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专访
2023.10.16

目标是以团队形式,创作出「爷爷奶奶愿意买来送给孙辈当礼物的3D形象」 - YOYOGI MORI专访 -

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当今时代,越来越多人加入VR社交平台,并经由虚拟世界相互交流。BOOTH上虚拟形象等3D模型相关商品也因此日渐增加。目前,每年的交易额约达到24亿日元。 

其中,「YOYOGI MORI」尤为瞩目。

YOYOGI MORI,是由设计师典树主办的一个虚拟服装社团。该品牌故事感丰盈,旗下的素体与服装设计也基于这一理念,向外传播着社团独特的世界观。

特别值得一提的是他们的制作风格。通常情况下,概念设计、设计、建模等各个环节,均会由同一名创作者独自完成。但在YOYOGI MORI中,上述工程却是由各个团队分工合作完成,并且还会根据不同品牌需要,更换团队成员。

为何YOYOGI MORI选择以团队形式进行制作?他们能够持续产出高质量作品的原因又是否正在其中?本期,我们采访了YOYOGI MORI,向其询问了选择团队协作这一制作方式的理由,以及以团队形式保持持续产出的秘诀。

目录
  •  何为YOYOGI MORI
  •  为何要为不同虚拟形象一一组建团队
  •  如何分配创作者
  •  理想中的合作对象
  •  团队的运营方法
  •  提升团队表现的诀窍
  •  团队独有的难题
  •  团队制作中所遇到的问题
  •  作为团队做出成果的诀窍
  •  YOYOGI MORI的新目标
  •  给即将投身创作的创作者们的寄语

何为YOYOGI MORI

── 首先能请您介绍一下,YOYOGI MORI是如何诞生的吗?

我从2019年左右就开始有预感,认为接下来VR将会变得更加普遍,成为人们的日常娱乐。而当这一天真正来临时,我希望自己也能参与其中,并为他人提供特别的体验,即自己创造的角色仿佛被赋予生命一般,栩栩如生地出现在大家的眼前。

这也是促使 YOYOGI MORI诞生的重要契机。

── 关于YOYOGI MORI及由此诞生的品牌,您在运营过程中有什么着重注意的吗?

YOYOGI MORI的基线是「创作任何人都能安心使用的虚拟形象」。这一理念也适用于整个品牌内部。

── 请问「安心」具体指什么呢?

与游戏和视频中使用的素材、角色相比,VR社交平台中的虚拟形象,直接代表了用户自己本人。

所以我们认为,重视妥善对待虚拟形象、避免其被用于过激表现,更能给用户带来安心感。因此,我们会通过条款和运营来给予保障,以供用户安心使用。

此外,我们还会持续更新模型,并保证可供长期使用,这样让用户更加放心。

我们所追求的理想目标是制作出「爷爷奶奶愿意买来送给孙辈当礼物的虚拟形象」,而这也就是我们所谓的安心感的理想形式。

── 您是指想成为适合作为礼物的品牌吗?

是的。同时,想要实现这一理想,就意味着我们要解决与虚拟形象相关的各种问题,因此我认为这是一个值得努力追求的目标。 

为何要为不同虚拟形象一一组建团队

成立品牌「MEME」时的团队名单示例

── 听说每个虚拟形象,都分别是由不同成员组成团队制作的。

没错。 YOYOGI MORI拥有多名成员,所以我们会根据具体情况,来组建团队参与制作。

── 为何选择以团队形式制作?

因为对于我们想要制作的虚拟形象,这一形式有着很大的优势。

首先,3D模型的制作过程非常复杂,包含了建模、设置调试、贴图、动画等多道制作工序。

而单个创作者很难在所有这些方面都发挥出同等高超的能力,毕竟人各有所长。

因此,多人共同制作一个模型的优势就在于,创作者们可以各自专注于自己所擅长的领域。不太擅长的部分则可由其他成员来相互辅助、补充。

── 原来如此,这样确实非常高效。

其次,就是因为我想统一品牌印象。

比如说,如果要制作四个虚拟形象,相较于由四个人各自负责一个的方式,我们更倾向于四个人共同参与每一个的制作过程。因为这样做更容易保持各个形象之间世界观的一致。

最后,就是想要确保正确和客观性,

即使是技术娴熟的人,也可能很难察觉到自己在草稿或造型上出的小差错。通常都是靠同等水平的其他创作者,也就是伙伴们提醒指出才能意识到,从而最终得以充分发挥出自己所拥有的潜力。

── 那为什么团队成员每次都不同呢?

因为大家各自擅长的领域不同。

对于每个企划需要制作的虚拟形象,我们都有明确的方向性,所以首先会找到负责角色设计的创作者。

然而,正如前面所提到的,虚拟形象的制作工序非常复杂。 负责角色设计的创作者们也会有自己擅长和不擅长的领域, 再加上根据虚拟形象本身的特性,其动态及其他部分想要表现的方向可能会有所变化。因此,我们才选择了针对每个虚拟形象组建专门团队,并配备最为匹配成员的制作方式。

如何分配创作者

── 您前面提到,先找到核心创作者,然后再找出更匹配的其他创作者。请问这里的「是否匹配」是指技术层面吗?还是也包括人格特质呢?

二者都会考虑。

毕竟在技术方面,每个人擅长的领域真的各不相同。比如擅长绘制单幅插画的插画师,可能不善于刻画表情;又或是擅长建模造型的模型师,却不会制作法线贴图。这样的长短板之别其实还挺常见的。

── YOYOGI MORI在制作虚拟形象时,是如何决定创作者分配的?

在YOYOGI MORI,主模型师负责领导整体视觉效果,是团队的核心。

选择团队成员时,也是以能更好地实现主模型师的想法为基准,来进行的筛选。例如,如果主模型师有着明确的需求,像是想要某种特定风格的法线贴图、最好会使用Substance等,我们就能迅速缩小人选范围——「模型师里会用Substance、还会画画的就只有那位了」。

对其他人也是,我们会一一说明原因并发出邀请「因为这样的原因所以希望你能加入」。

── 那各成员之间是否合拍,又是靠什么来判断的呢?

首先可以看这两个人会怎样对待一个角色,这可以看出他们在创作上的倾向。其次则是留心成员们是否能友善沟通、成员之间性格是否合得来、团队内关系是否融洽等。

── 要寻找合适的创作者,大前提之一就是得熟知许多创作者,否则可能连候选人选都无法锁定。请问您为什么会熟知如此多的创作者呢?

因为我自己就是模型师兼插画师,所以和其他创作者之间会有联络。

此外,我本身就喜欢大量欣赏不同创作者的作品,并去了解他们各自有哪些卓越的才华。我平时就一直在留心、关注着那些可能会合得来的创作者,而并非在需要的时候才去寻找。

── 平日里积攒起来的兴趣很重要呢。

YOYOGI MORI并不会凭一时兴起就制定企划,或随便指派创作者。实际上,我们会提前很久制定大致的框架,有些项目甚至是以年为单位进行的。


我们会在平时就与合适的创作者保持联系,然后在适时伸出橄榄枝:「想请您加入团队一起负责这项工作」——大多数情况下,我们招人都是如此。比起在需要时才临时去找,我们更倾向于时常留心那些可能合适的人。

── 看来构筑长久的关系相当重要。

不过,一旦决定要邀请对方合作,之后的进展就会相当迅速了。 

例如, YOYOGI MORI所推出的「霞花」这一虚拟形象,其设计师YUE老师,原本是一名主要从事传统纯艺的画家。

虽然老师的作品风格和3D制作比较不沾边,但因为我对其作品一见钟情,而当YOYOGI MORI团队内部提起这一话题时,恰逢老师正在银座举办企划展,于是我立刻就前去打招呼了。

── 您在委托工作时,有什么特别注意的吗?

首先,我会详细解释YOYOGI MORI的活动概要。无论是通过邮件联系还是面对面交谈,这一点都是共通的。
我会一次性地、详尽地向其传达YOYOGI MORI想要追求的方向、创作立场,以及为什么需要其加入等所有内容。
虽然这可能会导致说明内容变得庞大严肃,但庆幸的是,我们所邀请的创作者,几乎全都给予了我们积极的回应。
此外,虽然YOYOGI MORI本身是一个社团,但许多受邀请参与项目的创作者们,也会将其视为正式的工作委托。因此,我们也会将包括时间流程、预算在内的企划书都发给他们。
如此一来, 创作者们就不会只停留在简单聊天阶段,而能够迅速开始如「从哪个月开始可以投入工作」等具体的实质性讨论。

理想中的合作对象

── 您前面提到会事先向创作者发出邀请,并明确传达相关事宜,那么对于合作的创作者,您有什么要求与期待吗?

说实在的,光是能和才华横溢、能够创作出优秀作品的老师一起共事, 我就已经倍感荣幸了。除了希望老师们能最大程度地发挥出自身的才华之外,我别无他求。

除此之外硬要说的话,就是「希望老师们能将既定主题与自身风格结合起来,孕育出新颖独特的解答」吧。这正是我们最理想的合作对象。

另外,遵守时间安排与约定、易于沟通等微小细节,看似微不足道,实则对合作关系的长久持续有着重要影响。因此,我们在招揽人才时也会注意这些方面。

兼备良好沟通技巧和优秀表现力的人,会让我想再次与之合作、共同创造角色。我们的团队这就是这样一点点建立起来的。

团队的运营方法

── 关于团队运营,能否请您具体举例说明一下呢?

那我就以 YOYOGI MORI推出的「茉弥」这个角色为例吧。这个角色企划源于YOYOGI MORI内部提出的构想,角色设定大致是一位能和朋友们去到任何地方露营的女孩子。

随后,我邀请了YY_3dcg老师(以下简称YY老师)来担任茉弥的主模型师,并与YY老师深入探讨了一些相关事宜,比如老师喜欢的画师、想创作出怎样的角色等等。
经过商榷后,我们便开始构建想要创建的角色形象。
而在讨论过程中,我们一直认为水谷恵老师(担任过「宝可梦系列」的主要角色设计)是不二人选。因此,我们向水谷恵老师发出了邀约,并最终决定由我、YY老师和水谷恵老师三人一起,共同创造这个角色。

── 在角色创作方面,您会参与多少呢?

关于角色创作,我们也并非完全交给水谷老师,而是会向老师提不少具体的需求,比如我所期望的大致设计方向、希望能给观众带来的感受等。

同时,我还想制作一些与露营相关的小部件,所以我在思考在VRChat中能如何具体展现、能否实现交互等问题后,将这部分工作委托了给擅长动画制作的人。
至于贴图、参数设置或者是着色器调整等后期处理工作,则会有其他成员参与完成。

── 您将如何参与其中呢?

虽然模型的质量和形象主要由YY老师牵头,但在质量方面,我本人也进行了大量的指导。

好比说提出「这种造型这样做更好看」,或是「虽然从设计角度来看当前这个尺寸就很好,但在VR空间中,由于存在视距,所以再把距离缩短一些,整体也再缩小一点」之类的,关于角色制作上的建议。

── 反馈好认真详细。

我认为,只要我们在各自擅长的领域中贡献力量,并且通过细致的反馈和协调,就能够制作出更精致完美的作品。

提升团队表现的诀窍

── 作为一个团队,你们会有意识地做些什么来提高整体表现?

在团队中,如果要说会做什么努力来提高各个创作者各自的表现,除了与工作相关的具体交流之外,我们也会频繁地进行一对一的单独沟通。
我觉得大家都会碰到一些不愉快的事,或是心情有所动摇的时候。比如突然对于自己当前的位置、处境感到迷茫与无所适从等。有的人可以靠自己把状态调整过来,但也有人做不到。
因此,我们会频繁进行单独面谈和沟通,并根据沟通内容做出相应的调整。

── 在单独沟通时通常都会聊些什么呢?

我认为仅凭「因为需要你,所以希望你留下来」这一点,尚且不足以维系和创作者之间的关系。所以我想尽可能地向对方展示与YOYOGI MORI共事所能带来的「学习机会」与「良性刺激」,以及「能够尝试新事物新」等好处,而这些也必须符合创作者们的期望才有意义。

因此,我们经常会就创作者的职业生涯预想,与YOYOGI MORI整体的目标展开讨论。尤其会非常详细地深入了解创作者的职业规划。

── 同时应该也能加深对于创作者们的理解吧。

是的,大家的动机各不相同。比如我们将想要学习的人,和想要传授知识的人组进同一个团队,就能达到事半功倍的效果。

── 除了单独沟通之外,还有什么重要的吗?

还有就是,我们一直在营造良好的合作氛围,以让任何人都可以轻松提出对工作的意见或建议。

YOYOGI MORI的所有成员都是质量狂魔。因为大家都发自内心地想要创造出优秀的作品,所以对彼此的工作也都十分关注。

例如,在3D模型制作中,纹理贴图与建模关联非常密切。因此,为了提高自己所负责部分的质量,能够对他人负责的工作部分发表意见,也是非常重要的。

团队独有的难题

── 反过来说,您认为维持团队制作有什么困难之处吗?

YOYOGI MORI的团队中既有家庭主妇,也有公司职员;有人住在日本,也有人住在其他地区。

为了让情况各不相同的伙伴们,都能舒适愉悦地工作,是需要花费不少心思的。比起建立团队,维持团队运行要更为艰难。

── 具体需要怎样花心思呢?

具体来说,比如为了避免每次都要向新加入的人说明相同的内容,我们会把日程、会议安排等全都制作成文字档案。还有文件夹内结构、文件命名方式、推荐的麦克风,以及在YOYOGI MORI中对于「质量」的定义等细节信息,我们也都有详细记载。

尽管是社团活动,但有许多地方几乎都和一般企业是一致的。

── 以团队形式推进创作,在各方面统筹上确实需要投入不少心思。

加入YOYOGI MORI的每一个成员,都并非抱着舍己为人的理念,而是为了做自己想做的事、完成自己想要实现的目标才来到这里。而大家为了理想而各自努力的结果,往往也能与其他伙伴的个人实现相互成就。为了平衡这两个看似背道而驰的元素,我们正探索着各种机制。

我认为使团队利益与目标保持一致,并建立能够给予适当指导的关系,兴许便能使团队更好地运作。因此目前我每天都在尝试与改进中。

团队制作中所遇到的问题

── 想必在运营团队的过程中,会不可避免地遇到一些问题。这时您会如何解决呢?

我认为没有任何关系,能够不花任何心思去沟通与维护,就能永远保持健康良好。

在合作过程中,成员之间肯定难免会出现意见不合的情况。原因可能出于日程安排、时间、期望努力程度、边界感、金钱等等。因此,我认为最需要的解决方式其实十分简单朴实,那就是每次出现问题时积极修正轨道,并坚持沟通。

── 典树老师您在这方面有过失败经历吗?

当然有,不过是在YOYOGI MORI成立之前的事了。当双方抱有的期待与对方不同,尤其并未明确就彼此的期待沟通过时,就容易产生被辜负的失望感。

尽早察觉到这一点并及时改善关系非常重要,但自然也有处理不顺利的情况。

── 当出现此类摩擦时,您会怎么做呢?

我会尽力维系长久的关系。大概也因此,最近很少有和别人完全断交的情况了。

况且,即使当下选择分道扬镳,日后只要有合适的时机,大家还是能再度合作。所以我会注意避免与成员们彻底断联。

作为团队做出成果的诀窍

── 与公司任务不同,作为社团推进创作时,由于没有强制效力,可能会出现中途解散、无疾而终的情况。然而,YOYO GIMORI却依然能让多个项目成功落地。您认为要有头有尾地做出成果,有哪些必要因素呢?

正如我方才所述,我认为关键在于每位团队成员的态度、彼此之间的沟通方式、充分考虑到成员之间匹配度的团队组建,以及构建一个能够支持这些因素的环境。

如果要再进一步补充的话,那就是金钱与合同相关的部分容易引发问题。

── 能请您先从金钱方面讲起吗?

我们虽说是社团活动,但是会收益的。像是「这单做成之后,各自可以拿多少分成」「这一项目大概能赚多少钱」这类运营相关的问题,我们会提前商议清楚,并严格遵守承诺。

── 那合同又怎么说呢?

我认为合同,是一种在出现问题时,保护双方关系不被破坏的不时之需。
只要事先拟定好合同,就可以大大减少记忆或理解偏差而引起的摩擦。

── 会不会有人听到合同这个词,就戒备起来呢?

签订合同,并不代表不信赖对方。无论是谁都有可能遇到问题。不仅如此,有时问题是在经年累月后才出现。等到真的发现问题时,再去签合同就已经来不及了。

因此,在合作关系刚开始时,或重要节点上就事先签订好合同,是至关重要的。

YOYOGI MORI的新目标

YOYOGI MORI将于BOOTH开设全新服装专卖店。

店名为UTSUTSU by YOYOGI MORI。

此店铺为一次全新的尝试,创始理念为「希望用户能根据不同的时间、地点与场合,体验更多姿多彩的为虚拟形象换装的乐趣」。

由于主题与现有的YOYOGI MORI有所差别,所以也另作了准备。

── 具体是什么主题呢?

这次的主题是「日常服装」。

就是那种即使直接做成实物,也不会有违和感,看起来不会像是cos服,而更像是时尚杂志上会刊登的常服。

在YOYOGI MORI迄今为止的虚拟服饰中,我们一直致力于打造虚拟形象与服装的最佳组合,这一点今后也仍将保持不变。但在UTSUTSU中,我们会更看重「根据时间地点场合换装」这一「行动」。

也因为我觉得肯定有许多人无法自如地操作Blender给形象换装,所以想为大家提供一个简便上手的渠道。

── 为创建这个新店铺,你们有没有做出什么改变,或挑战某些新事物?

UTSUTSU这一企划是YOYOGI MORI团队内部成员提出的。与以往由我主导的形式不同,这次基本上是由团队成员来决定发展方向和掌舵的。

── 看来团队运营至今,现在已经发展到了团队内产生新企划,再由新企划诞生新团队的阶段了呢。

给即将投身创作的创作者们的寄语

── 最后,您有什么话想对接下来即将投身创作的创作者们说吗?

我认为组建团队的优点,在于可以让伙伴们弥补自己的短处,从而只需发挥自己的长处就能适应社会。

如此一来,原本单独行动需要花费大量时间的事,在与伙伴优势互补与共同努力下,便可以大大节省时间与精力成本,更快地接近自己的目标。

即使不过分强调团队或伙伴,只要和他人保持着一定程度上的联系,就能避免在前进的途中,被突然袭来的孤独感所吞噬。从这一意义上来说,可能并不一定需要团队这种形式,只要有人在身旁,或是不需要特别的理由,也能随时联系到的某人存在足矣。

总之,请鼓起勇气,朝着自己所向往的方向前进吧。

【UTSUTSU by YOYOGI MORI 信息】

BOOTH:utsutsu-by-ym.booth.pm
X(原推特):@utsutsu_by_ym
Instagram:@utsutsu_by_ym

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