东方Project同人音乐活动与插画之间的关联 - beatMARIO专访 -
弹幕射击游戏《东方Project》由同人社团「上海爱丽丝幻乐团」制作，其独特的世界观和富有魅力的角色们，在迎来约30周年的今天，依然保持着经久不衰的超高人气。
自游戏问世以来，粉丝们便创作了海量的二创作品。在30周年之际，pixiv平台上的相关年投稿量仍超过13万件，总投稿数已突破280万件。
为纪念「FANBOX PRINT创作者节『东方Project』」及「东方Project插画比赛」举办，此次我们采访了以众多代表性东方改编曲目而闻名的beatMARIO老师，并请老师与我们分享了其创作活动与插画的关联！
- beatMARIO
- 同人音乐社团「COOL&CREATE」主催。因《东方Project》的二次创作改编乐曲如《Night of Nights》《最终鬼畜妹芙兰朵露·S》《Help me, ERINNNNNN!!》等而闻名，其充满活力的歌声与表演也广受好评。近年来拓展了活动领域，作为VTuber也十分活跃。
东方改编曲MV及CD封面的制作幕后
── beatMARIO老师在制作YouTube上的的东方改编曲MV以及CD封面时，应该经常委托插画师绘制图像作品吧？
确实。会约稿用于在Comiket或例大祭等展会上发布的周边，最近还会委托创作同人志漫画，这类场景的确增加了许多。
── 从这个意义上说，您在约稿方面算是超出了普通音乐家的范畴吧。
我虽然是主唱，也就是乐队的前锋，但同时也是同人社团「COOL&CREATE」的主催，所以也经常需要干一些类似制作人的活。比较像自主制作吧。
── 上述情景下，您在寻找和选择插画师时，会更注重哪些方面呢？
毕竟是我自己的同人社团，所以最重要的永远是「我自己想看这位画师画的图」。
── 找熟人约稿会比较多吗？
也有不少是第一次合作的老师。因为希望大家发现「某位画师也参加了」而感到惊喜，同时我自己也期待能有新奇的体验。
── 那寻找合作画师时，会主要锁定绘制东方二创的画师吗？
最近倒不一定？要看情况，如果是与东方社群强相关的作品，确实委托圈内画师的情况比较多；但如果是想做面向圈外的企划，有时也会特意去邀请圈外的画师。
不过我感觉，现在东方在某种程度上已经成可很多人绘画的入门题材。在寻找插画师时，我会查看他们的过往作品，经常会发现他们在刚开始画画时就曾经画过东方角色。
所以，即使没有刻意锁定「当前」活跃于东方社群的画师，最后找到的人也往往有过相关创作经验。
── 您通常通过什么渠道寻找插画师呢？
主要还是X和pixiv吧。即使和委托无关，我也会因为喜欢画师的作品而关注对方。
还有就是因为我身边有平时就非常关注插画的人，我就经常会向他们咨询，比如「我想做这样一个企划，有没有推荐的画师」之类的。
── 请问是否有哪部作品得益于插画而非常成功，或者有让您印象深刻的合作作品吗？
最近的话，应该要数「Help me, ERINNNNNN!!」的重制版。多亏了负责插画，或者说视频制作的Hitobito（ひとびと）老师的助阵，我能真切地感受到作品得到了很大的提升。
还有就是2022年的「Internet Survivor」。
虽然作为二创这很正常，不过在那之前委托的稿件中，大多是直接采用原作的服装。
东方是一个历史非常悠久的作品，角色的服装基本上也一直没变。但我想，既然乐曲可以改编，那服装做些调整也未尝不可。于是，我便拜托了擅长设计东方角色改编服装的煮込Rashika（煮込らしか）老师。
结果大家都非常积极地接受了这个改变，这也让我有信心继续推进之后「学园ERIN」系列的校园Paro设定，以及由Hamafugu（はまふぐ）老师创作的「超Night of Nights」中的辣妹咲夜。
以及，通过尝试改编服装，我再次深刻感受到ZUN老师的角色设计真的很厉害。即使稍作修改，也丝毫不影响角色原本的印象。只要保留核心元素，一眼就能认出是哪位角色，真的设计得太棒了。
── 在这个意义上，「油库里」之类的形象应该算最极致的例子了吧。
确实，既然那样都OK的话，那估计怎样都行了吧（笑）。
关于YouTube与BOOTH的运用
── 您不仅在YouTube频道上传东方改编曲的MV，还以VTuber的身份进行直播。这些是出于什么契机开始的呢？
我之前主要以线下即卖会和演唱会为中心活动，但2020年的疫情导致这两方面都无法继续。当时，我偶然因为《东方Spell Bubble》的游戏直播而知道了Hololive的宝钟玛琳，进而觉得当VTuber很有趣。
我的YouTube频道其实很早就开设了，但之前几乎没上传过什么内容。说到底，其实我就没有认真经营过网络平台。后来决定开始认真经营后，也不出所料地吸引到了许多观众。
最近我越来越深刻地意识到，在这个时代，如果一首歌没有发布在互联网上，就等于它不存在。比如说，仅仅发行CD还不算真正存在；只有当歌曲上线流媒体平台，或其MV上传到YouTube，人们才会真正注意到它。
── 顺便问一下，您最早投稿的平台应该是niconico动画，您是从那时候起就开始同步上传到YouTube了吗？
那些也是2020年之后的事了。其实在niconico上播放量很高的那些视频，多是以我作为东方二创发布的改编曲为基础，其他人配上画面后上传的，算是一种三次创作吧。
── 原来如此。听您这么一说确实是呢。
曾几何时所有日本的网络阿宅都是看niconico动画的，但如今时代变了，现在大家都主要看YouTube了，所以我觉得还是把内容整合到自己的频道比较好。
我和那些制作了相关视频的人认识，于是联系他们询问是否可以上传到beatMARIO的YouTube频道，算是以一种借用的形式吧。
── 接下来是关于BOOTH的问题。您自己也作为店主在BOOTH开设了网店，请问您使用BOOTH的理由是？
CD和周边做太多经常会导致库存积压，而BOOTH的存在，能让心理负担轻松不少。
话虽如此，也不代表有了BOOTH就没人来参加线下活动了。该来展会的人还是会来，在此基础上，那些实在来不了的人还可以通过BOOTH购买，所以整体感觉能接触到作品的总人数有所增加。
因为疫情的影响，即卖会的热度有所下降，而且也有因故无法参加的人。BOOTH为这些人提供了一个可以轻松交易的平台，我也多亏如此，才能得以持续同人活动。
── 不仅是东方，各IP的二次创作指南也在逐步完善，使得像BOOTH这样的线上交易平台更便捷了。
我是个老宅了，虽然会觉得时代变了，过去的氛围更为自然质朴……但就大家都能堂堂正正加入同人活动这一点而言，现在也有现在的乐趣。
关于FANBOX PRINT与东方插画比赛
── 本次，beatMARIO老师也参加了『FANBOX PRINT创作者节「东方Project」』。请问您参加活动的契机是什么？或者说觉得这个企划有趣的点在哪里？
在一款叫「东方弹幕神乐」的游戏中，就有一项服务，可以将游戏内一种叫「御魂卡」的卡片，在便利店里实体打印出来。
起初我对便利店的打印质量还有些怀疑，但实际打印后发现效果非常精美。放进相框后，更觉得完全可以媲美周边。
正因为有这样的经历，我就决定参加这次活动了。
── 很多人第一次打印时，都会惊讶于其效果之好呢。
我其实属于不太会买海报或挂画那种人，但觉得用这种方式把喜欢的角色装饰在身边也挺不错。而且只要走进便利店就能轻松打印，当时就很能理解为什么大家都这么做了。
最近关注东方的，以及我本人的粉丝中，有很多年纪很小的孩子。对他们来说，ACG周边专卖店或即卖会可能太远，不方便前往，网购也不太容易。如果能在日本各地的便利店，用几百日元就能打印出来，他们应该也会很开心吧。
── 本次配合FANBOX PRINT的企划，我们同时举办了「东方Project插画比赛」。请问您个人会期待看到什么样的作品呢？
现在仍然有许多东方的插画比赛，且参加者中有非常多小学生、中学生等年轻人。看到那些满怀对东方的喜爱，表现出大家真挚而纯粹的情感的画作，我真的备受冲击。当然，是非常积极意义上的触动。
东方大概是从20多年前，也就是2004年左右开始，同人创作突然井喷的。当时的社群主力是20岁上下的大学生。之后又有不少「听说东方好像很火」的成年人入坑。我原本以为大家会就这样一起变老，受众年龄层也会随之不断上升呢。
── 我和您是同一代人，所以非常懂（笑）。
之后因为「油库里」等各种契机，小学生、中学生也开始加入进来。在那之前，我几乎没怎么见过那种单纯「只是因为喜欢就画了」的、充满了孩子们闪闪发光的情感的画作（笑）。看到这样的作品，真的让人觉得很美好。
或许东方这个题材已经走完了一圈，迎来了第二次生命周期。我从中感受到了未来，如此一边觉得很有意思，一边欣赏着年轻人们的作品。
致创作者们
── 那么最后，请老师对参与东方Project二次创作的创作者们说几句吧。
我认为创作的乐趣，也包括了过程中遇到的不顺利。
就像玩游戏，虽然抽到SSR会很开心，但辛苦通关后的成就感和喜悦，不是比那种运气带来的快乐强上几十倍、几百倍吗？同样的，我希望大家也能享受投入心血创作作品的过程。
作品没什么人点赞、同龄人里有画技超神的触手等等，场外的各种杂音总是很容易影响我们的心态。但即便如此，我还是希望大家能珍惜喜欢东方、创作很快乐这些简单的初衷！
── 非常感谢您的分享！