條漫分工製作的過程中能否投入個人的「熱情」？ - 條漫品牌Pikalo所追求的「令人難忘的作品」 -
採訪／ナカニシキュウ
條漫品牌「Pikalo」是由pixiv、條漫製作公司「LOCKER ROOM」以及出版社「KADOKAWA」三家公司聯合成立。其值得紀念的首部作品『ねえ、忘れていいよ。』（暫譯：『那個，忘了也沒關係哦。』）於8月底開始連載，未來也有計劃推出新作品。
這次我們採訪到Pikalo編輯部的朝岡優太先生與藤本七愛美小姐。他們分享了成立全新品牌的原因，以及對創作者來說Pikalo的魅力為何，同時也深入了解到他們重視創作者個人的熱情，並致力於創造出令人難忘的作品。
比起「暢銷與否」，更重視創造出「令人難忘」的作品
── 由朝岡先生擔任代表董事的條漫製作公司LOCKER ROOM、pixiv以及KADOKAWA三家公司合作創立的條漫品牌「Pikalo」，請問是如何誕生的呢？
朝岡：這項事業的開端是源自2020年冬天，pixiv聯繫了LOCKER ROOM，向我們諮詢條漫製作的相關事宜。當時我們也才剛開始涉足條漫領域，隨著與pixiv交流對於業界現狀和未來展望的想法，我們發現雙方的理念十分契合。那時說到條漫，大家普遍都還只會想到韓國的作品，於是我們就打算推動創造出日本國產條漫的企劃，而Pikalo企劃便就此誕生。之後，原本就有和pixiv合作經營條漫品牌「gene pixiv」的KADOKAWA也加入了此項企劃。
── LOCKER ROOM與pixiv之間契合的理念是什麼呢？
朝岡：我們認為無論是網路條漫還是紙本漫畫，乃至電視劇和動畫，不管作品為何種形式，「一旦創作者沒有樂在其中，那作品就無法成為文化」。簡單來說，即使製作早已大受歡迎的題材或迎合流行趨勢的暢銷作品能夠獲得商業成功，但這樣的作品恐怕無法真正扎根於文化之中。關於這點，KADOKAWA也與我們看法一致。
Pikalo的宣傳標語為「成為某人所愛之物的創造者」。
── 「讓條漫成為文化在日本扎根立足」──這個品牌就是出自於這個明確的目標而誕生的呢。
朝岡：是的。我們力求在業界中佔有獨特的地位，為此提出了三大方針：「比起暢銷與否，更要創造出令人難忘的作品」「創造出令創作者嚮往的作品」「嘗試別人從沒做過的事情」。首先，何謂「令人難忘的作品」？舉例來說，當我們思考一部作品怎樣會被視作「失敗」時，比起「不暢銷」，我們更傾向於認為「被埋沒」才是最大的失敗。尤其在條漫裡，我們覺得有許多作品「閱讀起來很有趣，但是讀完之後卻對劇情完全沒有印象」。
── 原來如此。
朝岡：為此，我們希望能創造出令人刻骨銘心的作品。因為這樣的作品也會令創作者們嚮往，進而看到我們這個品牌。總而言之，我們的理想是成為像《Comic Beam》或《水母Bunch》那類大家會覺得「好酷喔」的存在（笑）。就是創作者們會指定想在我們這裡創作的品牌，好比最具代表性的就是《週刊少年Jump》了吧。只有這樣品牌，才會吸引到才華洋溢的冉冉新星。
── 畢竟希望將作品發佈在自己憧憬的平台上是人之常情嘛。
朝岡：還有一個方針是「嘗試別人從沒做過的事情」。舉例來說，別人家的品牌不像我們有聲明「會將所有作品都出版為實體書籍」。此外，我們還有一套完整的體制，能夠支援將作品改編為廣播劇和短劇等的所有製作過程。透過這些創新嘗試，我們希望可以成為對創作者們來說一個充滿吸引力的品牌。
KADOKAWA負責人有在Pikalo的note（僅日語）裡分享他對於條漫實體書籍化的想法。
── 作者對於自己的作品能夠出版為實體書籍一定感到很高興，也會有很大的成就感吧。透過發揮三家公司的強項，這才得以實現。
朝岡：是的。不過畢竟我們正在做的是史無前例的事情，短期內可能會碰到不少失敗（笑），但是我們更看好中長期的成功潛力。這一切都要歸功於與pixiv、KADOKAWA合作經營品牌才能辦到，真的非常感謝大家鼎力相助。
── 聽說這個品牌會致力於BL等女性向類型的作品。
朝岡：原本是那樣打算的，但最近我們開始覺得好像不需要執著於此。假如最初是搞笑漫畫獲得成功，那想必搞笑作品的數量就會隨之增加，所以最終還是取決於一開始是什麼類型的作品走紅。目前女性向作品大約占八成，男性向占兩成，不過即便是女性向作品，我們也會製作得讓男性讀者覺得有趣，反之亦然。我想未來這個比例可能也會有所變化。
── 那麼當初會想要專注於製作女性向作品，是為了與其他品牌做出差異化嗎？
朝岡：那倒不是，與其說是做出差異化，不如說單純只是因為我們的工作人員以女性居多。正如我一開始所提到的，我們的基本理念是「創作者必須樂在其中」，因此我相信女性向類型作品能讓她們更加投入心力製作。再加上新興媒體的使用者大多為女性，例如TikTok的縱向影片正是如此。所以我們當初認為以女性為目標客群是不錯的選擇，但是過去一年情況已有顯著的變化，我們覺得好像不需要再那麼明確劃分了。
圖為Pikalo編輯部的介紹note（僅日語）。他們將持續擴大編輯團隊，努力製作出全新的熱門作品。
重點在於有無傾注熱情
── Pikalo的人才招募分為「個人創作者」與「分工創作者」兩個窗口，兩種職位都可以應徵這點非常獨特呢。
朝岡：或許真的是這樣子。條漫工作室一般來說極少會招募個人創作者，但Pikalo是條漫品牌而非工作室。比方說，這次由藤本製作的Pikalo首部作品『那個，忘了也沒關係哦。』，雖然從製作方式來看屬於分工製作，但是原案、腳本和監製全都是由她負責，因此作品中帶有她非常濃厚的個人色彩。
＜故事大綱＞輕音部的一樹是樂團「MementO MOri」的忠實粉絲，在得知全校最帥的足球社王牌——希人也是該樂團的粉絲後，兩人一拍即合。希人十分擅長唱歌，內心其實一直想走音樂這條路，於是便暫時加入一樹成立的樂團。原以為兩人會這樣攜手共度人生，然而——？
朝岡：傳統的日本漫畫，基本上都是由作者一人獨自製作完成的。只有在進行個人創作時，才能激發出那些不可能從團隊中誕生的「主觀」創意，進而創造出令人始料未及的熱門作品，我們看好這種可能性。但現實層面是，要獨自一人每週連載作品的確非常困難，尤其當你又是畫條漫的時候，每週都必須自己一人獨立完成全彩作品的所有工作，實在是太辛苦了。
── 每週連載全彩作品的工作量確實非常龐大……那麼『那個，忘了也沒關係哦。』是從什麼樣的靈感中誕生的呢？
藤本：當我第一次聽到Pikalo的理念時，我就打算提出與之呼應的獨特企劃。因此我把那些在條漫市場流行的類型，以及備受歡迎的題材都先暫時放到一邊，思考自己真正想做的是什麼，得出的結論就是BL。我把這個點子告訴朝岡後，他表示「BL很好啊！」（笑）。
朝岡：藤本個人的熱情完全傾注於這項企劃上，所以我們決定放手去做。就某種意義上來說，也是賭在她的熱情上。在Pikalo，其實還滿常像這樣開始起步著手某件事的。當然也需要從經營層面上去判斷，但我們更重視的是「有無傾注熱情」。
藤本：只不過，BL市場早已成長到了一個規模，所以在企劃的階段，很多題材其實已經被用光了。於是我們便開始尋找還有什麼沒人做過的主題……具體描述的話可能會劇透（笑），總之我們成功發掘出還沒有人做過的題材，並將其打造成『那個，忘了也沒關係哦。』。因此這部作品真的是始於完全脫離時下潮流和熱門暢銷主題的概念，我覺得這點非常具有Pikalo的風格。
── 在將稿件交給分鏡師負責之後，會不會收到比如像是「我想修改一下這裡的台詞」或是「我想到了更棒的繪製表現方式」之類的意見呢？
藤本：會的。基本上我們公司的觀點是「只要能讓作品更好，有任何想法都歡迎提出來」，所以時常會出現「我覺得這樣更好」「有道理耶，那就這麼做吧」諸如此類的討論。不過，擅自改動當然是萬萬不可的（笑）。
── 現在以創作者身分隸屬於Pikalo的個人創作者與分工創作者，兩者比例大約是什麼樣的狀況呢？
── 內心會不會其實希望有更多個人創作者來應徵呢？
── 那麼，譬如說「個人創作者負責繪製線稿，上色之後的工作則交由分工創作者完成」，像這樣的合作模式也是有可能實現的囉？
藤本：的確是有可能的，不過我想那樣終究還是和分工形式沒有什麼區別。
朝岡：我們還沒找到標準答案（笑）。今後我們也將不停嘗試各種方式，尋找能夠充分發揮個人創作特有優勢的最佳模式，力求摸索出一套模範案例。
加入Pikalo的創作者們的想法
── 為了了解實際加入Pikalo的創作者們的想法，我們採訪到了『那個，忘了也沒關係哦。』的兩位創作者。
負責最終調整工作的創作者：永世 老師
負責『那個，忘了也沒關係哦。』的最終調整工作。該作為其首部商業作品。X帳號：https://x.com/naga7992
Q1. 請問您加入Pikalo的契機為何？
A. 我本來就很喜歡看條漫作品以及繪圖，心想不知道能不能將自己的興趣當成工作，便到處查詢各種相關資訊。就在此時，我碰巧看到Pikalo的創作者徵才廣告，我立刻深受其吸引並決定應徵。
Q2. 加入後感想如何呢？
A. 這是我第一次參與條漫的工作，所以無法與其他工作經驗做比較，不過我覺得在處理最終調整工作時，很容易掌握想要達成的作品氛圍。一開始接下這份工作時，製作團隊就有與我詳盡分享這部作品希望呈現的氛圍，還有想要保留什麼樣的感覺，讓我得以在進行收尾作業時有明確的方向，在猶豫不決的時候也藉此得到許多幫助。
Q3. 您在『那個，忘了也沒關係哦。』裡面最喜歡的場景是？
A. 我個人最喜歡園遊會的劇情。像是在鬼屋裡希人因為太害怕而動彈不得，一樹拖著他走的情節，還有舉辦後夜祭演唱會等，兩人盡情揮灑汗水享受青春、閃閃發光的模樣讓我看得非常開心。看到他們在園遊會玩得那麼盡興，我自己在做最後的收尾工作時，也跟著歡欣雀躍了起來。
工作就是要做得開心才好玩
── 我們回到先前的訪談。應徵Pikalo的創作者從應徵到實際負責作品的流程是如何進行的呢？
藤本：分工創作者與個人創作者的流程各不相同。我們在招募分工創作者時，會要求應徵者提交作品集，以此判斷其技術水準和適合的作品類型，若當下正在進行的企劃有空缺，我們就會聯繫該應徵者。在正式委託前也會先以試作的方式，請應徵者完成約半話左右的工作量，藉此確認其與作品的契合度。這個階段不單單只是從我們的角度出發，對方也可能會產生「不太想做這個類型的作品」之類的想法，所以彼此都需要做確認。如果雙方達成共識，接下來就會進入正式委託的流程。
── 原來如此。Pikalo也會將對方希望負責的作品類型等要求納入考量呢。
藤本：基本上我們希望盡量滿足大家的期望。所以在第一次委託工作時，我們一定會詢問對方喜歡的作品類型或風格。然而，喜好和適合的作品卻不一定會一致，所以有時候我們也會向對方提出：「雖然這不是你想負責的類型，但是我們認為從技能層面來看你更適合這部作品。」最終會在充分溝通後，由對方來決定是否要接下這份工作。
── 確實如此，有時候比起做自己喜歡卻不擅長的工作，還不如做不太喜歡但更擅長的工作反而更好呢。
藤本：是啊，這真的要看對方想優先考慮哪個方面了。
── 那麼個人創作者會是什麼樣的流程呢？
個人創作者的工作流程
── 和傳統的雜誌投稿流程幾乎一樣呢。
藤本：是的。所以大家應該蠻容易可以想像的。
── 近年來，條漫工作室逐漸增加，對於想成為創作者的人來說選擇也趨於多樣化。在林林總總的選擇中，在Pikalo創作有什麼好處呢？
朝岡：我們最大的優勢應該還是不拘泥於熱門類型，大家可以去創作充滿挑戰性的作品。當然部分些微的調整還是在所難免，但是我們並不會嚴格規定創作者只能在某個範圍內進行創作。
截取自準備中的新作品。這是一部講述身心俱疲的中年刑警與神秘少女組成搭檔的創新作品。
── 原來如此。不光是個人創作者，對於想參與分工製作的人來說，這點或許也是一大優勢呢。畢竟大家還是普遍認為「分工＝熱門暢銷類型」。
朝岡：沒錯。雖然這樣再三強調聽起來實在有點囉嗦，但是一旦創作者沒有投入熱情，那部作品就難以令人留下深刻的印象。雖然有時候即使熱情不夠，作品還是會賣得不錯啦（笑），但是說到底，工作還是要做得開心才好玩不是嗎？
── 工作做得開心才能更有效地發揮創意，這點絕對毋庸置疑呢。
朝岡：沒錯，這點我們真的十分重視。我想，動畫等業界大概也是如此吧。由對機器人毫無興趣的人來繪製的機器人動畫，和由一群熱愛機器人的同好創作出來的機器人動畫，兩者最終呈現出來的感覺應該會截然不同。就像是最後一哩路的差距，又或是所謂的「細節見真章」。
── 為了要讓熱愛機器人的同好都能聚集到那家動畫公司，首先必須建立起公司形象對吧。
朝岡：沒錯。所以我們也希望能夠建立起「說到Pikalo就會想到這個」的印象。我認為，只要我們創造出聲名遠播的熱門作品，整體情勢就會出現翻天覆地的變化。身為總編輯，我非常期待跟好奇我們的首部熱門作品會是什麼樣的類型。
朝岡先生在他撰寫的note裡提及：「要創造出令人難忘的作品」「即使短期內跌跌撞撞，也要堅持不懈繼續站上打擊區」。
── 就像是《機動戰士鋼彈》之於日昇動畫那樣對吧。
朝岡：沒錯，就是那樣。鋼彈取得成功風靡全球，因此日昇動畫就樹立了那樣的形象，如果當初是其他類型的作品受到市場青睞，或許這家公司的形象就會天差地別。對Pikalo來說，不管是哪種類型的作品走紅，我都很高興。無論是BL、搞笑類型還是運動題材作品，我們都大大歡迎。
── 最理想的結果就是，就像有人想要在日昇製作動畫那樣，你們希望可以召集到一群想要在Pikalo創作的同好對吧。
必須打造出具有代表性的作品
── 要是業界整體像Pikalo這樣，擁有類似理念的品牌和工作室能夠逐漸增加，並成為一種標準的話，那就再好不過了呢。
朝岡：我也認為這樣比較好。因為現在熱門暢銷的條漫作品大多是戀愛奇幻或是「我超強」這種類型，所以我忍不住會覺得：「這些作品在經過動畫化後，周邊商品賣得出去嗎？會讓人想要創作同人作品嗎？」在將作品推向全球市場時，角色經營是否成功顯得格外關鍵，而這其實就是取決於這些角色能否在觀眾心中留下令人難以忘懷的記憶點。
── 現階段的條漫作品確實不太會讓人聯想到IP化呢。
朝岡：畢竟沒有人會想要把《航海王》改為縱向閱讀形式，也沒有這個必要。因為其實「在手機上輕鬆閱讀」與「IP化」，這兩者很難同時兼顧。不過，為了將日本國產條漫推廣到北美、歐洲以及亞洲市場，我們必須打造出具有代表性的日本作品。我們需要在接下來的五到十年內，創作出橫跨動畫、電視劇和遊戲等各項領域的作品，否則讀者們恐怕就會覺得：「我看橫版漫畫不就好了。」創造出條漫特有的代表性作品，並藉此擴大市場，就是我們所肩負的使命。
截取自正在準備的新作品。故事描述一位轉生到異世界的偶像宅成為製作人，並與個性鮮明的魔族成員組成偶像團體進行活動。
── 換句話說，您相信必定能夠創造出「兼具條漫獨有的特質與IP化潛力的作品」囉？
朝岡：我覺得應該是有某種途徑可以達成這個目標的吧（笑）？雖然還不到確信，但是我想應該是有可能實現的。從這層意義上來說，最先展現出這種可能性的國產條漫作品，大概就是Studio No.9的《神血的救世主》。還有一些其他作品也是秉持著相同的志向，嘗試朝那個方向發展的。
── 以實際層面來說，您覺得有沒有什麼「橫版漫畫辦得到，而條漫卻無法實現的事情」呢？
藤本：在細節的豐富程度上也大相逕庭呢。橫版漫畫的跨頁構圖可以加入大量的資訊跟細節，然而在繪製條漫時，由於滾動閱讀模式讓讀者很快就會看完，因此能夠乘載的資訊量十分有限，視角和分格也都不免會受到限制。
── 不過，那些都只是呈現效果方面的問題吧？若是論及作品本身是否成立呢？
── 我也這麼覺得。正因如此，我很期待看到此前大家都認定「條漫無法實現」的類型裡可以有熱門作品問世。
藤本：是的，我們會努力的……！
朝岡：藉此，一旦市場擴大，應該就能吸引更多的創作者投入這個業界，以此不斷創造出全新的熱門作品，形成一個良性循環。我希望業界能朝這個方向發展，從而使Pikalo成為無窮潛力冉冉新星的雲集之地。
Pikalo正熱烈招募條漫創作者！！
出版及製作條漫的品牌Pikalo，是由pixiv、KADOKAWA以及LOCKER ROOM合作經營，現正熱烈招募條漫創作者！！
無論是希望從零開始獨自一人創作作品的個人創作者，
抑或是只想負責擅長的階段作業的分工創作者，
都熱烈歡迎前來應徵。
我們期待與這樣的創作者相遇：
・希望一展長才嘗試挑戰條漫，或是對此感到興趣
・不確定自己適合分工創作還是個人創作
・希望讓全世界都讀到自己的作品
・很感興趣，想先了解看看相關資訊
應徵條件裡有整理並列出更加詳細的資訊，敬請參閱。
pixiv為大家帶來最新條漫資訊！
分鏡師：轍 老師
條漫新人創作者，負責『那個，忘了也沒關係哦。』的分鏡。該作為其首部商業作品。
Q1. 請問您加入Pikalo的契機為何？
A. 我加入的契機源自於，正當我思索著能否將繪圖這項興趣活用於工作時，偶然了解到條漫的分工製作方式，於是我便應徵了LOCKER ROOM這家條漫製作公司的分鏡師職位。之後公司向我提議「要不要一起製作條漫BL作品？」我本來就很喜歡BL，所以心想這一定是天公伯的旨意，於是便馬上決定加入Pikalo。
Q2. 加入後感想如何呢？
A. 條漫本身不受限於橫版漫畫的框架，在閱讀和繪製時相對較為自由，而我在Pikalo製作分鏡時，又更無拘無束了（笑）。我加入了大量新奇好玩的小巧思，來讓作品整體的呈現效果更有趣。此外，雖然我個人的興趣使然也是原因之一，不過Pikalo主要製作女性向類型作品這點，也提升了我自己想閱讀和繪圖的創作慾望。
Q3. 您在『那個，忘了也沒關係哦。』裡面最喜歡的場景是？
A. 作中有個情節是兩位主角因為一點小誤會，導致關係變得有些尷尬，但那之後的劇情發展實在是令人春心蕩漾，我希望大家在看這段耀眼奪目的青春故事時，也能從中感受到這份情感悸動……！此外，我還時不時融入了一些只有條漫才能呈現出來的分格效果，希望大家也能多多留意這些小細節。