制作了《小魔女学园》《斩服少女》的新锐动画创作团队TRIGGER！#突击!!拜访公司

连载企划“#突击!!拜访公司”开始了！这个连载会为大家介绍关于创作出了动画、漫画、插画、设计……等各种作品的公司职场，以及在公司里工作的人的珍贵资讯。

本期我们拜访的是备受业界瞩目、拥有精锐创作团队的新进动画工作室・TRIGGER。TRIGGER自创建以来不过5年的时间，就创作出了TV动画《小魔女学园》、《斩服少女》等诸多话题之作。

使用了巨大反射式字幕的大胆且新颖的表现手法，以及看起来很像赛璐璐时代动画的具有欺骗性的大胆分镜等，在重视旧式风格的同时不断追求创新──。能够从画风中感受到的创作者的探究心与对作品的热忱也是其魅力之一。

杂志《MdN》曾用多达82页的篇幅介绍过的TRIGGER，是各个媒体争相采访的热门公司。那么，创作出了诸多优秀作品的工作室里究竟都有些什么呢？　这次，pixivision编辑部・Abeshi特地潜入了位于荻洼的制作工作室！

这次，是特别由TRIGGER的董事兼动画制作人舛本为我做向导。进入办公室后，首先迎接我的是《斩服少女》中的满舰饰真子等身大看板！

再往里走…

是小魔女学园・戴安娜的插画！

可爱……而且画的很好。　我还以为是动画制作人画的呢，结果居然是文职人员画的。由此可以看出，整个公司都深爱着自己公司作品中的角色们呢。

在傍晚这个很多动画制作人都集中精神在座位上工作的时间（打扰了大家真是非常抱歉……）里，舛本带我参观了工作室。

工作室里，动画制作人的工作桌摆的满满的，桌上有的放着大量的作画资料、有的放着手办模型，工作桌体现出了每一个动画制作人的个性。

逛了一下后，我发现了一面墙那里放着的堆成山的彩纸。

Abeshi：这堆成山的彩纸是什么？

舛本：这是存放每一集动画用的原画和动画用纸的箱子。1集大概3箱。动作戏比较多的一集要用6箱吧。啊，腰会疼的还是不要搬起来比较好……。

Abeshi：好…好重！（哭）　这么重，居然只是1集的1/3左右的重量啊。可见制作1集动画需要画的图的数量简直多到无法想象……。

除此之外，工作室内还备有大量动画制作人使用的物品。

TRIGGER董事兼动画制作人舛本从“执行制作人”的角度为大家介绍动画是如何制作出来的著作《将动画作为工作！TRIGGER流动画执行制作读本》(星海社新书)，是动画专业学生的圣经。

这次，我们特别采访了舛本关于“不会画画却想做动画相关的工作”这一年轻人梦想中的执行制作人、经理人等职位及工作内容。

Abeshi：请问你是如何成为一名动画制作人的呢？

舛本：我是在2000年进入动画行业的，在那之后的17年里，我经历了

执行制作 → 统筹制作 → 制作经理 → 制作人

到现在这个职位。

我本来就很喜欢动画，大学毕业后去了代代木动画学院。虽然我很想参与制作动画，奈何我画功不行……。于是便进入了执行制作的世界。

Abeshi：“执行制作”具体都要做些什么呢？

舛本：说到“制作动画”，大部分人的印象都是配音、画图……，执行制作的工作就是负责管理这些。例如管理动画制作人的行程、安排人员、管理制作经费和保证环境等等，做的事情很多。

保证环境里包括确保工作室里的备品备件齐全，还有工作人员的健康管理和压力管理等等。

Abeshi：在执行制作之后，你开始负责统筹制作，执行制作和统筹制作的区别是什么呢？

舛本：执行制作每1集有1位负责人，而统筹制作是负责统括所有集数。就像杂志社的总编一样。

之后做的“制作经理”是负责制定动画制作的计划的制作人。要负责与画背景的公司、负责音响的公司等其他公司交涉并委托工作，通过协调和交涉来制定制作的计划表。

Abeshi：除了画图的人，还有很多负责其他方面的人在付出劳动啊！

舛本：是的〜，假设为完成一部动画工作的人是100%，那么画图的人大概只占20−30%。

Abeshi：咦。竟然这么少啊！　这也说明了一部动画是由很多人共同制作出来的呢…。之后你成为了制作人，那制作经理和制作人的区别又是什么呢？

舛本：制作人分为

这两种。我是创作制作人。是属于制作作品内容那方面的制作人。

Abeshi：那商业制作人是负责什么的呢？

舛本：商业制作人的工作是将动画转换为钱。动画和投资很相似。播出后必须将动画转换为钱。说得具体一点，就是出周边啊、CD啊、蓝光啊之类的，最近合作办咖啡厅的也挺多的呢。

Abeshi：《小魔女学园》也在pixiv Zingaro举办了个展，还和文房具咖啡合作了呢！　原来这些都是商业制作人负责的领域啊。你之前负责的动画已经播完了，现在你在做什么工作呢？

舛本：现在正在忙着即将公开的新作《电光超人古立特》和《PROMARE》。

Abeshi：最近才公布了这两部作品的制作呢！　像这种1集都还没播的动画，你们现在都要做些什么呢？

舛本：进行前期制作（Pre-production）的工作。

Abeshi：前期制作……？

舛本：在制作动画的过程中，一旦开始制作一话就不能回头了。因此必须事先定好故事的根本。前期制作就是决定这一根本的工作。

说得具体一点，就是指动画中的世界观、文化、伦理观、角色设定等等。要充分了解导演的意图并决定·共享故事的根本，避免故事出现偏差。然后才能按照这个根本完成剧本和故事板。

Abeshi：连不会出现在作品表面的伦理观也要在前期制作中定下来啊！　还要2部作品同时进行，感觉切换起来很辛苦啊…。

你们现在正在为作品公开做准备吧，我想问一下从开始筹备动画的企划到作品面世大概要多长时间呢？

舛本：TRIGGER的话，从召开企划会议到作品面世大概要3年时间吧！　这次也是。

Abeshi：3年！　看来我们平时看的动画真的是由制作者们一步一步亲手抚养长大的啊…。那对长期从事动画相关工作的你而言，有什么转折点吗？

舛本：唔...是

・14岁时看了《海底两万里》

・大学1年级的时候看了《新世纪福音战士》

・进入GAINAX工作，并负责《天元突破：红莲螺岩》

Abeshi：负责《红莲螺岩》对你产生了怎样的影响呢？

舛本：我原本是做转包后再转包的动画制作工作，不是一直专注于一部作品，都是处于各种作品什么都做一点的状态。因为想更深入地参与制作一部作品，才进入了GAINAX，其中最大的差别是为谁制作动画。

在转包再转包的时代，我是为客户工作，而在GAINAX，充满了有一种为观看作品的观众们制作作品的氛围。我觉得那时候是我工作的转换期。

Abeshi：现在回顾一下你的人生，你感觉“是职业病”的时候是何时呢？

舛本：没有休息的概念（秒答）。

我没有想要休息的这种情感。我们这个行业，工作本身兼具兴趣爱好与个性。工作非常有意思，而且一切都以动画为标准，所以人生很轻松（笑）。

Abeshi：虽然每天沉浸在动画之中，但是其中包含了自己的兴趣，所以会觉得很快乐呢！最后，请说说TRIGGER今后的发展计划吧。

舛本：只要公司还在就会一直制作动画。希望能让更多更多的人成为我们作品的观众。

Abeshi：为了让全世界的人都能看到你们的作品，你们都做过什么努力呢？

舛本：我们每年大概会参加7次国外的活动。比如去Anime Expo的时候，我们会拍摄一些观众喜爱的新作影像，或是拍一些导演的留言…。说白了就是粉丝福利吧。

我们非常重视观众最直接的反应，各位观众特地来参加活动，为了不辜负观众的期待，我们愿竭尽所能让观众开心。

Abeshi：非常感谢你接受我们的采访！

接下来我们采访的是负责TV系列《小魔女学园》角色设计的年轻实力派动画制作人半田修平。在众多读完了专业学校或美术大学后进入动画行业的动画制作人之中，他似乎有着一些不太寻常的经历……？

Abeshi：听说你以前做的工作与动画毫无关系。请说说你是如何开始从事现在的工作的吧！

半田：高中毕业后，我开始工作存钱去上专业学校。但是很不可思议啊，钱根本存不住（笑）。我就想那我干脆直接去吧，便去GAINAX面试了。本来以为面试失败了，结果居然成功了。

Abeshi：你零经验就成了GAINAX的动画制作人!?　太厉害了…。没上过专业学校、美大，也没做过动画相关的工作就直接成为了动画制作人的人大概占多大比例呢？

半田：大概1成吧？（笑）在这1成中最有名是宫崎骏的师父·大冢康夫。他之前的职业好像是缉毒警察。在前职业的意外性方面无人能敌。

Abeshi：你之前的职业是什么呢？

半田：我做过高空作业员、油漆工，还组装过汽车零件呢。

Abeshi：和现在从事的行业完全不同!!　在那段时间里你是如何做画图相关的事情的呢？

半田：唔。工作，画图，然后睡觉。大概是这样。

Abeshi：你负责角色设计的TV系列《小魔女学园》也迎来了最终话，那现在你在做些什么工作呢？

半田：画《小魔女学园》的版权插画。例如DVD的封面图啊、游戏的包装图啊，还有杂志的封面之类的。

Abeshi：这样啊，这就是舛本所说的“将动画转换为钱”的工作中的一环吧。

我直觉觉得角色设计一定忙到难以想象，可以说说你1天的行程吗。

半田：1天的行程啊〜。假设1天是24小时…。

Abeshi：一、一天还有不是24小时的时候吗？　是说还有延长战吗？？

半田：（笑）。最忙碌的时候应该是TV系列《小魔女学园》最终话的时候吧。我是在公司里住5天，回家1天。

Abeshi：天啊—！　真是辛苦你了…。我其实是想知道你早上几点起，然后冲杯咖啡喝..之类的1天的行程，不过……。

半田：嗯，抱歉。我的生活节奏完全没法跟人说（笑）。不过，因为有裁量劳动制度嘛，就饶了我吧！

Abeshi：说得极端一些，只要遵守期限就没问题吧！　那在你负责角色设计的《小魔女学园》里，最花时间和心思的是哪个场景呢？

半田：耗时最长的是第1话，用了6个月。6个月，几乎和很久以前制作一整部动画所用的时间一样长了。据说还有1话要用1年多的呢。

《小魔女学园》的第1话大概用了1〜1个半月的时间。至于最花心思的…。我个人对闪光夏莉欧的特别讲究，就像闪光夏莉欧警察似的。总之就是绝不容许闪光夏莉欧画得不好（笑）。

半田：每个动画制作人都有自己的讲究，也有对阿曼达很讲究的阿曼达警察呢。另外，我还对洛蒂手里的提灯特别讲究。那个提灯在我心里也是一个角色。就和《新世纪福音战士》里的电线杆一样，它不只是背景里的东西，也是一笔一笔画出来的。庵野导演就曾说过，电线杆也是一个角色呢。

Abeshi：进入动画行业以来，你的私生活方面有什么变化吗？

半田：没什么业余爱好了！　因为我以前画画的这个爱好变成了工作。再有就是看电影的时候，相比故事情节，我会更加关注动作。之后，我在看故事板的时候会想“那个电影的场景似乎用得上”，会在自己的记忆范围内充分加以利用。

Abeshi：《小魔女学园》已经告一段落，接下来你该开始下一步的动作了吧。请说说你今后的计划吧。

半田：今后我想尝试画机器人和机械题材的作品。再有就是这次参与制作了《小魔女学园》后，我对动画演出这一工作产生了兴趣，也想挑战一下。

Abeshi：非常感谢你接受我们的采访！

在工作室的共享空间里装饰着很多学生寄来的信，虽然这次没能拍下照片。收到的来信和曾放在合作办的咖啡厅里的交流笔记本等能听到粉丝声音的东西，全放在了所有人都看得到的地方。舛本在采访中所说的“为观看作品的观众们制作作品”这一思想充分体现在了工作室里。

虽然这话是老生常谈了，但是通过这次拜访工作室，我更加喜欢TRIGGER的作品了。十分期待他们发表新作品！

这个连载会继续突击采访创作出了各种作品的公司，以及在公司里工作的人。敬请期待第2期连载。