兴趣与工作中的创作有何不同?吾笠花×宫田Toworu×吉井Haruaki 商业BL作家访谈

编辑/原田Ichibo@HEW
同样是创作,兴趣和工作可是大有不同。尤其是在BL的领域,许多人都因同人与原创的差别煞费苦心吧。
职业BL作家们一直以来都经历过哪些努力呢?
这次,我们有幸采访了由libre出版了新刊的3位新锐作家,《青梅竹马的脸太好看了无法忤逆他(幼なじみの顔が良すぎて逆らえない)》(8月20日发售)的吾笠花老师、《配送拥抱治疗法(デリバリーハグセラピー)》(8月20日发售)的宫田Toworu老师和《自从与你相遇(君と出会ってから僕は)》(7月20日起发售中)的吉井Haruaki老师。

- 宫田Toworu(宮田トヲル)
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2018年出道成为职业作者。2019年出版了出道漫画作品《有他在的生活》,现在仍在不断再版。
讲述了比前作稍成熟些的恋爱故事的最新漫画《配送拥抱治疗法》将于8月20日(周四)出版。

- 吉井Haruaki(吉井ハルアキ)
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凭借《这份恋情,自贩机有售吗?》(Media Soft出版)出道成为作家。创作出了仿佛捕捉下了真实日常生活中的一幕般的富有质感的故事。
最新刊《自从与你相遇》(libre出版)正在好评发售中。
说“新刊开天窗了”不管用的职业世界

── 首先,请各位向读者说说自己这次的新刊吧。吾笠花老师的这部《青梅竹马的脸太好看了无法忤逆他》,标题从某种意义上来说提高了难度,可看过之后发现帅气感竟还超出了我的期待……!
吾笠花:过奖了(笑)。这次的BL我描绘了一对幼稚又令人着急的青梅竹马。我把自己觉得可爱的内容全都加进去了!
── 宫田老师的《配送拥抱治疗法》讲述了每周拥抱一次的奇妙关系的故事。这种人际关系给人感觉莫名地色色的呢……。
宫田:主人公贵一觉得人活着太累了,是个很废柴的人(笑)。希望我的作品中能有令读者朋友的内心感到轻松的内容。
── 吉井老师的《自从与你相遇》讲述的是有些社恐的高中老师与学生的故事吧。正因为主人公不善与人交流,逐渐变化的关系才会给人留下深刻的印象。
── 各位是如何出道的呢?
吾笠花:因为想尝试按照自己的步调去创作,我便开始将自己的原创BL投稿到了pixiv等平台,有编辑来联系我,然后就出道了。
宫田:我是当时沉迷于画同人作品,有编辑看到后来联系我了。
吉井:我也是在twitter上投稿原创BL漫画后,便开始接到工作委托了。
── 你们原本有想过出道成为职业作家吗?
吾笠花:完全没有想过。有编辑来联系我时,我才第一次想到“出道……?”。
宫田:我也完全没想过。我没想过自己能画原创BL,甚至还一度拒绝过libre的工作委托。幸好编辑特别热情,才有了今天……。
吉井:我也没想过。我现在都不确定自己有没有职业作家的意识……(笑)。
── 作为兴趣的创作与工作中的创作有什么不同之处吗?
吾笠花:是“对方在等待”的这种意识吧……。
(一起大笑)
吾笠花:作为兴趣画的同人志,最坏的情况只要说一句“新刊开天窗了”就可以了嘛。但是工作上不能这样。成为职业作家之后,对截稿时间的认识完全不一样了。
宫田:我本身不太习惯创作原创作品。创作同人作品时,读者都事先知道故事和人物设定等内容。但是,原创作品必须从零开始令读者对角色产生感情。关于这一点,我现在仍在不断探索。
吾笠花:不过,原创作品里角色的变化更容易画的这一点很有意思呢。同人作品很难画脱离原作过多的故事情节,但原创可以随心所欲地画不断变化的故事。
吉井:兴趣与工作中的创作的一个很大的不同之处,是有没有编辑。有编辑时,完成之前的过程会增加,与独自创作时有很大的不同。
编辑挑错时,会不会感到失落呢?
── 编辑的存在确实是兴趣与工作中的创作的一大不同之处。
吾笠花:在创作的过程中能够得到他人的建议,这样的环境感觉很新鲜。我基本上很信赖编辑,无论编辑说什么我都很开心!
宫田:我对自己画的内容很没有自信,很开心有人能在作品发表之前帮我好好检查一遍。而且还能得到不同视角的建议。编辑经常各种夸我,我也总是依赖编辑,很感恩(笑)。
吉井:独自一人创作时,只会画自己想画的和能画的内容,但是有编辑在,我自己的可能性变大了。其实在创作初期,分镜图上的红字(标明需要修改的地方)还挺多的。对于那些我随手画的格子,编辑经常会指出“你画这一格的意图是什么呢?”。但是通过这些,我感觉自己在画的时候开始认真思考每一格的意义了。
libre编辑:怎么感觉变成款待编辑的聚会了(羞)? 确实是像吉井老师说的那样,以前分镜图上的红字特别多。许多新人作家都有这个问题,在那些不知道画些什么好的格子里无意义地画一些眼睛、嘴、手的特写。只要意识到这个问题并加以改正,作品整体便会变得非常紧凑。吉井老师的学习能力非常强,后半的分镜图几乎没有什么需要修改的地方。有种将编辑当做自己的跳台的感觉(赞美的意思)。

── 各位曾因为编辑的红字而感到失落吗? 作为兴趣去创作时很少有机会看到别人给自己的作品挑错,我觉得有的作家会因此受挫吧……。
吾笠花:我的情况是得到建议本身的乐趣超过了受挫感。根据红字修改后的新分镜远比最开始的分镜进化了许多。我从中意识到“遵循编辑的建议会得到好的成果”。
宫田:说实话,加红字的部分也是我自己在画的过程中觉得有些别扭的地方。编辑在那些部分加上红字并给出很好的建议,这对我来说反而觉得舒服多了。所以比起受挫,更多的是期待。
吉井:我也是,对于能够得到建议的这样一个环境,开心和感恩的情绪更多一些。
libre编辑:正是因为各位的目标是以最恰当的方式去表现故事,而不是“一定要用自己最开始的分镜”,所以才能不断吸收和学习新的技术。我作为一名编辑,在与各位共同工作的过程中也很尊敬各位真挚的态度。
读者的需求与“性癖”之间……
── 各位在读者的需求与所谓的“性癖”之间,有没有烦恼过“自己觉得很萌的内容不知道大众会怎么看”呢?
宫田:我的喜好本身就没那么特别,和大众好像没什么太大的差别。另外,我属于认为自己喜欢的全人类也绝对会喜欢的那种类型(笑)。不过,青梅竹马几乎所有人都喜欢吧?
吉井:我也几乎不会因为读者的需求而动摇。
── 拜读过作品后,我感觉吉井老师好像很喜欢黑色短发戴眼睛的人。
吉井:这个嘛……确实是……(笑)。我经常将自己喜欢的直接放进作品里。
── (笑)。吾笠花老师呢?
吾笠花:这么说的话,我是正太吧……。会悄悄在作品里加入正太……。
── 这么一说,确实作品中很巧妙地融入了正太!
libre编辑:吾笠花老师为了漫画出版,特地画了青梅竹马的二人的过去篇,我提出这个建议的时候,她还非常担心地问我“没关系吗?”(笑)。当然没关系了!
吾笠花:我想画正太的愿望非常强烈(笑)。

── 在构思角色时,会先创造攻还是受呢?
吉井:我的话无关攻受,会先从故事的主人公开始构思。
宫田:毕竟CP是一起的,没有先创造攻还是受之分。不过有时候会因为在故事中的比重而加长进一步稳固角色设定的时间。
吾笠花:我也没有谁先谁后,但是因为一心想着“要让受幸福呀!”,所以我个人对攻的要求比较高(笑),可能构思攻的时间会更长一些。
── 吾笠花老师这次的《青梅竹马的脸太好看了无法忤逆他》也是这样,用了一句话就能看出是怎样的CP的作品标题呢。我擅自推测这是不是为了在SNS上便于扩散呢……。
吾笠花:其实目的不在于市场营销,而是我觉得有个清晰易懂的要素,对我自己来说也更容易去创作故事。因为要对这个角色展开各种幻想从而建立起一个故事,所以如果没有一个固定的卖点,幻想时便会偏离故事核心。
libre编辑:吾笠花老师除了作为作家的Twitter账号外,还有一个账号专门投放类似“春见和茜平时都在做这种事情”的幻想。既可以用来记录各种桥段,又可以让粉丝们看到投稿收获快乐。
── 各位的新刊里面的角色们是如何诞生的呢?
吾笠花:我这部作品的概念是让人忍不住吐槽“你们居然还没交往吗!”的两个人。我很喜欢其中一方迷恋另一方的情景,在深入挖掘这一点的过程中,诞生了“脸长得太好看了”的这个要素。
宫田:只能说是按照我的喜好诞生的(笑)。我超级喜欢上挑眉和下垂眼,贵一的外形完全反映出了我的这一喜好! 而阿尚这个角色是我以前从未画过的性格,所以画的过程中经常感到很伤脑筋,但我很开心自己尝试了这样的角色。
吉井:我的这部作品是从编辑建议我“学生和老师怎么样?”开始的。从“如果有这样的老师就好了”的幻想开始,然后以令二人联系在一起的形式创造出了学生角色。
当开始自我怀疑“这么画真的有趣吗”的时候
── 各位是如何完成分镜图的呢?
吾笠花:我会幻想故事的大致情节和台词,然后写成文字并写下故事大纲,之后配合页数去分格子,制作分镜图。我不擅长分镜,很想了解一下另外两位的方法……!
宫田:我也非常不擅长分镜,很想了解一下(笑)。制作方式方面和吾笠花老师差不多。另外我会在每1话中加入一处令人心动的场景。整个故事当中一定会出现相关联的小插曲,为了避免令读者感到无聊,我会注意在角色的表情和人际关系方面制作一些看点。

吉井:先组织好故事整体的大纲,然后分配到各话制作成分镜,大概这么一个流程。我每次连载更新之间会隔一段时间,为了让读者可以回想起前一话的内容,我会在每一话的最开始放一些回顾的内容。
── 在创作的过程当中,你们内心会想着“这么画真的有趣吗”这样自问自答吗? 因为我认识的同人作家们经常为此感到痛苦……。
吾笠花:我总是在想“这里有趣吗?”呢!
宫田:每天都在自我怀疑。画的时候觉得“这么画最棒了!”,结果到了第二天又觉得“真的吗?”(笑)。创作过程中一直在和自我意识战斗。
吉井:想太多的话就会不太想把分镜给编辑看了……所以我决定“只要画好了就交给编辑!”。
── 当二位陷入自我怀疑状态中时,有什么处理的方法吗?
吾笠花:找编辑商量,可以得到不同于自己视角的建议,然后找到解决的出路。
宫田:有时候会突然有灵感,所我会尽我所能自己去解决。但是遇到无论如何也无法解决的情况时,我也会找编辑商量。全都自己一个人承担很危险。
想当商业作家要时刻记得“及时联络很重要”
── 有没有什么是你们在成为职业作家之后才明白的事情呢?
吾笠花:深刻感受到了截稿时间的存在。
(一起大笑)
宫田:我也是,和以前作为兴趣画漫画的时候不同,现在我会非常强烈地留意截稿时间。还多了许多也和我画同人时的读者群体不同的读者,现在我创作时会优先考虑如何能令读者开心。
吉井:变得会最先考虑自己的读者了。
── 你们会做些什么来确保能够遵守截稿时间呢?
吾笠花:这个我也很想听听另外二位的答案! 我会利用日历和便签来提醒自己不要忘记,让自己在能看到日程表的环境下创作。还有就是把要做的事情列个表,在完成的部分上画钩,一边鼓励自己一边继续工作。


宫田:编辑会给我一个时间比较宽裕的日程表,但时间宽裕我就会不自觉地偷懒,所以我给自己重新制定了一个比较严格的日程表以留出富裕的时间。
吉井:我之前拖稿让编辑等过我,也不好意思说些什么……不说遵守截稿时间了,说一些没能遵守时的事情吧…(笑)。感觉要来不及了的时候,一定要及时联络编辑。
libre编辑:真的很感谢能及时联络我们! 偶尔会有一些作家因为太专心于创作而忘记联络我们,作家与编辑是一个团队,我们非常希望作家即便是遇到不好的情况也能够及时告知我们。想成为商业作家的各位可以注意一下“及时联络很重要”。
── 最后,请问有没有什么想要送给“今后想要成为商业BL作家大展身手”的人的建议呢?
吾笠花:只要多记住一些自己喜欢的事物,不仅有助于想到漫画的创意,在各种情况下都会有用处。虽然有编辑这位搭档在,可创作归根结底还是一个孤独的工作。也会有内心受挫的时候,但只要你拥有自己喜欢的事物便可以保持自我。无论是油炸食品还是什么都可以喔(笑)! 无论什么都好,只要你拥有自己喜爱的事物,这个喜好一定能在许多情况下帮到你。
宫田:角色的行为也好思想也好作品的世界观也好,你所画出来的都是你脑海中已有的内容。为了丰富脑海中的储备量,除了BL漫画,也要多多涉猎其他类型的作品,多去创造与形形色色的人交流的机会。总是闷在只属于自己的世界里,将来一定会感到很辛苦。
吉井:我要说的可能算不上建议吧,就是我平时常做的事情。当创作遇到瓶颈时,我会离开家到外面去创作。记住那时候听到的对话内容和人们的行为后,描绘自己以外的情绪时会更加得心应手。
── 感谢各位今天接受我们的采访!

