——听听「COPIC AWARD 2020」的获奖者ym的诀窍

构成／原田イチボ＠HEW

　酒精性马克笔「copic」的世界充满了无限的可能性……。将多彩的颜色混合使用后，能够得到接近无穷无尽的颜色。虽然如此，也许仍有人无法自如驾驭copic。

　使用copic画出厉害的插画的诀窍是什么呢？在练习时应该注意些什么呢？本次，就让在copic官方作品大赛「COPIC AWARD 2020」中获得pixiv奖的ym谈谈新手应该注意的种种事项吧！

在网络拍卖会上卖插画的不同寻常的经历

荣获了pixiv奖的『海のまほろば』

── 获奖作品『海のまほろば』细致惊人。这张画您大概使用了多少种颜色呢？

四五十种吧。

── 大概花了多长时间绘制而成呢?

其实挺不好意思的，我得知「COPIC AWARD 2020」的存在时，离截止日期就只剩一周了。要是能早点知道就能更加绰绰有余地作画了，只有这点我至今仍感到后悔。

── 才1周就完成了这样高质量的插画……！迄今为止您画插画画了多久呢？

我从小就开始涂鸦。认真开始绘制插画差不多近十年吧。之所以开始认真绘制插画，是受到姐姐的影响。我的姐姐一直在画插画，我最开始使用的copic也是姐姐给我的。

ym持有的copic

── 您是商业画师吗？

完全不是，我一直是出于兴趣在画。

古贺：我是负责「COPIC AWARD 2020」的pixiv的古贺。实际上，在看到您的作品后，copic内部的工作人员们一下子炸开了锅，大家都很好奇「这个人是谁!?」。copic的中之人们其实一直有在关注使用copic作画的画师，但是无论是在商业还是在同人界都没有看到您的身影，所以这样优秀的画作让大家都很吃惊。「COPIC AWARD 2020」创办的理念本就是「发掘优秀的画手」，您的出现非常符合这个理念。

您过奖了。啊，但我其实一直有在通过网上拍卖卖画。在这类网站有「手绘插画」这个商品分类。当我在考虑「有没有方法能待在家里也能挣到钱」的时候，卖插画这个想法就浮现了出来。从这个角度上，我确实也在通过插画赚钱。

── 确实存在这样的商品分类呢！这是非常少见的经历了。能问一下您参加「COPIC AWARD 2020」的理由吗？

是我姐姐推荐我参加的。在那之后，我发现漫画家小畑健老师也是评委之一，就决定试试了。我从小就非常喜欢小畑老师（笑）。但是我从未想过自己的画能入围甚至获奖，所以真的吓了一跳。而我的姐姐比我还开心，真的很感谢她。

── 顺便问一下，您姐姐获奖了吗?

她根本就没赶上截止日期（笑）。

画图纸？还是水彩纸？选择画纸的世界也很深奥

── 请您说说获奖作品『海のまほろば』的创作理念吧。

我报名的时候是夏天，说到夏天那就是海了。说到海，就会想到冷色调，但我又不喜欢整体太冷的海洋，所以选择了不至于那么冰冷的夏日的海作为主体。这次虽然整体我使用了冷色调，但也尝试挑战，在展现清爽感的同时，还能表现出温暖的感觉。

── 您说在离截止1周时才得知大赛的举行，那您是怎么分配时间的呢？

草稿两天，线稿一天半，剩下的时间都用来涂色。

── 也就是说大概只花了三天多的时间涂色？

我大致一直是这个速度。趁着墨还没有干的时候，一口气涂完。但也因此，为了防止从远处看作品时出现不平衡感，我会事先就决定好画面的哪里要画上什么，所以在画草稿上会用相当长时间。

── 原画的尺寸是？

A4。

── 以这个尺寸完成了如此细腻的画作，原画一定很有魄力吧。那您对纸的选用有什么特别在意的地方吗？

并没有什么特别在意的。我平常一般使用画图纸，上色时，颜色能够浓重地表现出来，所以给人以极强的冲击感。相反，水彩纸能够非常好地表现出色彩的渐变感。但是因为在水彩纸上上色容易晕开，所以如果是想要进行细致的作画，就不太推荐使用水彩纸了。至于这次的获奖作品，为了搭配copic的特点，我使用了copic的特选的优质画纸。因为这种纸能让人漂亮地画出淡色，我觉得如果是想画颜色比较淡的插画时这种纸就很合适。怎么选纸也是门学问，我平常就会不断尝试各种各样的纸，因此才逐渐搞清楚每种纸的特性。

── 在您过往的作品中也有色块分明的作品。那是使用了画图纸吗？

ym的过往作品

是的，那些作品特意不使用渐变的画法，而是浓墨重彩地绘制了影子，这些作品的主题就是这种涂色方法。

── 我也为如此平整均一的上色而感到非常吃惊。

那只是是趁着墨还没有干的时候飞快涂的罢了（笑）。即便如此如果还是出现了晕染痕迹，我就会使用彩铅消掉。一般画画出现失败时，我都是用彩铅去修复。如果想着只用copic就解决一切问题的话，是会出现颜色分离等现象（由于颜料的颗粒大小不同，颜色互相不融合）的，所以有时反而也会导致事态恶化。

── 因为是手绘，如果涂色失败改正会非常麻烦，感谢您赐教良方。那您获奖的作品里，角色脸颊的红色也是之后使用了彩铅画上去的吧？

是的。

── 除了copic之外您还使用了什么其他的画材吗？

那就只有修正液了。但是，比起用于修正，更多是用于瞳孔的高光之类的想要表现光的时候。因为在网上卖画的时候，买家不太喜欢画上的修正痕迹……

决定好「色块」就能让画面有统一感

── 如果对配色的决定重要到可以决定胜负，那您之前是如何定下配色的呢？

在「copic奖」中有作品主基调色这个概念，一般而言这个主基调色都会由3中颜色构成。比如说，如果用红色给裙子上色的时候，大部分人都会想在阴影处使用深红色。但是如果插画别的部分是蓝色的，而且其阴影部分还用深蓝色去涂的话，插画就会给人不协调感。所以这种时候，就应该用紫红色或是紫蓝色来涂阴影部分，画面自然而然就会统一了。只要最一开始决定好了基调色，细节部分具体应该用到的颜色就会一目了然了。所以各位刚开始使用copic的人也可以尝试一下在最开始定下主色，也许插画给人的感觉就会发生变化。

── 使用了这么多颜色，插画却很有统一感的秘诀是什么呢？

是事先决定好大色块。

── 大色块？

把一张插画以「左上」、「右下」等部分分开看待。比如这次获奖的作品，左上打了黄色的光，右下则是打了蓝色的光，仔细看看就会明白这幅作品中其实使用了许多种不同的颜色。我会在最开始就决定好画面的哪个部分用哪种色调，并且在不同色块交汇的部分增加颜色的使用。再者，画着画着要不时将作品拿起来从稍远处看看，以检查画面是否协调。

── 如果拿远看图时发现画面没有整体感，那该怎么办呢?

我会在一开始先涂浅色。因为事后无法把颜色改浅，但是把浅色涂深则是可以做到的。所以一旦察觉到违和感，我就会在涂深色的过程中进行调整。

── 也就是说，您在开始上色时，其实就已经在脑海中规划好了这幅画完成的状态么？

我会在定好大致的配色后开始上色。但是，如果定得过于详细，就会在上色时产生「和定好的不一样」的感觉，很容易进而走进死胡同。所以我会努力去想「不一样就不一样吧，在这个基础上再推进就好」。如果在画细节的时候失败了，比起马上去改正，直接重新整体调整这幅画就结果而言反而会更加顺利。其实，本来我想在这幅获奖的作品中加入更多的深蓝和紫色，但是在上色的过程中，我觉得这样无法充分表现出我想画的温暖感，所以改变了计划。

── 用copic画错后是无法撤销的，所以要定到哪一步，而又有哪些最好应在作画过程中思考，这两者的平衡真的很难找。

比起在脑海中明确定好上色的顺序，我觉得这个更靠经验。就算是今天，我也经常会在这点上失败，导致画作废掉（笑）。

手绘中遇到的种种「偶然」很有趣

── 渐变的涂法是新手经常会碰壁的地方，而您又是怎么做的呢。

我会先涂深色，然后再用浅色延展。

── 也有人喜欢先涂浅色，您是先涂深色派的呢。

我觉得这样比较适合我。在画浅色的渐变时，我也有时会从浅色开始，但是几乎都是先涂深色。为了不失去渐变的连续感，我会以覆盖之前涂好的地方感觉上色。

── 有没有什么建议新手做的练习？

我觉得先习惯笔尖很重要。因为copic比普通的彩色马克笔贵，大家很容易就会觉得，要一点点细致地用。但我觉得为了习惯copic笔尖的手感和用法，还是放开胆子尽情画最好。

── 您自己在练习的时候有没有什么注意的点呢？

我会要求自己即便是在练习的时候，一旦开始画一幅画，就要把它画完。另外，虽然这也许与练习无关，但我定下了每周都要在网络拍卖中上架一两幅画的规则，所以我一直处于一个须要不断画下去的环境中。

── 因为要拿画卖钱，所以无法疏忽怠慢。

品质不尽人意的话，就会让买家失望。而且在这种网络环境中，客人会根据自己的喜好提出对插画的要求。面对出钱买画的人，想必任何人都会很难开口说我做不到。当然了，如果让我画露出度太高的东西我让然也会苦恼，但是如果是「请画一副以粉色为基调的作品」这种程度的要求的话，我就会好好努力。

ym的过往作品

── 客人的要求并不只有「请画某个角色」，还有提出「请画某种色调的作品」的啊。看来客人们对于插画也都有自己的见解呢。

在现在这个时代还会买画的客人，自然对插画极其关注，也会认真告诉我自己特别在意的点和收到作品后的感想。随着给我好评的人越来越多，我也越来越有创作热情。我觉得，正是因为我处于这种能通过拍卖价格直观了解到自己作品的价值的环境中，我才能够有所成长。

── 用copic作画时，坚持和审美哪方面更重要呢？

选颜色肯定要靠审美。但是如果是想表现出自己想画的东西的话，最终应该还是坚持不懈更重要吧。毕竟追求理想的过程可是永无止境的。

── 您说选色要靠审美，那应该如何提高审美能力呢？

我的话会在日常生活中有意记住自己喜欢的颜色。当感到风景不错，或是这配色不错时，就会边想着这应该对应copic的哪个色号，一边尽快记在笔记上。但是，说实话，我对选色实际上也没什么自信。在画画时，我会不断试色，看看不同颜色组合后的实际效果，并去寻找出最符合自己配色方案的那个颜色，我觉得这些也很重要。

── 这也是一种坚持啊。您有电绘经验吗？

偶尔也会，但家里的电脑很旧，图层叠到第五层时，电脑就会宕机用不了（笑）。我本来是电绘派的，但现在觉得手绘更有意思。不仅插画有实体这点很有趣，无法便捷修改带来的紧张感，以及纯手工绘图才有的温暖都在这里才体会得到。电绘更适合还原本来就存在于自己脑海中的东西，但是手绘过程中，却会有自己想象不到的东西诞生。现在，作为一名画手，我非常享受这种偶然性。