。即使是非常简单的动作，也不偷工减料一张一张地描线、修改，就一定能制作出非常漂亮的动画。
▲ わんにゃんぷー《【手绘】糖与锁【short PV＋α】》 わんにゃんぷー的最新动画
而且，在制作得不顺利的时候，只要画得仔细画，就能发现别扭的部分和出错的部分。但是，如果画的不仔细，就算有别扭的部分，可能根本就发现不了，直接忽视掉了。
动画并不是只要动起来就可以了，我希望大家能有自己的讲究，制作出精良的动作。这可是要让你自己创作的人物按你的想法动起来啊。当然希望动作能漂亮些了。
动画并不是只要动起来就可以了，我希望大家能有自己的讲究，制作出精良的动作。这可是要让你自己创作的人物按你的想法动起来啊。当然希望动作能漂亮些了。
