「如果想在海外发展的话该思考的事项」- 台湾插画师Hiten专访 -

── 麻烦Hiten老师告诉我们，到成为商业插画师为止的心路历程。

── 收到工作委托的时候，还是住在台湾的吗？

── 感觉有很多创作者希望到海外发展，Hiten老师对于这些创作者有什么建议吗？或是如果有人问你「我也想到日本工作，该怎么做？」老师会怎么回答呢？

── 请Hiten老师告诉我们你所使用的软件和设备。

── Hiten老师插画中的细腻的光线十分让人印象深刻。这种独特的光线表现是怎么学的呢？

── 老师的作品中，除了人物以外的部分会稍微处理得朦胧一些，请问这也是通过摄影学习到的技巧吗？

── 那请问老师有没有因为知悉这些道理，反而在创作时身陷迷惘的时候呢？好比「如果是现实情况的话，这边看上去应该会更暗才对」之类的。

──  在绘制插画时有参考什么资料吗？

── Hiten老师的插画作品除了美少女角色之外，连背景的细致程度也很讲究呢。

── 老师会在草稿的阶段就决定好作画的大致走向吗？还是在之后也会加入变化呢？

── 老师绘制一幅插画大概需要多长时间呢？

── 老师在创作灵感上遇到瓶颈时都是怎么处理的呢？

── 好像有很多插画师常苦恼于角色的服装。老师在创作时会注意流行趋势吗？

── 现实生活中流行的服装，和插画中好看的服装有什么不一样的地方吗？这部分的平衡又是怎么拿捏的呢？

── 老师在创作中有什么特别讲究的部分吗？

──  Hiten老师笔下的女性角色，她们的眼睛都让人特别印象深刻呢。

── 老师在上色的时候有注意什么部分吗？

── 在Hiten老师的插画中有淡涂，和轮廓线分明的两种上色风格。平常又是怎么区分使用的呢？

── 老师的每一件作品用色都非常漂亮，但把颜色一个一个抓出来看，其实使用的颜色并没有很鲜艳呢。

── 原来如此。看来这就是老师的画作能够即华丽又内敛的秘诀呢。

── 老师是怎样决定插画的主概念的呢？

── 首次个展「Claire」的主视觉图是怎么诞生的呢？

── 这幅插画会让人对女性手部有所想象呢！感觉常创作这种类似人物照的作品久了，难免会将原创角色视为「经常合作的模特」呢。

── 比起一开始就完整地规划好角色设定，老师的作法好像是先有外观，之后再塑造出角色的内在呢。这位角色又有着什么样的角色设定呢？

── 本次个展的名称「Claire」在法语中有「清澈明亮」的意思，据说这是Hiten老师决定的？

── 请告诉我们个展中有哪些看点呢？

── 最后请告诉我们，老师身为插画师今后的展望。